Что такое декоративно прикладное искусство кратко для детей
Подходящие для детского творчества занятия
Декоративно-прикладное творчество для детей включает в себя вышивание и вязание, выжигание по дереву и ткани, бисероплетение и макраме, а также многое другое. Существует большое количество кружков, в которых проводят обучение этим и прочим видам изобразительного искусства. Кроме того, этим занимаются в школьных классах на уроках технологии и изо. Занятие в этом роде можно придумать и самым маленьким. Например, в группах детского сада активно осваивают аппликации и лепку.
Вышивание и вязание
Из разнообразных видов рукоделия одним из самых известных является вышивание. Процесс украшения ткани узорами или целыми картинами увлекает и успокаивает. Для работы обычно достаточно самых простых и дешёвых материалов — ткани, иглы с ниткой, ножниц и пялец для удобства и ровного натяжения основы.
Вышивают чаще всего крестиком или бисером. Но существуют и менее распространённые техники, как, например, вышивка гладью или лентами. Украшенную ткань можно поместить в рамку и использовать как картину или превратить в декоративную салфетку. Также распространено вышивание на одежде. Даже самую обычную футболку можно превратить в уникальную дизайнерскую вещь.
Вязание — не менее интересный вид рукоделия. Вяжут обычно с помощью следующих несложных инструментов:
Также можно использовать вязальную машину или вовсе обойтись безо всяких инструментов и соединять петли пальцами.
Выжигание по дереву и ткани
Пирография по дереву — отличный метод создания необычных картин. Сам термин буквально расшифровывается как рисование огнём. Это прекрасный способ привлечь детей. Мастера, который занимается выжиганием, называют пирографистом, а прибор, с помощью которого он работает, — пирографом. В составе этого устройства горячей гравировки обязательно присутствует один из следующих элементов:
Если пирография производится по ткани, то её называют гильошированием. Для этого рукоделия подходит тот же пирограф, что и для выжигания по дереву. В качестве основы выбираются материалы, плавящиеся при горении и становящиеся клейкими. Такими характеристиками обладают синтетические ткани:
Эти материалы отделываются ажурным кружевом. Получаются очень красивые салфетки, панно, закладки, открытки.
Бисероплетение и макраме
Любое плетение заключается в создании жёстких конструкций из изначально мягкого материала. Обычно детям нравится заниматься бисероплетением. Бусины изначально прочные, поэтому удобны в работе. Кроме того, бисер яркий. В его ассортименте множество цветов и эффектов, а, значит, из него получаются красивые поделки и украшения.
Другая интересная техника плетения называется макраме. Она основывается на создании узелков на прочной, но податливой нити. Лучшими материалами для макраме считаются:
И бисероплетение, и макраме считается приёмами полуплетения, поскольку в нём сочетается несколько способов скрепления (наматывание, связывание, перевязывание).
Аппликация и лепка
Картинки, созданные в технике аппликации, отличаются от обычных рисунков и наверняка принесут большую радость малышу в процессе их создания. Для занятия не нужно затрачивать много средств. Обязательно понадобится материал-основа, в качестве которого можно выбрать белую или цветную бумагу. Ещё лучше взять картон, так как он прочнее.
На фон наклеиваются вырезанные из бумаги ткани или кожи элементы. Также можно использовать бисер, кусочки войлока или меха и даже пластилин. В итоге получается объёмное изображение. Такая деятельность развивает умственные и творческие способности ребёнка.
То же касается и поделок из пластилина или глины, получающихся посредством лепки. Занятие развивает мелкую моторику и само по себе является очень увлекательным. С его помощью осваиваются начальные техники создания скульптур. При желании и должном усердии с возрастом ребёнок может научиться создавать самые разнообразные изделия — от маленьких фигурок до монументальных произведений.
Профессиональное искусство
Примеров декоративно-прикладного искусства для профессионалов тоже много. Портные занимаются шитьём, художники — росписью, витражами или мозаикой. Некоторые люди в качестве хобби увлекаются скрапбукингом, а потом делают это рукоделие источником дополнительного заработка.
Ручное шитьё
Талантливые портные всегда имеют много работы, поскольку ручное шитьё намного превосходит по качеству фабричное. Эта профессия древняя. Создавать одежду начали ещё до нашей эры. Правда, тогда основными материалами выступали мех и шкуры животных. Сейчас же ассортимент, конечно, гораздо шире.
