Что такое вариация в музыке 3 класс
ВАРИАЦИИ в музыке
Смотреть что такое «ВАРИАЦИИ в музыке» в других словарях:
Вариации на один аккорд — Вариации на один аккорд произведение для фортепиано Альфреда Шнитке (1965). Написано для выступления жены композитора Ирины Шнитке на концерте современной музыки в концертном зале Института имени Гнесиных, там и исполнено ею впервые в… … Википедия
Вариации (музыка) — ВАРИАЦИИ (французское variation, от латинского variatio изменение), в музыке форма, состоящая из темы и нескольких ее повторений с изменениями в фактуре, гармонии. … Иллюстрированный энциклопедический словарь
Вариации (музыка) — Вариационная форма, или вариации, тема с вариациями, вариационный цикл, музыкальная форма, состоящая из темы и её нескольких (не менее двух) изменённых воспроизведений (вариаций). Это одна из старейших музыкальных форм (известна с XIII века).… … Википедия
Вариации — Вариационная форма, или вариации, тема с вариациями, вариационный цикл, музыкальная форма, состоящая из темы и её нескольких (не менее двух) изменённых воспроизведений (вариаций). Это одна из старейших музыкальных форм (известна с XIII века).… … Википедия
Вариации — (от лат. variatio изменение, разнообразие) муз. форма, в к рой тема (иногда две темы и более) излагается повторно с изменениями в фактуре, ладе, тональности, гармонии, соотношении контрапунктирующих голосов, тембре (инструментовке) и др.… … Музыкальная энциклопедия
Вариации — в музыке (от лат. vanatio изменение) муз. форма, суть к рой в изменяемых повторах темы. В инструмент. музыке темой В. обычно является одноголосная песенная мелодия или небольшая пьеса. Тема м. б. оригинальной (сочиненной специально для данных В.) … Российский гуманитарный энциклопедический словарь
ВАРИАЦИИ — Быть может, вам случалось когда нибудь слышать фортепианную балладу Грига. Начинается она с мелодии суровой и скорбной, похожей на народную песню думу. А потом эта мелодия появляется еще много раз, но каждый раз в новом обличье: то как… … Музыкальный словарь
Вариации — (от лат. variatio изменение) музыкальная форма, основанная на видоизменениях темы, сочинённой композитором или заимствованной им (изредка двух и даже трёх тем). Отсюда название «Тема с В.», которое часто даётся произведениям в этой форме … Большая советская энциклопедия
Полифонические вариации — муз. форма, осн. на неоднократном проведении темы с изменениями контрапунктич. характера. П. в. могут быть самостоятельным муз. произв. (назв. к рого иногда определяет форму, напр. Канонические вариации на рождественскую песню И. С. Баха) … Музыкальная энциклопедия
Конспект урока по музыке в 3 классе «Вариации»
Онлайн-конференция
«Современная профориентация педагогов
и родителей, перспективы рынка труда
и особенности личности подростка»
Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику
открытого урока в рамках апробации предмета «Музыка»
в 3 «А» классе по теме «Вариации»
учителя музыки МБОУ Развилковской СОШ с УИОП
Кругловой Марии Борисовны
Цель урока : через творческий процесс, «прожить» с детьми создание музыкальной формы «вариации».
Задачи : 1. образовательная: дать представление о форме «вариации».
2. развивающая: формировать умение работать со схемами, создать свой вариант песни.
3. воспитательная: формирование уважения к работе своих одноклассников, формирование слушательской культуры.
Мотивация к учебной деятельности.
У. – Ребята, вы сегодня все такие нарядные, красивые, аккуратные. А бывает так, что вы нарядились в театр или в гости, и вдруг решили перехватить чего-нибудь вкусненького, и неожиданно, капнули на одежду. Что делать? (беседа: переодеваться, замыть пятно…) Как правило, такое происходит с одними и теме же ребятами, и поэтому поводу родилась французская народная песенка «Как мне маме объяснить». Давайте мы разучим ее сначала как стишок:
«Как мне маме объяснить,
Что чистюлей трудно быть?
Что хочу я стать опрятной
И, как папа, аккуратной,
Но… любимый шоколад
Так и мажет все подряд. » (разучивание)
1.(Разучивание происходит по 2м строчкам, учитель просит повторить ребят текст с разными интонациями, используя эффект «эхо», н., КАК мне маме объяснить, как мне МАМЕ объяснить, как мне маме ОБЪЯСНИТЬ и т.д.)
