Что такое дрэг артист
Боже, храни королев: как дрэг-квин стали новыми иконами стиля
Пару недель назад Balenciaga представили свою коллаборацию с Ру Полом — актером, музыкантом, телеведущим, обладателем нескольких премий «Эмми» и просто иконой. А еще он — самая известная в мире дрэг-квин. И если все остальные пункты вряд ли вызовут у кого-то вопросы, то с последним много непонятного. Кто вообще такие дрэг-квин? Почему мы о них говорим? Какое отношение они имеют к моде? Попробуем разобраться. Приготовьтесь: будет интересно.
Кто из нас не знает Верку Сердючку? Уморительная проводница поезда с середины 90-х поет, шутит на сцене и снимается в кино — и даже успела занять почетное второе место на «Евровидении». Вот только Верку на самом деле зовут Андрей Данилко. И как раз он — яркий пример дрэг-квин. «То есть дрэг-квин — это мужчина в женском образе?», — спросите вы. Не совсем так. «В широком понимании, дрэг — это все, что выходит за пределы вашего обычного образа. Вот вы надеваете роскошное платье или костюм, чувствуете и ведете себя немного по-другому. В полном дрэге такая же логика, только выкрученная на максимум. На словах скучно, на деле — не можешь оторвать глаз от артист_ок, потому что они выглядят как какие-то мифические существа. Ты не встречаешь такую нарядность и экспрессивность в обычной жизни, поэтому просто пялишься и не можешь наглядеться», — говорит Маша Ворслав, визажистка, журналистка и создательница проекта Dragzina.
В широком понимании, дрэг — это все, что выходит за пределы вашего обычного образа.
«Для меня мой дрэг — это нескончаемый поток творчества и идей, я воплощаю в реальность свои креативные фантазии, и предела у него нет, можно создать любой образ, который придет в голову. При этом мне больше нравится играть на грани мужского, женского и космического, стирая рамки, создавая свою уникальную богиню. Всегда говорю, что это как игра в The Sims в реальности», — комментирует московская дрэг-квин и визажист Лорина Рэй, известная своими сложными андрогинными образами, которые с трудом можно назвать женственными. А еще дрэг — хороший способ узнать себя получше, ведь, как говорил Оскар Уайльд, нужно дать человеку маску, чтобы он начал говорить правду. «Именно дрэг помог мне во многом осознать свою идентичность в ее, возможно, не полном, но более правдивом ключе. Я дышу и живу этим ремеслом. Это форма самовыражения. Через свои фотографии, видео, макияжи и образы я транслирую свой внутренний мир. Самые важные воспоминания, эмоции, референсы», — добавила Майя Рейес, визажистка и дрэг-квин из Ульяновска, которая с помощью макияжа, париков и одежды каждый раз меняется до неузнаваемости, создавая все новых и новых персонажей.
Тем, кто с дрэгом знаком недостаточно близко, может показаться, что это какой-то совсем новый жанр. Отнюдь: он настолько древний, что на вопрос, когда он появился, вам не ответит ни один историк. В этой связи обычно принято вспоминать античный театр, где все роли, включая женские, играли мужчины. То же самое касалось шекспировского театра «Глобус» и японского кабуки. Так что, вероятно, дрэг уходит корнями в театральные традиции. Вот только на более поздних этапах истории он перекочевал с театральных подмостков на сцены ночных клубов, а оттуда — на экраны телевизоров и в модную индустрию, где он сейчас чувствует себя весьма комфортно. Дрэг-королев стали звать на показы, снимать для глянца и делать амбассадорами больших брендов. Почему именно сейчас? Во многом благодаря уже упомянутому Ру Полу. В начале 90-х именно он сумел пробиться в мейнстрим и очень громко заявить о себе: его дебютный сингл Supermodel (You Better Work) быстро стал хитом в ночных клубах по всему миру, и всего за несколько лет ему удалось заполучить дуэт с самим Элтоном Джоном, рекламный контракт с M.A.C. и собственное ток-шоу на канале VH1.
Именно дрэг помог мне во многом осознать свою идентичность в ее, возможно, не полном, но более правдивом ключе. Я дышу и живу этим ремеслом.
В 2009 году Мама Ру, как ее называют фанаты, решила создать платформу для своих коллег по цеху — так появилось реалити-шоу RuPaul’s Drag Race, где вот уже на протяжении 13 (!) сезонов лучшие дрэг-дивы США борются за звание «Новой американской дрэг-суперзвезды». По формату это что-то среднее между «Проектом подиум», «Топ-моделью по-американски» и «Фабрикой звезд»: участникам приходится быть одновременно и актерами, и моделями, и музыкантами, и дизайнерами, и визажистами. Поначалу за соревнованием наблюдала относительно небольшая аудитория, но после седьмого сезона случился настоящий прорыв: дрэг основательно проник в модную и бьюти-индустрию. Именно тогда дрэг-королев впервые пригласили на большой модный показ: «воспитанницы» Ру Пола Violet Chachki, Miss Fame и Pearl делили первый ряд на круизном шоу Miu Miu 2016 года с глянцевыми редакторами и фэшн-блогерами.