Оборудование тоже претерпело значительные изменения. Иглы теперь делают не из кости или рогов, а из стали. О «нитях» из сухожилий, вен или кишок животных давно забыли. В распоряжении портных теперь есть ножницы для ткани, мелки для обвода выкроек, швейные и распошивальные машины, оверлоки и другие приспособления.
С их помощью можно создавать искусную уникальную одежду, что особенно ценится в мире высокой моды. Но, помимо этого, посредством шитья производится домашний текстиль, обувь, игрушки и многие другие предметы.
Художественная работа
Роспись — серьёзная работа для художника. Видов этого искусства много. К нему относятся:
С помощью искусства мозаики художник может создавать монументальные панно для интерьеров, элементы архитектуры или орнаментальные композиции. В процессе творчества мастер проходит несколько основных этапов — от определения темы и жанра, продумывания дизайна и техники исполнения до проработки деталей.
Оформление альбомов
Скрапбукингом принято называть изготовление и оформление каких-либо альбомов, чаще всего предназначенных для хранения фотографий. История зарождения этого вида искусства началась с популяризации в Англии собирания в книгу или тетрадь вырезок и цитат. Это занятие уже в XVII веке привело к обретению современной формы скрапбукинга, хотя это название вошло в обиход лишь в XIX веке.
В России начало создания рукописных альбомов пришлось на XVIII век, но непосредственно скрапбукинг был распространён в народе лишь в начале XXI века. Поэтому этот вид творчества является относительно новым. Однако он стремительно набирает обороты. На многих ярмарках мастеров большую долю работ составляют рукодельные альбомы.
Новые и популярные техники
Творчество постоянно остаётся востребованным, но всё время меняется. От древних направлений постепенно отказываются (например, ручное ткачество практически полностью вытеснено фабричным производством), но в то же время происходит постоянное развитие новых техник в декоративно-прикладном искусстве. Их можно разделить между собой по материалу или типу рукоделия.
С использованием бумаги
Бумага — удобный материал для творчества. Она относительно дешёвая и имеет большой ассортимент по цветам, размерам и плотности. Помимо скрапбукинга, в список видов искусства с использованием бумаги входят:
Но бумагой, творчество, конечно, не ограничивается. В его рамках можно использовать большое число материалов и техник.
По типам рукоделия
Эксклюзивным мальтийским плетением является ганутель. С его помощью создают блестящие, изящные и лёгкие цветы. В работе используются спиральная проволока, нити и бисер. Но некоторые мастера включают в работу даже настоящий жемчуг.
В живописи популярность набирает техника, называемая энкаустикой. Она заключается в рисовании расплавленными красками, связующим веществом в которых является воск. Благодаря необычности состава и состояния применяемых материалов картина получается очень яркой.
Для создания изображения также может быть применена нитяная графика — вышивка шерстяными или шёлковыми нитями по картону или бархатной бумаге. Шитьё можно осуществлять в технике пэчворк. Она заключается в нашивании тканных и вязаных элементов на основу. Чаще всего пэчворк применяют для создания покрывал или сумок.
В технике оригами можно использовать не только бумагу, но и ткань. Если это натуральный шёлк, рукоделие называют Цумами Канзаши. Из ткани складывают цветы, формируя лепестки с помощью щипчиков или пинцета, а затем наклеивают их на основу. Украшение обычно используют для шпилек и гребней для волос, но ему можно найти и любое другое применение.
Каждый человек в разнообразии видов искусства может найти то занятие, которое будет ему по душе. Оно, безусловно, будет полезным, ведь, помимо положительных эмоций, мастер получает красивую вещь, которую можно продать, подарить или просто оставить у себя и любоваться собственноручно выполненным произведением.
Ознакомление детей старшего дошкольного возраста с декоративно-прикладным искусством
Светлана Сигунькова
Ознакомление детей старшего дошкольного возраста с декоративно-прикладным искусством
«Ознакомление детей старшего дошкольного возраста с декоративно-прикладным искусством»
Детство – каждодневное открытие мира, поэтому надо сделать так, чтобы оно стало, прежде всего, познанием человека и Отечества, их красоты и величия. «Через красивое к человечному- такова закономерность воспитания». В. А. Сухомлинский.