2.- А теперь все встали, ваша задача придумать ритмический рисунок из звучащих жестов. (Дети придумывают. Мы смотрим, пробуем всем классом повторить, и отбираем несколько вариантов. Необходимо удачные варианты сразу зафиксировать на доске. Детей, которые предложили удачные варианты, просим выйти к доске, и продемонстрировать свой вариант. При этом, надо постараться изменить интонацию текста, то есть расставить СВОИ акценты в словах текста).
3. Объяснение нового материала
У. – Что же у нас сейчас получилось? Если бы мы просто повторили текст стихотворения 3 раза, то получилось бы так
, но ребята же вносили СВОИ изменения, поэтому, я должна что. Изменить цвет, то есть, это будет выглядеть так:
. И такая музыкальная форма называется ВАРИАЦИИ, т. е. варианты на какую –то тему. У нас с вами была темой французская народная песня, значит появятся ВАРИАЦИИ на французскую народную песню. Вот дело и дошло до мелодии песни, давайте ее выучим с жестами (1 ступень – кулак, 5 ступень – ладошка развернутая к себе, 6 ступень – парашют, 4, 3 и 2 ступени – просто обозначается рукой изменяющаяся высота). Когда мелодия будет выучена, можно попросить ребят на металлофонах подыграть нам. (Это может быть домашняя заготовка).
4.Закрепление нового материала
— Ребята, а трудно было понять, когда начинается новая вариация? Почему вы сразу слышали? (беседа о впечатлениях).
— Мы сейчас с вами послушаем вариации еще раз, но будем выполнять следующее задание. У вас инструменты на партах, тему мы споем вместе с юной пианисткой, 1 вар. подыграют маракасы (пошуршат), во 2 вар. на сильные доли сыграют бубны, в 3 вар. подыграют шейкеры (там триольный ритм), в 4 вар. сыграют ложки «ти-ти-та + пауза», в 5 вар. выступят треугольники на каждую долю.
— Ребята, а зачем вообще Моцарт сочинил вариации? Что он хотел нам сказать?
– А наша жизнь все время одинаковая? По расписанию пять уроков и все одинаковые? Жизнь у нас очень разнообразная, говорят «полосатая, то белая, то черная», и настроение разное. Мама обещала подарок принести, мы с вами радуемся, ждем маму, а она приходит ни с чем, потому что зарплату задержали и настроение наше что? Вот вариации нам об этом и рассказывают силой музыки.
— Дети мои дорогие, что же мы сегодня узнали нового, что понравилось, с чем поработали?
«Вариация в музыке» (3 класс)
Онлайн-конференция
«Современная профориентация педагогов
и родителей, перспективы рынка труда
и особенности личности подростка»
Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику
Выбранный для просмотра документ Деятельность учителя.docx
Учитель выстраивает учащихся за дверью. Входит вместе с учащимися под песню Доброе утро (аудиозапись). Музыкально приветствует учащихся:
Вместе с учащимися поёт:
-Солнышко светит ясное!
Учитель объясняет учащимся:
« Ребята представьте себе такаю ситуацию. Каждый ваш день он непохож на предыдущий. С вами что-то происходит, случается, вы что-то переживаете радуетесь, грустите. А теперь представьте, что было бы если б ваши дни были похожи один на другой. Вам бы стало скучно жить. У вас бы составился график, по которому вы не живёте, а существуете. Так и в музыке ребята, постоянно происходят изменения. Вы прослушали много произведений и в каждом произведении происходит развитие.
-Ребята напомните мне какой самый главный прием развития? (Контраст)
Верно ребята контраст.
-А, что такое контраст?
-Напомните мне какие музыкальные контрасты происходят в музыке?
Учитель предлагает учащимся прослушать произведения П. И. Чайковского « Вальс цветов » и « Вальс снежных хлопьев » . Ребята прослушайте эти произведения внимательно, потом я вам буду задавать вопросы.
-Давайте вспомним с какими произведениями вы познакомились на прошлом уроке?
-Кто является композитором этих произведений?
На доске ребята есть подсказка. Давайте посмотрим кто тут самый внимательный. (На доске изображён портрет П. И. Чайковского)
Правильно в этих произведениях происходит динамическое и тембровое контрастное развитие.