С тех пор шоу превратилось в кузницу талантов, которая бесперебойно поставляет новых муз для модной индустрии. Например, победительница последнего сезона Symone уже рекламирует новый аромат Jean Paul Gaultier — и носит архивные вещи бренда на красных дорожках ничуть не хуже моделей или актрис. А за возможность одеть на красную дорожку победительницу седьмого сезона Violet Chachki уже не первый год соревнуются Prada и Moschino (у последних она даже выходила на показах в качестве модели!). Почему же дизайнеры, фотографы и стилисты так полюбили дрэг-артистов? «Тут несколько причин. Во-первых, в моде все страшно устали от минимализма. Сейчас хорошо принимают экспрессивные или просто небазовые вещи: от комбинезонов Marine Serre до драпированных юбок и прозрачных платьев Simone Rocha x H&M. Во-вторых, прозвучит цинично, но мода обратила внимание на небинарных людей. Иными словами, сейчас считается не то чтобы крутым, а просто нормальным снять рекламную кампанию с гендерфлюидной персоной, будь то небинарная дрэг-квин Bimini Bon Boulash или «просто» модель, которая не выглядит стандартно женственно или мужественно. Это цепляет глаз, это красиво, это показывает, что бренд в теме», — считает Маша Ворслав. Лорина Рэй добавляет: «Сейчас пришло время, когда гендерные рамки стираются. Мне кажется, это связано с усталостью людей от того, что им на протяжении долгого времени навязывали определенные стандарты. Второй момент: в трудные времена мир всегда обращался к чему-то яркому и веселому, а дрэг в целом воспринимается именно тем, что на некоторое время сделает твою жизнь какой-то сказочной. Это такой глоток радости и яркости».
Кто такие дрэг-квин и сколько они зарабатывают
Яркий макияж, высокие каблуки, блестящие платья и пышные укладки — этим пользуются не только женщины. Мужчины облачаются в женские наряды и выходят на сцену, чтобы почувствовать себя королевами, а точнее — дрэг-квин. «Секрет фирмы» выяснил, сколько стоит королевский образ и как на нём можно заработать.
Вечеринка в ночном клубе в самом разгаре. Вдруг музыка затихает. Публика замирает. На сцене появляется ведущая. Блестящее платье, пышные кудри, ярко накрашенные глаза — перед ними настоящая королева. Она берёт микрофон.
«Ну что, мои хорошие? Начинаем!?» — кричит ведущая мужским голосом с хрипотцой. Ещё днём королева была обычным мужчиной, но сейчас она — дрэг-квин.
Диджей включает следующий трек. Звучит песня Светланы Лободы «Парень, ты меня так сильно ранил». Королева начинает петь под фанеру и зажигательно трясёт грудью. Публика взрывается аплодисментами.
Разберёмся с терминологией
Дрэг-квин — так называют артистов, которые переодеваются в женскую одежду и развлекают публику своими номерами: песнями, танцами и липсингом — исполнением песен под фонограмму, когда артист просто открывает рот. Дрэг-артисты называют себя дивами.
«Дрэг» — аббревиатура от выражения «dressed resembling a girl» или «dressed a girl» («одетый, как девушка»). «Квин» (от англ. queen — «королева») — вторая часть термина связана с тем, что артисты используют детали образов королевских особ. Некоторые исследователи считают, что «квин» происходит от архаичного слова «quean» — «распутница».
Дрэг — это культура не только гомосексуалов. В дрэге есть мужчины-гетеросексуалы, которым просто нравится перевоплощаться в дрэг-квин. И есть девушки, которые примеряют образ дрэг-кинг: переодеваются в мужскую одежду, утягивают грудь и двигаются как мужчины.
Дивы в России
Дрэг-культура в России только набирает популярность. Современные дивы появляются на обложках глянца, раскручивают свои аккаунты в соцсетях и участвуют в рекламных кампаниях крупных брендов. К примеру, дива Блонди Бонд рекламировала «Бургер кинг».
Див можно встретить в как обычных ночных клубах, так и в гей-клубах. Одни подражают знаменитостям, другие придумывают собственные номера, приглашают танцоров и записывают аранжировки для шоу.
Мы можем обращаться к дрэг-квин и как к мужчине, и как к женщине. «Он дива» или «она дива» — неправильного варианта нет, артисты не обижаются, ведь для них нет гендерных границ. Сегодня они на каблуках и ярко накрашены, а завтра смоют грим, наденут кроссовки и станут обычными парнями или девушками.
Дженни Скинни и Роберт — гетеросексуальная пара из Москвы. Дженни — это образ Глеба, а Роберт — в обычной жизни Вера. Он перевоплощается в девушку, она — в парня. Раньше они увлекались косплеем (перевоплощение в героев компьютерных игр, кино и комиксов. — Прим. «Секрета»), а теперь стали яркими представителями дрэга.
Дженни и Роберт выступают в ночных клубах, на частных вечеринках, шьют костюмы, делают грим и парики. Они не кроссдрессеры (люди, которые в повседневной жизни носят одежду противоположного пола) Для них дрэг — это эпатаж, искусство и бизнес в одном флаконе.
Миллион за вечер
Лорина Рэй работал стилистом в Ростове-на-Дону. Однажды он случайно зашёл в клуб, увидел дрэг-артистов и решил, что хочет быть как они.
«Сначала я выглядел как обычный травести-артист: одевался как девочка, красился. В Ростове не было какого-то креатива. Спустя два года переехал в Москву и уже здесь появился образ Лорины», — рассказывает он.