«Самым высоким видом искусства, самым талантливым, самым гениальным является народное искусство, то есть то, что запечатлено народом, сохранено, то, что народ пронёс через столетия». М. И. Калинин.
Декоративно-прикладное искусство является одним из факторов гармонического развития личности. Посредством общения с народным искусством происходит обогащение души ребенка, прививается любовь к своему краю. Народное искусство хранит и передает новым поколениям национальные традиции и выработанные народом формы эстетического отношения к миру. Искусство народных мастеров помогает раскрыть детям мир прекрасного, развивает у них художественный вкус. Декоративно-прикладное творчество является составной частью искусства народа и несет в себе духовные и эстетические ценности, накопленные трудом и талантом многих поколений. Знакомство детей с декоративно-прикладным творчеством позволяет показать особенности и традиции каждого вида, вариативность узоров, некоторые приемы мастеров и побуждает желание и навыки в создании композиции, развивает творческие способности.
Важнейшее воспитательное значение народного искусства неоднократно подчеркивала в своих работах Н. П.Сакулина: «Детям дошкольного возраста близки и понятны многие работы мастеров декоративной росписи, резьбы, вышивки, понятно искусство игрушечников. Маленькие дети воспринимают их глубже и полнее, чем большие полотна живописи и станковую скульптуру, и это очень помогает педагогу детского сада в формировании художественного вкуса детей и в руководстве их изобразительным творчеством».
Каждое изделие народного искусства это своеобразный памятник духовной жизни народа на протяжении столетий, национальная гордость, это наше начало, которое питает и сегодняшнюю культуру, искусство, образование. В народном декоративно – прикладном искусстве обобщены представления о прекрасном, эстетические идеалы и мудрость народа, которые передаются из поколения в поколение. Декоративность, выразительность цвета и пластики, узорчатость орнамента, разнообразие фактур материалов – вот характерные особенности произведений народного прикладного искусства, которые созвучны эстетическому чувству, восприятию и пониманию детьми. Как в произведениях народного искусства, так и в творчестве детей все радостно и красочно. И там, и здесь жизнь воспринимается и изображается в приподнятых, мажорных тонах. Образы фантастических птиц, зверей, растений, изображенных на тканях, прялочных досках воспринимаются детьми прежде всего как сказочные и вместе с тем они узнают в них знакомых в жизни им птиц и растения. Встреча с красивой птицей, со стремительным глиняным конем, разметавшим по ветру гриву, с узорчатостью орнамента на ткани, со сверкающей поливой керамики может явиться для детей благодатным материалом, развивающим их фантазию. Образцы народного творчества способствуют развитию в детях умения декоративно работать с цветом, в создании изделий из глины исходить из целого, добиваясь лаконичными средствами остроты пластического решения, обогащают графическую выразительность детских работ. Стол и стульчик, украшенный хохломской росписью, конь-качалка с рисунком городецкой росписи – вещи, которые не перестают служить своему практическому назначению, в доступной форме могут рассказать детям о пластической форме изделия, красочном решении росписи, технических приемах декорирования этих изделий. Простые и ясные образы народного прикладного искусства учат детей понимать замысел художника, ценить и уважать труд и мастерство. Произведения декоративно-прикладного искусства играют важную роль в художественном развитии дошкольного возраста: в развитии их воображения, фантазии, в формировании художественного вкуса, в обогащении выразительности создаваемых детьми работ.
Педагогу предопределена высокая миссия – нести в мир детства все нравственные ценности, помочь ребенку открыть этот мир во всем его богатстве и многообразии декоративно- прикладного искусства. А значит, любое занятие, встреча с игрушкой, творческое дело,беседа подчинены единственной цели: всесторонне развивать личность ребенка, ведь все дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, фантазии и творчества.
В основной общеобразовательной программе дошкольного образования «От рождения до школы», на основе которой разработана Образовательная программа нашего ДОУ, предусмотрено ознакомление детей с разными видами народных промыслов – дымковской, филимоновской и богородской игрушкой, матрешкой, хохломской, городецкой, гжельской росписью. Дополнительным методическим источником является программа «Радость творчества» О. А. Соломенниковой, которая основана на принципе интеграции и реализуется в синтезе видов народного искусства: игровой и театрализованной деятельности, музыкальном и устном народном фольклоре, декоративно-прикладном искусстве.