Учитель объясняет учащимся:
-Я думаю вы часто слушаете музыку. Включаете свои любимые песни и слушаете их. Я думаю, что вы наверняка обращали внимание, что некоторые песни мелодии прослушав 2-3 раза мы уже запоминаем. Вспомните. Как вы быстро выучили песню бравые солдаты. Но если я включу вам симфонию или оперу вам бы намного труднее её запомнить, чем песню. Верно.
Нам легче запоминается та мелодия, которая повторяется. Но как вы уже замечали тема у мелодии остаётся та же, а остальные её части изменяются. Сейчас я вам приведу пример из жизни:
Учитель вызывает учащегося:
— Посмотрите на своего одноклассника и запомните во что он одет.
Учитель учащемуся одевает шляпу.
— Ребята, что изменилось?
Учитель снимает шляпу и просит учащегося одеть жакет.
Ребята тоже самое происходит в музыке и этот музыкальный прием называется Вариация. Сформулируйте тему урока. (Вариация в музыке) Сформулируйте цели урока :
Узнать, что такое вариация
Познакомиться с произведениями в которых прослеживаются приемы вариации
Познакомиться с новыми песнями
Вариация-это мелодия с её последовательным видоизменением. Откройте тетрадки запишите число, тему урока и запишите значение слова вариация.
Учитель вместе с учащимися слушают произведение.
-Понравилась вам песня? Это русская народная песня в исполнении русского народного хора.
А кто-то знаете, что такое вьюн. Вьюн- это венок В песне вы слышали он золотой. Чаще всего венки носили, кто? (девушки)
-Какие музыкальные выразительные средства создают контраст в этой песни?
(тембр) Вы заметили, что в этом произведении каноном, (то есть мы в этой песни слышим, что многоголосье, и если вы внимательно слушали, то заметили, что во 2 куплете некоторые голоса вступают поочерёдно и поэтому нам кажется, как будто звучит эхо.
А сейчас вам следующее задание в своих тетрадях вы должны будете посчитать сколько раз происходили изменения в пени Римского-Корсакова “Со вьюном я хожу”. Посмотрим кто из вас самый внимательный.
Учитель проверяет работу учащихся. (2)
Учитель проводит физкультминутка (До, ре, ми …)
Просит всех стать и выполнить упражнения на дыхание.
Руки ставим на брюшной пресс, вдыхаем воздух через нос так чтобы наши плечики не поднимались и выдыхаем на согласный “с” на счет.
Сегодня мы выучим новую распевку, а для этого нам необходимо вспомнить ноты.
Учитель показывает листы с нотами учащиеся называют их.
Учитель вместе с учащимися проговаривают ноты в ритме
Учитель играет распевку на фортепиано и поет
Учитель вместе с учащимися пропивают ноты, написанные на доске, учитель дирижирует.
Песня с, которой мы сегодня познакомимся всем вам, известна и вы её слышали сегодня.
Правильно “Со вьюном я хожу”
1) Проговаривают слова 1 куплета
2) Аккапельно вместе с учителем поют 1 куплет. Учитель исправляет учащихся.
3) Поют под аудиозапись.
4) Проговаривают слова 2 куплета
5) Аккапельно поют 2 куплет
6) Под минусовку поют 2 куплет
7) Проговаривают слова 3 куплета
8) Аккапельно пропевают слова
11) 1 куплет поют все вместе, 2 куплет поют только мальчики девочки поют с закрытым ртом, 3 куплет поют девочки, а мальчики поют с закрытым ртом.
Предлагает прослушать произведение Чайковского “Камаринская”
Слушайте внимательно я буду задавать вам вопросы. После прослушивания учитель спрашивает:
-Какие музыкальные выразительные средства создают контраст в этом произведении?
Я ещё раз включу это произведение, а вы должны будите посчитать сколь в этом произведении прозвучало вариаций или изменений. (3)
На партах у учащихся листики в листиках они записывают число сколько раз прозвучала вариация и проверяют свои ответы.
Я напомню, что тема всей этой четверти “Развитие в музыке”. Вы на предыдущих уроках познакомились с таким приёмом, как контраст, а сегодня вы познакомились с таким приемом, как? (вариация)
Учитель просит учащихся открыть дневники и записать домашнее задание.