Цена за выступление дрэг-артиста зависит от вечеринки, продолжительности шоу и затрат дивы на подготовку номера. Лорина утверждает, что, если нужны танцоры, новые костюмы, декорации или долгое выступление, чек может превысить 1 млн рублей за вечер.
«В гей-клубах артистам платят мало. Арт-директора не готовы к креативу, им нужно то, что люди хавают, — попса, банальные номера, недорогие костюмы», — говорит Лорина Рэй.
Дженни Скинни рассказывает, что некоторые дрэг-квин работают в клубах за оклад: «Зарплаты на постсоветском пространстве за смену, конечно, будут отличаться. В среднем в клубах платят от 30 тысяч рублей и до бесконечности», — добавляет Дженни.
Другие получают деньги за каждое шоу. Сам он за выступление на закрытой вечеринке получил восемь тысяч рублей. По его словам, начинающие дивы за ночь в клубе зарабатывают две тысячи рублей, опытным артистам платят около 10 тысяч. Иногда дивы выступают бесплатно — только чтобы пропиариться.
Дрэг-квин Дориана Грей работает в сети клубов, часто гастролирует. Он не только выступает с номерами, но и ведёт всю вечеринку. Озвучивать свой месячный оклад в клубах Дориана отказался. Но, по его словам, в Москве выступление на корпоративе стоит от 20 тысяч рублей. В регионах ниже — около 10 тысяч рублей.
Лорина Рэй принципиально не работает в клубах. Она участвует только в шоу, которые ей интересны. Одно из последних — вечеринка стилиста Александра Рогова, где Лорина выступила с несколькими номерами в сопровождении танцоров.
В начале 2000-х на телеэкранах появились Заза Наполи и Верка Сердючка. Дрэг-квин в свои клипы приглашали Филипп Киркоров, «Руки вверх», «Мумий Тролль».
Как рассказала «Секрету фирмы» дива Каллиста Блэк, съемка в клипах не приносит больших денег: «Пока мы работаем на своё имя и продвигаем дрэг-культуру больше, чем зарабатываем».
Региональный дрэг
В каждом московском гей-клубе есть свои дивы, но помимо этого есть и самостоятельные дрэг-квин, которые выступают на разных мероприятиях — юбилеях, корпоративах и даже на свадьбах.
В регионах дрэг-движение не так распространено. Дрэг-артист из Краснодарского края на условиях анонимности рассказал «Секрету», что за пятничную вечеринку в клубе он берёт пять-семь тысяч рублей, за выступление на корпоративе — 15 тысяч рублей.
В городах, где нет гей-клубов, закрытые вечеринки и тематические тусовки проходят в ресторанах или кафе. Опытные дивы приезжают туда в качестве приглашённых звезд. Цена за выступления всегда разная — зависит от количества номеров и уровня события.
Как отмечает Каллиста Блэк, больших денег дрэг-шоу не приносят, потому что почти всё уходит на костюмы и косметику. У многих артистов есть вторая работа. Каллиста работает в сфере парфюмерии, а дива Моника днём превращается в консультанта в «Золотом яблоке».
Дорого и красиво
Костюм
Уважающие себя дрэг-квин шьют себе костюмы на заказ. Так они проявляют свою индивидуальность и могут быть точно уверены, что на вечеринке не появится дива в похожем образе.
«На свой день рождения я устроил грандиозную вечеринку, сшил себе два платья и заказал парик. Всё это обошлось мне в 70 тысяч рублей», — рассказывает Дориана Грэй.
Лорине костюмы шьёт его молодой человек Алексей, он дизайнер. К выбору одежды пара подходит очень строго: всё должно быть качественным, в единственном экземпляре. Иногда костюм стоит дороже, чем выступление дивы.
«Образ может стоить и 25 тысяч, и 10. Зависит от того, что ты хочешь: яркий наряд со стразами или просто шёлковое красивое платье. Чем больше у дивы костюмов, тем лучше. Я даже не считал, сколько у меня образов. Больше 30 — это точно. Но у каждого костюма есть свой срок годности. Он либо уходит на покой, либо продаётся кому-то в тусовке. Всегда есть начинающие артисты, которые перекупают костюмы, так и я когда-то начинал», — говорит Каллиста Блэк.
Дивы шьют свои костюмы у проверенных мастеров. В обычном ателье возникает слишком много вопросов: люди не понимают, зачем парню экстравагантное платье со стразами. Объяснять каждой швее, что нужно и зачем, не хочется. Поэтому у дрэг-квин есть свои кутюрье.
Дженни Скинни и Роберт сначала шили костюмы для косплееров (людей, которые переодеваются в персонажей компьютерных игр, кино и комиксов), сейчас создают образы для див.
Ткани для простого платья можно закупить и на рынке, цена за метр от 300 рублей. В специализированных магазинах цены выше, отрез ткани может стоить и пять тысяч за метр. За пошив боди Дженни берёт две тысячи, за платье — больше, в зависимости от кроя и декора.
Некоторые дрэг-квин покупают костюмы на AliExpress за три-семь тысяч рублей. Качество оставляет желать лучшего. Дориана отмечает, что через интернет он покупает бижутерию, блёстки или перья, но не образ целиком. В регионах клубные дрэг-квин зарабатывают не так много и порой не брезгуют образами с AliExpress.