• Учить различать виды народного декоративно-прикладного искусства, знать некоторые сведения о промысле, характерных признаках, традициях.
• Формировать умение различать и называть знакомые народные игрушки, их характерные особенности.
•Учить выделять средства выразительности: элементы узора, их цвет, типичные сочетания, колорит росписи, ритм элементов, цветовых пятен в узоре, чередование, симметричные и ассиметричные композиции; видеть связь узора с формой, назначением предмета и материалом изделия.
• Учить составлять узоры на основе некоторых видов декоративно-прикладного искусства: народных игрушек (дымковская, филимоновская, матрешка, росписей Городца, Хохломы, Гжели, Полхов-майдана.
• Воспитывать уважение к мастерам и желание создавать прекрасное.
В соответствии с основными задачами Образовательной программы МБДОУ детского сада №8 «Сказка» по ознакомлению детей с декоративно-прикладным искусством, в ДОУ разработан перспективный тематический план,который включает в себя : темы ООД по изобразительной деятельности, их программное содержание и оборудование. Это дает возможность педагогу дополнительного образования и воспитателям проводить последовательную работу при ознакомлении видов народного творчества с усложнениями задач в каждой возрастной группе. С целью ознакомления детей с народным декоративно-прикладным искусством используются подлинные предметы, их изображения (иллюстрации, фотографии, доступные для восприятия детьми определенного возраста, из тех, что имеются в детском саду. Альбомы, плакаты, рабочие тетради.Педагогом дополнительного образования изготовлен практический материал: дидактические игры, таблицы с элементами народных росписей, подготовлены авторские презентации для ознакомления детей с народными промыслами.Подобран художественный материал: сказки, легенды, стихи, загадки.
Основные направления работы с детьми :
1. Ознакомление детей с видами народного декоративно-прикладного искусства.
Начиная со среднего дошкольного возраста, педагоги знакомят детей с народными промыслами, содержанием, назначением предметов, характерными признаками, традициями.Дети учатся выделять средства выразительности: элементы узора, их цвет колорит росписи, ритм элементов, чередование, симметричные и асиммитричные композиции. Видеть связь узора с формой и его назначения.
2. Обучение декоративному рисованию на основе подлинных предметов народного искусства.
Дети учатся составлять узоры на основе некоторых видов декоративно-прикладного искусства. Выделять растительные и геометрические элементы узора, образы птиц, коней. Учатся передавать колорит определенной росписи, ее характерную композицию.Составлять узоры для русского костюма: платье, кокошник, сарафан.
3. Формирование детского декоративного творчества.
Дети создают свои творческие композиции. Используют полученные знания о промыслах в самостоятельной творческой деятельности.
Декоративному рисованию отводится мало времени, не более 18 занятий.
Начинаю ООД по декоративному рисованию с повторения того, что дети освоили в предыдущей группе, посвятив этому 2-3 занятия. Постепенно идёт ознакомление детей с закономерностями той или иной росписи.
В старшей группе в качестве композиционного приема чаще применяется принцип чередования элементов, что делает узор более декоративным. Чередование может включать 2-3 элемента, разных по форме или цвету.
В старшей группе дети учатся использовать различные цвета спектра в сочетании с цветным фоном. В декоративном рисовании цветной фон может быть более разнообразным, чем в тематическом рисовании. Кроме контрастных сочетаний,дети учатся видеть красоту цвета в определенной гамме: синий, голубой, белый, красный, оранжевый, желтый и др. Дети учатся пользоваться палитрой для получения нового цвета при смешивании красок.
В декоративном рисовании во всех группах используется только гуашь, которая позволяет наносить цвет на цвет, а это часто требуется в декоративных рисунках и невыполнимо при работе акварелью.
Методы и приемы, которые я использую во время обучения декоративному рисованию.
(вы их видите на слайде).
2. Метод обследования
7. Метод жеста руки
Знакомство с новым видом народного промысла начинается с рассматривания изделий народного искусства и беседы об истории промысла, особенностей росписи. А для этого в начале занятия с детьми проводится небольшая беседа по образцам изделий, которая сопрождается показом слайдовой презентации.