Учитель раздает учащимся нотки (желтого, красного и зелёного цвета) и объясняет, если вам на уроке было интересно, и тема вам была понятна, то выберете зелёную нотку и наклейте на наш нотный стан, если вам было не очень интересно и вам было кое-что непонятно возьмите желтую нотку и прикрепите на нотный стан, если вам было неинтересно на уроке, скучно, ничего не понятно прикрепите красную нотку на нотный стан. Сперва 1 ряд крепит свои нотки, потом 2-ой, а потом 3-ий ряд.
Учащиеся выстраиваются по парам. Заходят в класс под песню “Доброе утро”. Музыкально приветствуют учителя. Поют « Солнышко светит ясное »
Учащиеся представляют себе ситуацию, предложенную учителем. Учащиеся отвечают на вопросы :
-Самый главный прием в развитии — музыки- это контраст.
-Контраст- это сопоставление в музыке различных приемов
Учащиеся выполняют задание с помощью подсказок учителя.
Вариация (музыка)
Вариацио́нная фо́рма, или вариации, тема с вариациями, вариационный цикл, — музыкальная форма, состоящая из темы и её нескольких (не менее двух) изменённых воспроизведений (вариаций). Это одна из старейших музыкальных форм (известна с XIII века).
Следует различать вариационную форму и вариационность как принцип. Последний имеет неограниченный спектр применения (варьироваться могут мотив, фраза, предложение в периоде и т. д., вплоть до варьированной репризы в сонатной форме). Однако однократное применение принципа варьирования не создаёт на его основе форму. Вариационная форма возникает только при систематическом применении этого принципа, поэтому для её создания необходимо не менее 2 вариаций.
Тема вариаций может быть оригинальной (написанной самим композитором) или заимствованной.
Вариации могут наполняться совершенно разным содержанием: от очень простого до глубокого и философского (Бетховен. Ариетта из Сонаты №32 для фортепиано).
Содержание
Классификация
Вариации принято классифицировать по четырём параметрам:
В процессе развития этой формы укрепились несколько основных типов вариаций с относительно стабильной комбинацией указанных признаков. Это: вариации на выдержанную мелодию, вариации на basso ostinato, фигурационные вариации и жанрово-характерные вариации. Эти типы существовали параллельно (по крайней мере с XVII века), но в разные эпохи какие-то из них были более востребованы. Так, композиторы эпохи барокко чаще обращались к вариациям на basso ostinato, венские классики — к фигурационным, композиторы-романтики — к жанрово-характерным. В музыке XX века все эти типы сочетаются, появляются новые, когда в качестве темы может выступать отдельный аккорд, интервал и даже отдельный звук.
Кроме того, существуют несколько специфических типов вариаций, которые встречаются реже: это вариационная кантата (см. Кантата) эпохи барокко и вариации с темой в конце (появившиеся на исходе XIX века).
Определенным родством с вариационной формой обладают куплетно-вариационная и куплетно-вариантная форма (см. Куплетные формы). Близка вариациям также хоральная обработка XVIII века.
Важно отметить, что во многих произведениях применяются разные типы варьирования. Например, начальная группа вариаций может быть вариациями на выдержанную мелодию, далее — цепь фигурационных вариаций.
Организация формы
Любой вариационный цикл – разомкнутая форма (т. е. новые вариации можно в принципе прибавлять бесконечно). Поэтому перед композитором встает задача создать форму второго порядка. Это может быть «волна» с нарастанием и кульминацией, либо любая типовая форма: наиболее часто это трёхчастная форма или рондо. Трёхчастность возникает в результате введения контрастной вариации (или группы вариаций) в середине формы. Рондообразность возникает вследствие неоднократного возвращения контрастного материала.
Часто вариации объединяются в группы, создавая локальные нарастания и локальные кульминации. Это достигается за счёт единой фактуры или за счёт ритмического нарастания (диминуирование). Ради придания форме рельефности и чтобы как-то разбить непрерывный поток сходных вариаций, уже в классическую эпоху в развёрнутых циклах одна или несколько вариаций проводились в другом ладу. В вариациях XIX века это явление усилилось. Теперь уже отдельные вариации могут проводиться в других тональностях («Симфонические этюды» Шумана — при исходном cis-moll, есть вариации в E-dur и gis-moll, финальная вариация — Des-dur).