Если образ дивы примеряет мужчина, то у него могут возникнуть проблемы с выбором обуви. Найти шпильки 44-го размера непросто, поэтому дрэг-квин закупаются у американских реселлеров.
Формы
Дивам нужны грудь и бедра. Качественная накладная грудь из силикона стоит около 30 тысяч рублей, на AliExpress резиновый аналог можно купить за пять-семь тысяч рублей. Бёдра самостоятельно делают из поролона либо покупают за тысячу рублей специальные шорты с вставками. Сверху надевают несколько пар колготок — чтобы накладки не съехали.
Парик
Ещё одна статья расходов — парик. Можно заказать через интернет за 10–15 долларов. «Качество жуткое», — говорит Лорина. Хороший парик с незаметной линией роста волос стоит от 15 тысяч рублей (300–800 долларов).
Дрэг-кинг Роберт шьёт парики на заказ и красит див. Клиентов не очень много, потому что ручная работа стоит дорого. За парик из натуральных и искусственных волос, прошитых в тонкую сетку, клиент Роберта заплатил 22 тысячи рублей. И это только за работу мастера, сами волосы стоили около восьми тысяч.
Макияж
За макияж Роберт берёт от трёх тысяч рублей. Если клиенту нужен портретный грим — под Уитни Хьюстон или какого-то другого артиста — цена растёт.
Многие красятся сами, но тогда приходится тратиться на косметику. Щетину сложно замаскировать — дивам приходится наносить тональный крем в несколько слоев и сильно пудриться. Чтобы смягчить черты лица, важен правильный контуринг. Некоторые сбривают брови, чтобы было проще краситься для выступлений, другие — сильно гримируют эту часть лица.
«Я не могу сказать, что сильно трачусь на косметику, просто использую хорошие марки, которые не портят кожу. Крашусь сам для выступлений, это тоже экономия. Визажиста приглашаю только если есть какие-то съёмки», — говорит Дориана.
У Лорины на косметику уходит от 10 до 25 тысяч рублей в месяц. Другая дива, выступающая в гей-клубах Челябинска, каждый месяц покупает тональный крем за 2000 рублей и тушь за 500.
Дивам нужно постоянно вкладываться в себя: отшивать новые костюмы, ставить новые номера, придумывать образы. Если этого не делать, легко скатиться до клубного травести-артиста, выступающего с русской попсой.
Дива в сети
Дрэг-культура в России представлена очень слабо, потому что большинство хороших и качественных артистов и художников развиваются только в соцсетях, в клубах они не выступают, говорит Лорина:
«В клубах работают те, для кого дрэг-шоу стали рутиной: каждые выходные в примерно одних и тех же заведениях, с примерно одинаковой программой — всё по накатанной, денег, времени и желания для развития у них нет».
В соцсетях к дрэг-квин относятся неоднозначно. Как отмечают сами дивы, в Instagram негатива намного меньше, чем в TikTok — там переодетого в женщину парня принимают в штыки.
Соцсети не приносят российским дивам больших денег. Как правило, стилистов, визажистов и фотографов пиарят по бартеру или по дружбе. Лорина запускает таргетированную рекламу в соцсетях, чтобы привлечь новую аудиторию. Бюджет для продвижения — от 5000 рублей.
«TikTok лично мне принёс деньги. Я состою в программе поддержки талантов этой соцсети. С октября по декабрь прошлого года нужно было снять определённое количество роликов и собрать определённое количество просмотров, за это TikTok платил по 100–150 долларов в месяц, и ещё пришла пиар-рассылка косметики от брендов», — рассказала Роберт.
В реальной жизни публика сама выбирает артиста, благо дрэг-рынок богат на жанры: есть пародисты, стендаперы, художники и представители андеграунда, живущие в своих закрытых клубах.
«Сердючку и Киркорова можно отнести к дрэгу, но они позиционируют себя как совсем артисты большой сцены, поэтому их аудитория — бабушки. У них нет никакого сексуального подтекста в выступлениях, да и креатива нет, они существуют в своих рамках, иначе их не поймут поклонники», — добавляет Лорина.
Дивам нравятся эстрадные звёзды. Лорина считает Сердючку «главной королевой русского дрэга», потому что Андрей Данилко соединил дрэг с комичностью, но при этом не скатился в идиотизм. Но этот образ — уже пережиток прошлого, считает Лорина.
Стать королевой
Кастинги и наборы див в гей-клубы проходят регулярно по всей России. Раньше в одном из московских клубов был «университет» дрэг-квин, где учили искусству див. Сейчас этот формат закрыли, оставили только вечеринки для новичков. «На этих вечеринках никто никому не платит. Вкладываешься только в свой образ и можешь почувствовать себя дрэг-квин», — говорит Лорина.
Дориана ведёт эти вечеринки каждую неделю и с полной уверенностью заявляет: желающих очень много. Они наряжаются, красятся, выступают с липсингом, делятся опытом и нарабатывают аудиторию. Публика либо принимает, либо освистывает артиста.
«Дивы востребованы у абсолютно разных категорий людей. Иногда я выступаю на корпоративах у 18–20-летних ребят, а иногда заказывают взрослые люди — старше 60», — говорит Дориана.