В первую очередь дети должны понять, что такое орнамент и из чего он состоит. Поэтому даю детям знания о том, что в основе орнамента лежат два композиционных начала – ритм и симметрия. На предмете народного промысла показываю,что это такое: ритм – повторение одних и тех же элементов, чередование нескольких. А симметрия – это когда правая и левая сторона рисунка уравновешены, как в зеркальном отражении сторон. Вместе с детьми анализируем цветовые, композиционные особенности росписи, изучаем основные элементы орнамента. Обращается внимание детей на цвет, так как он является одним из важных средств в орнаменте и тесно связан с композицией. Задача использования цвета в декоративном рисовании усложняется в каждой группе, начиная с наиболее ярких, контрастных сочетаний и кончая оттенками теплых и холодных цветов в разных сочетаниях.
Осуществление этих задач можно начать тогда, когда дети овладеют рисованием простейших изобразительных форм. Прежде чем начать расписывать силуэты разных форм, нужно научить детейрисованию основных простых элементов росписи: капельки, бутоны, завитки. Детям даётся возможность сначала поупражняются их рисованию на бумаге.
Обучение правилам создания узора начинается с построения простейших композиций на полосе, потому что ограниченное пространство позволяет усвоить один из главных способов создания выразительности в орнаментальной деятельности – ритмичность и чередование.Затем возможна такая последовательность: составление узора в квадрате, круге, прямоугольнике, овале и треугольнике, украшение различных форм передающих посуду, одежду, игрушку, и по возможности, украшение объемных фигур.
Использую показ способов изображения новых элементов более сложных, объясняется последовательность выполнения узора. Показ сопровождается называнием действия (завиток ведем вверх, потом вниз и закручиваю спираль, от завитка отходят реснички- маленькие тонкие черточки и т. д.)
Очень помогает использование магнитной доски для обучения составления композиции, расположения узора, поисков вариантов построения. Дети, перемещая элементы на бумаге, наглядно видят, в каком месте лучше расположить какой либо элемент росписи.
При знакомстве с народным промыслом подбираю сказки, легенды, чтобы вызвать интерес к декоративному искусству. Например, сказка о богатыре Иване, из которой дети узнали, что сильный дождь оживил богатыря Ивана и люди увидев это чудо стали вышивать на одежде дождь и воду, чтобы она давала силу и оживляла мертвых. Показывать схемы, как люди раньше изображали на предметах, одежде символы солнца, луны, воды, растения. Потом детям предлагается посмотреть на дымковские, филимоновские игрушки и объяснить, что означают волнистые линии идут сверху вниз между солнечными кругами, это дождь. Знак солнца – предмет особого поклонения наших предков. Поэтому круг изображают в разных вариантах на изделиях народного промысла.
Показывая способ выполнения какого-то элемента, использовать загадки, стихи об элементах росписи.С помощью их дети быстрее запоминают названия элементов узора: купавка, усики, бутон, завиток, капелька, травинка. «Я травинка просто чудо. А нажим он очень нужен, сверху вниз, и вот готов кистью плавный переход.» А я усик, так горжусь тонкостью своею, влево, вправо закручусь- это я умею.» «Меня капелькой зовут, пишут очень просто. Кистью плавно примакнут, словно бусы в россыпь».
Особое место в обучении детей рисованию орнамента применяется образец, в котором в упрощенном виде представлены специфические изобразительно-выразительные средства (элементы, композиции, предлагается детям проявить самостоятельность при выполнении работы- заменить один знакомый элемент на другой, поменять цветовое решение. Но существует образец для прямого следования, когда детям предлагается либо новый элемент или композиция для прямого подражания. Поскольку дети впервые начинают осваивать эти элементы или композицию. Например, при рисовании городецкого коня показывается последовательность рисования, а потом оставляю на мольберте схему последовательности рисунка.
В росписи дымковских игрушек, хохломской росписи применяю нетрадиционную технику (печатка-тычок, ватные палочки, пальчики).
Например, так можно украсить дымковскую лошадку кружочками одинакового размера, или украсить веточку рябины ягодками. При таком рисовании формируются практические навыки работы с различным материалом и инструментами. У детей развивается интерес к творческой деятельности.
В качестве итоговой ООД по одному виду искусства предлагается детям создать коллективную работу при участии всех детей.
Или предоставить детям возможность самим выбрать разные силуэты предметов (доска, тарелка, бочонок) и украсить их любыми элементами росписи.