Возможны различные окончания вариационного цикла. Завершение может быть сходным с началом либо, наоборот, максимально контрастным. В первом случае в конце произведения проводится тема в близком к первоначальному варианте (Прокофьев. Концерт для фортепиано с оркестром №3, 2-я часть). Во втором окончание представляет собой максимум продвижения в данном направлении (например, самые мелкие во всем цикле длительности). Ради контраста финальной вариации может меняться метр и жанр (частое явление у Моцарта). Как наибольший контраст гомофонной теме в конце цикла может звучать фуга (в классическую и послеклассическую эпоху).
Вариации на выдержанную мелодию
Вариации на выдержанную мелодию применяются в основном в вокальной музыке, неизменность мелодии сближает их с куплетными формами (отличие в том, что в этих формах меняется не сопровождение темы, а текст). Их любили русские композиторы – этот тип варьирования особенно соответствовал духу русской песни, соответственно и применялся в операх в хорах и песнях народного характера. В западноевропейской музыке в качестве самостоятельного произведения вариации на выдержанную мелодию – редкость (Гайдн. Квартет ор. 76 №3, 2-я часть), но в фигурационнных циклах венских классиков могут применяться в качестве начальных вариаций.
Иногда в куплетной форме варьируется не только текст, но и сопровождение (тогда она называется куплетно-вариационной или куплетно-вариантной). Тогда отличия от вариационной формы переходят в количественную категорию. Если изменения сравнительно невелики и не меняют общий характер, то форма ещё остается куплетной, при более масштабных изменениях она переходит в разряд вариационных.
Применительно к этому типу вариаций несколько меняется понятие строгости и свободы. Строгими называются те вариации, где мелодия остаётся на исходной высоте. Обычная для строгих вариаций неизменность гармонизации здесь неактуальна.
Тема может быть оригинальной или заимствованной, обычно из народной музыки. Форма темы не регламентирована. Это могут быть одна-две фразы, период, большое предложение, вплоть до простой трехчастной формы (Григ. «В пещере горного короля» из музыки к драме «Пер Гюнт»). Возможны оригинальные формы в случае народного происхождения темы (хор раскольников из III действия «Хованщины» М. Мусоргского).
Варьирование
Поскольку тема (строго говоря, мелодия) практически неизменна, варьирование может быть фактурным, тембровым, полифоническим, гармоническим и жанровым.
Вариации на basso ostinato
Вариациями на basso ostinato называется такая форма, которая основана на неизменном проведении темы в басу и постоянном обновлении верхних голосов.
В XVII — начале XVIII века это самый распространенный тип вариаций. В классическую эпоху он исчезает, так как не имеет процессуальности, необходимой в классической эстетике, а способствует скорее углублению одного состояния. Хотя иногда встречается на локальных участках формы (Бетховен. Симфония № 9, кода 1-й части). Отчасти вариациями на basso ostinato являются знаменитые 32 вариации до минор Бетховена. Неактуален этот тип и для романтиков, применялся он ими редко (Брамс. Финал Симфонии № 4). Интерес к вариациям на basso ostinato снова возникает в XX веке. Их используют все крупные композиторы. У Шостаковича пример таких вариаций есть даже в опере (антракт между 4-й и 5-й картинами оперы «Катерина Измайлова»).
Два основных инструментальных жанра таких вариаций в эпоху барокко — пассакалия и чакона. В английской музыке эта форма вариаций называется «граунд» (англ. ground ). В вокальной музыке применяется в хорах (И. С. Бах. Crucifixus из Мессы си минор) или в ариях (Пёрселл. Ария Дидоны из оперы «Дидона и Эней»).
Тема — небольшая (2-8 тактов, обычно — 4) одноголосная последовательность в разной степени мелодизированная. Обычно ее характер очень обобщённый. Множество тем представляют собой нисходящее движение от I к V ступени, часто хроматическое. Бывают темы менее обобщенные и более мелодически оформленные (Бах. Пассакалия до минор для органа).
Варьирование
В процессе варьирования тема может переходить в верхние голоса (Бах. Пассакалия до минор для органа), фигурированно изменяться и даже транспонироваться в другую тональность (Букстехуде. Пассакалия ре минор для органа).