Дрэг-искусство как культурное явление в России: 5 историй травести-артистов
Дрэг, или травести — жанр шоу, в котором мужчины выступают в женских образах. В Америке это культурное направление очень популярно, а знаменитый травести-артист Ру Пол получил множество наград, включая «Эмми», за свое реалити-шоу по поиску дрэг-квин. В России же подобные выступления загнаны в рамки тематических площадок и клубов, несмотря на то что это явление в искусстве сильно повлияло на массовую культуру (по факту, даже некоторые популярные русскоязычные исполнители выступают в этом жанре).
Почему в России дрэг скован форматом? Кто они, наши дрэг-дивы, и с какими сложностями им приходится сталкиваться в современном обществе? В каких клубах можно посмотреть лучшие шоу? Чтобы узнать ответы на эти вопросы из первых уст, а также все увидеть собственными глазами, мы посетили уникальное в своем роде событие — первый в Москве перформанс-исследование дрэга «Мамины туфли», который прошел в музее АРТ4.
Эволюция дрэга
Перформанс «Мамины туфли», поставленный по мотивам реальных историй травести-артистов в России, является совместным проектом Технотеатра и творческой организации House of Tina. Его создатели — режиссер, педагог Виктория Нарахса и Никита Лойк (создатель и режиссер ютьюб-шоу «А поговорить?») — поставили цель — изучить дрэг как явление с разных сторон и без субъективной оценки.
Площадку долго искать не пришлось. Музей АРТ4, создателем которого является Игорь Маркин, оказался чуть ли не единственным местом в столице, открытым для таких креативных экспериментов. Центральная часть перформанса — это документальные истории московских дрэг-артистов. Они сами и участвуют в шоу совместно с театральными актерами.
Мы приехали в музей АРТ4 немного раньше и застали участников перформанса за репетицией и побывали в святая святых — гримерной комнате. Перед каждым выступлением дрэг-квин сами наносят очень непростой и многослойный макияж. По сути, им нужно «нарисовать» новое лицо. Обычно это занимает два-три часа. Отдельный пункт — костюмы, не менее сложные и дорогие. Кроме того, многие дрэг-дивы носят силиконовые накладки на грудь и ягодицы, чтобы фигура выглядела более женственной.
Перед началом перформанса мы успели поговорить с Викторией Нарахсой и Никитой Лойком.
«Темы квира и дрэг-искусства в принципе очень актуальны для меня, — поделилась с SRSLY Виктория. — Во всем мире ситуация такова, что уже давно никто не прячется и квир-сообщество в целом чувствует себя безопасно. Однако в России история несколько иная. На самом деле, я должна была заниматься проектом, связанным с этой тематикой, в Германии. Но из-за пандемии застряла в Москве, а его в итоге переформатировали в онлайн-режим. Тогда у меня возникла идея создать перформанс в России.
По словам Виктории, у проекта есть и вторая часть — это фильм, который сейчас снимают. Также они с Никитой параллельно занимаются поисками дополнительного финансирования. Возможно, осенью или зимой состоится еще и премьера картины о дрэг-артистах.
«Есть мысли в будущем сделать и большой мюзикл о данном жанре искусства, — продолжает Нарахса. — Однако и здесь все упирается в бюджет. Вообще, дрэг в России скован форматом из-за гендерных стереотипов, некоторой необразованности (многие просто не понимают, что это такое) и, как следствие, — желания отвергать все непонятное и незнакомое. Я считаю, что осуждать за форму искусства, в которой работает артист, — последнее дело. Другой вопрос, что российского обывателя всегда волновало, кто с кем спит. Почему так происходит до сих пор, в XXI веке? Вот тут нужно проводить долгую просветительскую работу, чтобы хоть немного изменить ситуацию и повлиять на отношение к квир-людям, в том числе и к дрэг-артистам».
«Мы решили поставить перформанс о дрэге, потому что эти ребята существуют и их довольно много, — добавляет Никита Лойк. — Они выступают в ночных клубах и на корпоративах, но чаще всего загнаны в абсолютный шкаф. Они появляются под покровом ночи в специальных заведениях, где собирается определенная публика и есть фейс-контроль. Туда так просто не попасть. В то же время на Западе это часть культуры и музыкальной индустрии — по ТВ идут шоу типа Drag Race Ру Пола или Dragula. Программа Ру Пола выходит с 2009 года и пользуется сумасшедшей популярностью. Отсняли уже 12 сезонов. Нам хотелось показать, что дрэг-артисты — прежде всего люди, которые живут в соседних квартирах, и они так же ходят в кафе и кино, как и мы. У каждого из них мы взяли интервью, откуда сделали выжимки, которые затем отрепетировали вместе с нашими актерами. У дрэгов была задача просто выйти на подиум, а у актеров — прочитать монологи и рассказать их истории. То есть травести-артисты впервые слышали о своей жизни со стороны. В этом и была задумка».
Не так давно Виктория Нарахса познакомилась с художницей Тиной Абрамян, которая год назад создала творческое объединение под названием House of Tina или «Хаус Тины». В состав «дома» входят девять травести-артистов, выступающих в клубах Москвы. В исследовании приняли участие следующие актеры: Ники Джем, Софи, Саманта КиллБилл, Майами, Канарейка, Ванилла Абсолют, Фригида, Каллиста Блэк.
«Я мечтаю вывести дрэг-культуру за рамки клубов, — рассказывает в интервью SRSLY Тина Абрамян. — Помогаю ребятам с пиаром, выступаю в качестве продюсера и организатора съемок. На самом деле, заработок дрэг-артиста в России небольшой — 3–6 тысяч рублей за ночь. А выступают ребята всего два–три раза в неделю. При этом много денег уходит на покупку косметики и создание образов. То есть, по факту, дрэг-выступления на сегодняшний день — это больше дорогое хобби, чем профессия».