Для закрепления знаний детей о декоративно-прикладном искусстве России применяются в работе простые, но эффективные дидактические игры, которые очень нравятся детям.Они дают возможность качественней закрепить тот или иной промысел России: «Четвертый лишний», «Собери матрешку», «Откуда эта птица?», «Назови элементы росписи». Эту работу проводят воспитатели в свободной деятельности с детьми.
Решая задачи пробудить у детей интерес, раскрыть возможности каждого, организовать совместную творческую деятельность каждого ребенка,поэтому важно продумывать формы проведения занятия и выбирать разные: традиционно за столами – на обучающем этапе, экскурсия на ярмарку народных мастеров, превращение в мастеров-художников.
Использование наглядного материала, художественного слова, музыки – все это помогает детям попасть в необычный мир искусства, приобщить к художественной культуре. Это делает занятие живым и интересным. В результате у детей получаются яркие, красочные работы.
Родители принимают участие в проведении выставок совместного творчества, в том числе и по декоративномународному творчеству:
Дети с удовольствием знакомятся с историей народной культуры, познают ее секреты, приобретают новые знания о жизни. Анализируя работу ДОУ, я убедилась в доступности разных видов искусства для детей и увидела постоянно растущий интерес к нему. Данная форма работы помогает ребенку накопить социальный опыт, способствует развитию таланта и творческих способностей. Дети стали более самостоятельны, любознательны, доброжелательны. У них развивается чувство гордости и уважения к своему народу, традициям и такое важное качество как толерантность и это необходимо для того, чтобы ребенок научился жить в обществе.
Народное искусство – источник чистый и вечный. Он благотворно влияет на творчество, вооружает знаниями, «несет детям красоту»…
Это идет от души, а душа народная добра и красива
Развитие творческих способностей у детей посредством знакомства с русским прикладным искусством в условиях реализации ФГОС Цель: расширять знания воспитателей о развитии творческих способностей детей через знакомство с русским прикладным искусством. План: Теоретическая.
Дидактическая игра по ознакомлению с декоративно-прикладным искусством «Самым высоким видом искусства талантливым, самым гениальным является народное искусство, то есть то, что запечатлено народом, сохранено,.
Дидактические игры по ознакомлению детей с «Декоративно-прикладным искусством» ДИДАКТИЧЕСКИЕ ИГРЫ ПО ОЗНАКОМЛЕНИЮ ДЕТЕЙ С ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНЫМ ИСКУССТВОМ Дидактическая игра «Назови правильно» Цель: Закрепить знания.
Ознакомление с архитектурой и скульптурой детей старшего дошкольного возраста Доклад по теме «Ознакомление с архитектурой и скульптурой детей старшего дошкольного возраста». Человека во многом формирует и воспитывает.
Картотека игр по ознакомлению дошкольников с народным декоративно-прикладным искусством МБДОУ Унэгэтэйский детский сад «Колосок» Бурханова Наталия Сергеевна Картотека игр по ознакомлению дошкольников с народным декоративно-прикладным.
Опыт работы на тему «Ознакомление детей дошкольного возраста с народным декоративно-прикладным искусством» Введение К самым тонким оттенкам природы, К самым сочным краскам земли Прикоснулись руки народа и И секрет волшебства обрели. Все красоты.
Консультация для родителей «Ознакомление дошкольников с народно-прикладным искусством» Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение детский сад № 19 Консультация для родителей Подготовила : Гузняева.
Конспект занятия по ознакомлению с чувашским декоративно-прикладным искусством «Резной ковш «курка» КОНСПЕКТ ЗАНЯТИЯ по ознакомлению детей старшего дошкольного возраста с чувашским декоративно-прикладным искусством Тема: «Резной ковш «курка».
Советы для родителей по ознакомлению детей с декоративно-прикладным искусством Декоративно-прикладное искусство – один из наиболее древних и поныне развивающихся видов народного творчества. Фольклорное по своей сути,.
Знакомство детей 5–7 лет с народным декоративно-прикладным искусством «Холмогорская резьба по кости» Детский сад №20 «Рябинушка МБОУ «Ломоносовская средняя школа» имени М. В. Ломоносова Образовательный проект «Знакомство детей 5-7 лет с народным.