В силу краткости темы часто имеет место объединение вариаций попарно (по принципу сходной фактуры верхних голосов). Границы вариаций не всегда четко совпадают во всех голосах. У Баха часто несколько вариаций в одной фактуре образуют единое мощное развитие, их границы пропадают. Если этот принцип проводится на протяжении всего произведения, целое трудно назвать вариациями, так как нельзя признать вариациями проведения баса в нижнем голосе без учёта верхних. Возникает своеобразный контрапункт формы.
Завершение цикла может выходить за пределы вариаций. Так, органная Пассакалия Баха заканчивается большой фугой.
Фигурационные вариации
Важное слагаемое темы – гармония (в отличие от предыдущего типа). В подавляющем большинстве случаев тема написана в гомофонной фактуре. Фактура экономная, что даёт свободу дальнейшего её изменения и накопления движения в фактуре (за счёт уменьшения длительностей).
Поскольку большинство примеров принадлежит композиторам венской школы и их последователям, в большинстве случаев классична и форма темы. Чаще всего – простая двухчастная (обычно репризная), иногда трёхчастная, намного реже – период. В в музыке композиторов барокко возможна тема в форме бар.
Варьирование
В фигурационных вариациях осуществляется прямое варьирование, так как преобразуется сама тема.
При этом применяются типовые фигуры – фигурации. Они могут быть арпеджированными, гаммообразными и т. п. Сохраняются опорные точки мелодии, которые заполняются фигурированным материалом. Мелодическая фигурация часто возникает в результате появления неаккордовых звуков вокруг этих опорных точек. Гармоническая фигурация – то или иное движение по звукам аккорда (часто – арпеджио). При этом опорные точки мелодии становятся основанием или вершиной этих фигураций. В результате эти опорные точки могут смещаться на другие доли такта.
Большинство циклов фигурационных вариаций – строгие, так как обновление фактуры почти не затрагивает гармонию, никогда не меняя ее кардинально. Однако есть примеры свободных фигурационных вариаций («Вариации на тему Корелли» Рахманинова).
Жанрово-характерные вариации
К этому типу принадлежат вариационные циклы, в которых вариации приобретают новый жанр, либо где каждая вариация обладает своим индивидуальным типом выразительности.
Как и фигурационные вариации, жанрово-характерные главным образом применяются в инструментальной музыке. Они могут быть частью цикла, нередко – самостоятельной пьесой, в том числе с другим жанровым названием (Лист. Этюд «Мазепа»). Иногда отдельные жанровые вариации появляются в вариационных циклах уже у венских классиков. Циклы, целиком состоящие из таких вариаций, распространяются в послеклассическую эпоху.
Тема во многом аналогична теме фигурационных вариаций. Отличие в том, что тема жанровых вариаций может быть изложена менее скромно, чем вариационных, так как варьирование здесь идет в меньшей мере за счёт обогащения фактуры.
Варьирование
Вариации на несколько тем
Кроме вариаций на одну тему, встречаются вариации на две темы (двойные) и на три (тройные). Двойные вариации редки, тройные – исключительны (Балакирев. Увертюра на темы трех русских песен).
Темы двойных вариаций могут быть близки друг другу или, наоборот, контрастны («Камаринская» Глинки).
Расположены вариации могут быть по-разному: либо регулярное чередование вариаций на одну и вторую тему, либо – группа вариаций на первую тему, затем группа – на вторую и т. д.
Двойные и тройные вариации могут быть любого типа.
Вариации с темой в конце
Возникновение этого типа вариаций связано с отходом от классического мышления в области формы, которое требовало темы в начале и ее дальнейшего развития. Появляются они в самом конце XIX века (прецеденты были в эпоху барокко в некоторых вариационных кантатах).
Наиболее значительные сочинения такого рода: симфонические вариации «Иштар» Венсана д’Энди (1896), Третий фортепианный концерт Р. Щедрина (1973), фортепианный концерт Шнитке (1979).
Какая-либо регламентация формы отсутствует. В концерте Щедрина вариации соединяются очень сложно, вплоть до их асинхронного начала в оркестре и в партии солиста. Элементы темы разбросаны по всему концерту, целиком она возникает в заключительной каденции. В концерте Шнитке тема – комплекс, включающий додекафонную серию, трезвучия и речитацию на одном звуке.