Когда главный зал музея заполнился гостями, на сцену вышел Сергей Трофимов, известный в индустрии под псевдонимом Фригида.
Артист разъяснил публике некоторые понятия и термины. Например, рассказал, почему «травести» и «дрэг» — это синонимы. Дело в том, что неологизм «дрэг» (герои материала, правда, предпочитают употреблять русифицированный вариант «драг». — Прим. SRSLY) еще не до конца укоренился в русском языке, а потому звучит как будто несколько инородно. Части людей более понятен термин «травести» (кстати, ударение ставится на последний слог), который пришел в русский язык с театральных подмостков.
«Таким образом, в словаре современного русского языка есть следующее определение «травести»: это «театральная роль, предназначенная для исполнения человеком другого пола», — рассказывала публике Фригида. — Мне бы хотелось остановиться на широком понятии дрэга как поля для экспериментов с гендерными нормами и условностями, когда человек может интерпретировать свой образ так, как он захочет, став, к примеру, королевой хоррора либо комедии или же совершеннейшим фриком и трэш-дивой. Далее давайте обратимся к истории и проследим эволюцию дрэга.
Артистами на сцене воссоздавался образ с целью достоверной подачи в трагедийном, комедийном или драматическом ключе. При этом лицедействовать позволялось только мужчинам. Традиция исполнения женщинами партий мужчин появилась чуть позже. В XX веке женщина могла примерять на себя мужское платье, когда того требовал сюжет художественного произведения. В данном случае мы можем привести в пример всеми любимую Шурочку Азарову из «Гусарской баллады». Получается, что до XX века дрэг не имел тесной привязки к ЛГБТ-сообществу, а являлся уделом исполнения ролей гетеросексуальными мужчинами».
История 1
После выступления Фригиды и создателей проекта Никиты Лойка и Вики Нарахсы перешли к самой волнующей части перформанса — документальным историям дрэг-артистов. Оказалось, что за всеми этими блестками, накладными ресницами и париками скрываются люди, испытавшие большие разочарования. Для многих непринятие их образа жизни окружающими, порой самыми близкими, обернулось глубочайшими психологическими травмами.
Первой к зрителям вышла Ники Джем — одна из наиболее известных российских дрэг-королев. Она села на стул, а рядом с ней встала актриса, зачитавшая ее историю. Публика мысленно переместилась в детство Ники, которую тогда еще все знали как маленького Илью. В детском саду мальчик нашел женскую вязаную юбку и примерил ее. Родители заметили это и запретили делать это снова.
«Я думал: «@#$%ь, да выбросили бы уже эту юбку. Неужели не видно, что у ребенка проблемы? Выкиньте, сожгите ее!» — зачитывала актриса выжимки из интервью Ники. — Нет, они в очередной раз мне ее дали. А я такой: «Ну я же ее не надевал» — «А как ты ее носил?» — «На голове!» — «Зачем?» — «Это был шлем» — «Не @#%и, это был не шлем. Зачем ты носил ее на голове?» — “Это была шапка. Еще раз. Это были волосы!” Снова мне прилетело за это.
Я, конечно, сомневаюсь, что он имел в виду «на собственном опыте», но я понял.
Били очень много — и меня, и брата. За все: за неправильное поведение, плохие оценки. Идешь домой с тройкой и точно знаешь, что будет…
Может, внутри где-то и есть обида на них, но я не хочу сейчас быть жертвой, бедным, несчастным человеком, обиженным на своих родителей за то, что его били. Мне кажется, это частое явление для российских семей. Сор из избы нельзя выносить. Потому какие действия? Кому я что скажу? Скажу учительнице? Спрошу у своих одноклассников? Они скажут: «Нас тоже @#$%ят».
Потом впервые в жизни у меня случился геморрой — и я не знал, что делать. Подхожу к отцу. Думаю, умный человек. Он сначала посмотрел в сторону, потом подумал, затем начал: “Илья, ты же понимаешь, отчего у тебя геморрой? Тут твои сексуальные предпочтения». @#$%ь, я так горел.
Наверно, самый тяжелый разговор с родителями был, когда я решился на каминг-аут. Я отдал маме планшет, которым перестал пользоваться, и вот это гребаное хранилище диска, где синхронизируются фото со всех устройств. Однажды перед выступлением в клубе сижу, фотографирую себя — красивая, все дела… Выкладываю в инстаграм. Возвращаюсь домой: «Мам, привет». Она через плечо кричит отцу: «Вадим, он приехал!» Я подумал, что попахивает чем-то нехорошим.
Ну что же еще? Я же гей. С точки зрения отца, хуже быть не может. Папа сажает меня на стул, и начинается разговор: «Расскажи, почему ты работаешь проституткой?» Мне сложно его понять, ведь я этим не занимаюсь. Опять же, возвращаясь к моей низкой самооценке: «Кто за это будет платить?» Я, может, и не против: у вас товар, у нас купец — но товара нет. Поэтому и купцов не особо.
Последние два года я к родителям по-другому начал относиться, и они ко мне. Как бы глупо это ни звучало, чувствую, что они хотят моего счастья».
Во время грустного и в то же время ироничного рассказа взгляд зрителей постоянно перемещался с актрисы, которая зачитывала историю, на главного героя — Ники. Все наблюдали за тем, как на ее лице отражалась полная гамма эмоций — от улыбки до слез.
История 2
Второй была история Софи, в обычной жизни Виктор. Когда мальчик появился на свет в Новокузнецке, отец от него почему-то отказывался, хотя они были очень похожи внешне. А потом и вовсе стал жить с другой женщиной и практически не занимался воспитанием сына. Разумеется, этот факт сильно отразился на маленьком Вите.
«В детском саду я хотел жениться на Пугачевой, — читала актриса воспоминания Софи. — Тогда она, по-моему, только с Галкиным начала что-то мутить. Я вырезал ее фотографию и наклеил себе на пенал. Мама даже хотела ей письмо написать.
А когда отца та тетка погнала, он стал жить с нами и очень сильно пил. Были постоянные ссоры, скандалы: «Это моя квартира! Вы здесь никто». Мама часто плакала. Когда он ушел из полиции, то стал работать охранником — в подземном переходе, на какой-то базе — в общем, по наклонной пошел. Заработает и все пропивает.
Я помню, как он побежал на меня на кухне, загнал в угол. А там стоял термос с кипятком — он схватил его и об пол. Тот вдребезги. Мне ошпарило ногу практически до колена. Лечили очень долго — ожог третьей степени.
У меня был только один друг, Степа. Мы с ним 8 марта играли в Верку Сердючку и Бабу-Ягу. Юбка мамина, блузка бабушкина, очки — маминой подруги. У Степы были туфли его матери, огромные, и грудь из шариков — лопалась все время. Это, конечно, был фурор.
Мама стала переживать, что я часто в куклы играю, ну и все эти переодевания …Поговорила с воспитателем в детском саду, а та сказала, что из меня вырастет хороший семьянин и отец.
В 11-м классе у нас был конкурс «Минута славы». Я переодевался в Гурченко и Софию Ротару — делал пародии. Многие шушукались за спиной, кричали: «@#$%?ц, гомосек!» Толкали в коридоре. А со Степой мы как-то рассорились. Я много писал ему, поздравлял с днем рождения. Мне было интересно, помнит ли он наше общение, дружбу и тот случай в школьной раздевалке, когда он мне сказал: «Представь, что я Арина Воробьева (так звали одноклассницу. — Прим. SRSLY)». Я ему: «Ты же мальчик». А он: «Ну представь». — «Ладно».
Если так дальше будет продолжаться, то я уеду. Я хочу быть актером. Часто задумываюсь, почему бы не быть дрэг-артистом, как на Западе? У нас много всего в клубах творилось: когда выходишь за территорию, ты просто должен сразу сесть и уехать с друзьями. Те, кто ловил попутку или чего-то ждал, — плохо заканчивали: их грабили, убивали, резали. Выходишь — тело лежит.
Конечно, когда отец умер, было очень больно. Я много плакал, не мог остановиться. Поехал на похороны, а мама говорит: «Ну что ты плачешь? Он же ничего тебе не дал!» Да я и сам понимал, что не было никакого близкого отношения. Часто корил себя, что наорал на него в последний раз, уже не помню, по какому поводу — из-за пьянки или денег.
Это, наверно, очень странно и непонятно, но я хочу иметь детей. Не разбираюсь ни в чем из всех этих мужских дел, но я бы показал им, что такое отцовская любовь и отношение. Мы бы поехали с ними на рыбалку. Это была моя мечта с детства».
Проблема инаковости
Ольга Серегина, арт-обозреватель, гость
Мне показалось, что в перформансе «Мамины туфли» очень хорошо найден баланс: ни из кого не «вышибают слезу», не занимают позицию жертвы, обвиняя всех и вся, не выдвигают ультиматум. Здесь деликатно и четко поставлена проблема инаковости. А это может коснуться каждого из нас. Заставляет задуматься: нетолерантность, агрессия по отношению к какой-то группе — свидетельство ущербности нападающего, а это, по сути, тоже инаковость. Приятно, что при всей серьезности темы, остроте сюжетов и грустной тональности, не остается ощущения безысходности и тупика. Наоборот, понимаешь, каким бы серым стал мир, если бы все были одинаковыми. Именно индивидуальность окрашивает его во все цвета радуги, так что не стоит ее бояться. Первая половина постановки — скорее спектакль: участники играли очень профессионально. Мне понравилось, как режиссеры увязали две части — спектакль и перформансы в виде «променада» по залам Музея АРТ4. Хороший формат, который удачно совместили с возможностями площадки.
Ольга Тимонина, арт-директор АРТ4
Мария Филиппович, пиар-директор, гость
Увиденное тронуло. Был эффект неожиданности, потому что когда ты слышишь про дрэг-див, то ожидаешь увидеть нечто зрелищное, а тут «попали» прямо в душу. Особенно задела первая история — с юмором о грустном. И в то же время это был настоящий театр. После такого выходишь с мыслями и осознанием чего-то большего. В своей работе я постоянно пересекаюсь с гомосексуалами и всегда относилась к этому просто как к сексуальному выбору. А во время перформанса увидела людей с надломами и глубокими травмами.
История 3
После непростых и душевных историй гостям предложили прогуляться по другим залам музея. Единственное условие — смотреть, но не разговаривать. В каждом помещении дрэг-королевы разыгрывали небольшие сцены-зарисовки из их жизни. Например, одна на швейной машинке шила костюм, другая танцевала, третья лежала на кровати в имитированной спальне…
А после у нас появилась возможность поближе познакомиться с некоторыми артистками. Мы поговорили с ними о дрэге, их выборе, отношениях с родными и толерантности.
27-летний Сергей выступает под сценическим псевдонимом Майами в клубе «Три обезьяны», ранее работал в «Бойз», который сейчас закрыт. Парню пришлось рано повзрослеть. Когда Сереже было 17 лет, отец, узнав, что сын — бисексуал, отправил его в интернат. Затем Сергей поступил в колледж на парикмахера, но так и не доучился, бросил и пошел работать официантом. Тогда же начал ходить по вечеринкам. Дебют парня в качестве дрэг-дивы состоялся в клубе «Три мушкетера» еще в Туле, где он родился. В интервью SRSLY Майами рассказал, как из-за своей ориентации оказался в интернате.
О проблемах в семье
Я понял, что мне нравятся не только девочки, но и мальчики, в 14 лет. Сам признался отцу в том, что бисексуал. Он спросил, хочу ли я в интернат. Я ответил в шутку, что хочу. А он не шутил. Мы не общаемся более десяти лет. Из родственников связь поддерживаю только с сестрой. Вообще, я всегда был стеснительным и немного замкнутым мальчиком. В колледже, где учился на парикмахера, ребята с других факультетов (например, с железнодорожного) могли крикнуть мне вслед: «Гей!»
Несколько лет назад я решил пойти на гей-вечеринку. Узнал о мероприятии через знакомых, так как все было в тайне. В итоге попал на травести-шоу, посмотрел, понравилось. Подумал, что надо попробовать.
На мой взгляд, между дрэгом и травести есть разница. Первое — это что-то слегка фриковатое, второе — более традиционное, что ли. В дрэге можно примерить любой образ, хоть чудовища, можешь изображать Софию Ротару или Аллу Пугачеву и делать это в одних стрингах. А травести — это по большей части платье в пол.
Впервые я примерил платье еще в детском лагере, когда был день переодеваний. Все говорили, что мне идет быть девочкой. Тогда же, в детстве, первый раз попробовал пройтись на каблуках. Просто встал и пошел.
Профессия помогает выжить и даже немного откладывать. Например, в прошлом году смог слетать в Тунис. Но из-за пандемии работы не было, и я вынужден был устроиться на вторую — менеджером в пункт выдачи товаров. Сейчас работаю в двух местах: не хочу снова оказаться в заднице.
О стереотипах и толерантности
Вообще, у нас уровень толерантности по 100-балльной шкале тянет где-то на 50. Недавно фотографировались в образах около посольства США (где дрэг очень популярен), так потом какие-то парни кричали, что нам место на кладбище.
Хотя у нас и за сережку в носу можно получить. Недавно в метро ко мне подошел парень и просто дал по носу. Было больно — дырка от пирсинга не зажила еще. Чтобы не нарываться, я изобразил глухонемого.
Вспомнил случай, как в какой-то соседней стране жестоко убили гея и засняли это на камеру. Вот такое ужасно. Что нужно сделать, чтобы подобного не было? Не знаю даже. Может, встать на улице и объявить голодовку во всем мире.
Два года назад у меня поднялась температура и держалась три дня, лимфоузлы опухли. Стал дико потеть во сне. Тогда снимал квартиру с друзьями, поэтому решили провериться всей компанией.
Уровень клеток СD-4 показывает, насколько сильна ваша иммунная система. У здорового человека данный показатель составляет 800–100, а у меня в первый раз было 780. Затем каждые три месяца я ездил в больницу и сдавал анализы, чтобы отслеживать уровень падения. По сути, год не мог получить необходимые таблетки, потому что это возможно только тогда, когда клетки упадут до отметки 350. Как-то пришел, а у меня уже 352, и все равно отказали в выдаче медикаментов. В следующий раз иммунитет был уже 150.
Сначала дали противотуберкулезные таблетки. Если сразу начать принимать от ВИЧ, то иммунитет быстро вырастет и в результате может развиться туберкулез. Пропил их месяц. «Крыло» ужасно — ноги болели, в носу давило очень сильно. Шел по стенкам до туалета. Еще и работал в то время — джинсы продавал. Попросил дать лекарство от ВИЧ под свою ответственность.
На самом деле, с вирусом иммунодефицита живут до старости и здоровых детей рожают, если даже оба родителя ВИЧ-положительные. Все зависит от вирусной нагрузки. Если она нулевая, то все окей. Но нужно постоянно проверяться и следить за здоровьем.
История 4
23-летний Глеб занимается дрэгом почти пять лет. Вместе с друзьями он поехал в клуб «Бойз», где впервые увидел травести-шоу. С тех пор регулярно смотрел выступления. А однажды дрэг-королева на сцене призвала зрителей принять участие в конкурсе. Победителю обещали шампанское. В итоге Глеб выиграл, более того — ему предложили попробовать силы в травести. С тех пор он выступает под псевдонимом Канарейка, на данный момент его можно увидеть в клубе «Центральная станция». В интервью SRSLY артист говорит об отношениях с матерью и фрик-образах.