Что такое zine у художников
Кто делает современные фанзины и зачем это нужно
В эпоху интернета такое понятие, как любительский журнал, или попросту зин, казалось бы, должно быть давно забыто. Тем не менее самодельные журналы продолжают активно существовать. Преподаватель Британской высшей школы дизайна и создатель собственной школы Данила Шорох рассказывает, кто делает современные зины и зачем они нужны.
Какие бывают зины
Зины можно поделить на три типа. Первые — иллюстраторские, самые распространённые. Некоторые создаются одним человеком: он и арт-директор, и иллюстратор, и дизайнер, и ко всему инвестор. Второй вид — это плеяда фэшн-зинов. Их делают люди, одержимые стилем, модой или определённым направлением в моде. Третья группа субкультурная и объединяет аудиторию по интересам. Если люди обожают жёлтые передники — они и занимаются журналом обо всех достоинствах и недостатках жёлтых передников. Это типичная для фанзина редакционная модель.
Как создаются зины
Все кустарные вещи были ещё в XVIII веке. Кто-то издавал маленькие книжечки со стихами, кто-то политические памфлеты, стоящие королевской головы. Сейчас процесс коммуникации, конечно, упростился. Какое-нибудь контркультурное онлайн-издание так вообще требует минимум вложений — не нужны услуги типографий и распространителей. Но все равно есть ребята, обладающие обострённым чувством тактильности, они любят и умеют делать уникальные штуки: находить приятную бумагу, прострачивать два листочка на швейной машинке.
Разномастные красивые зины можно подцепить на развалах всяких музыкальных и немузыкальных фестивалей, где грудятся по 50–60 небольших издательств, всегда готовых чем-то удивить. Есть визуальные или чисто шрифтовые издания, есть независимые марки и лейблы, которые сотрудничают с графдизайнерами. Фанзины красиво раскладываются, имеют свои особенности и ноу-хау.
Например, листы могут никак не скрепляться между собой — стильное и экономное решение. Зины производятся ручным трудом, а не полиграфическим машинным, и часто оказывается, что они задействуют качественные технологии, недоступные мейджорам. The New Yorker не может выйти даже с одной полосой, сделанной руками, в типографии попросту нет специалиста, который вытянул бы тираж. А зины — вещь штучная. Один из моих любимых проектов, Shadows, использует специальные «сетки», которые надо накладывать на статичную картинку и, двигая, придавать иллюстрации динамику. По сути, это интерактивный синемоушн-журнал, где читатель выступает «режиссёром картинки».
Shadows, безусловно, сделан фанатами своего дела. Зины используют и массу других красивых бонусов — всякие марочки, наклеечки, открытки. А ещё они сотрудничают с большим количеством независимых иллюстраторов, которые нередко оказываются друзьями создателей, они помогают наполнять зин в обход дорогостоящих фотосъёмок. Да и вообще зины создаются энергичными командами дизайнеров-иллюстраторов-фотографов, с чьей подачи продукт рано или поздно начинает развиваться.
Зины против журналов
Есть грань между фанзином и фанзином, ставшим журналом. К промежуточной стадии «фанзин-журнал» можно отнести Kings. Это альтернативный зин, печатающийся в две краски, чёрную и флуоресцентно-оранжевую, и при этом собирающий какую-никакую рекламу. Но красивый качественный зин не может держать марку, существуя всё время без денег. Если появляется редакционная команда, то зин начинает жить, и рано или поздно приходят серьёзные рекламодатели.
Так зин мутирует в журнал, то есть бизнес, а энтузиасты — в дельцов. 032с образца 2000 года превращается в 032с сегодняшний. Многие зины — если не вымирают — проходят этот путь. Кто-то, конечно, «стареет», становясь истеблишментом, но многие не теряют лица, оставаясь бодрыми, интересными и аутентичными.
Все тот же 032с стал известным журналом с мощными рекламными объёмами и бизнес-планами, но по-прежнему создаётся независимыми дизайнерами и авторами. Хорош и совершенно фантастический с точки зрения полиграфии журнал Paper Planes. Он немассовый и выпускается на дорогой толстой бумаге, с несколькими слоями вкладок, красивой оберткой и светской хроникой, вынесенной в отдельное нечто.
Есть и журналы, удачно маскирующиеся под зины. Их мимикрия решает такую задачу бизнеса, как привлечение целевой аудитории. Журнал House издаётся сетью лондонских пабов, отелей и ресторанов, но выглядит, как зин, по стилю и деталям, с рекламой, собранной в отдельную книжицу.
Зины против интернета
Почему в нашу сверхинтернетизированную эпоху люди начинают заниматься штучными полиграфическими проектами? Потому что только за счёт подобных визуальных и тактильных историй можно зацепиться за читательский интерес, зацепиться на рынке. И я считаю, что в нашу эпоху повсеместного интернета есть место всему сразу.
Почему надо выбирать только целлюлозу или только цифру? К бумаге попросту добавился ряд медиа — интернет, телевидение, соцсети, — и она от этого не перестала существовать. Она существует вместе с остальными. Причём бумага — самый привлекательный для бизнеса носитель. Технология «сделать контент — опубликовать — продать рекламу» работает гораздо лучше в принте, чем в интернете.
Да и люди относятся к журналам с пиететом: ими можно владеть, любоваться и украшать книжный шкаф, и это никуда не денется, несмотря на все возможности сети. Хорошую цитату выдал арт-директор Esquire Джордж Льюис, когда его спросили, так ли велика разница между журналом и его айпэд-ипостасью. «Это всё равно что смотреть на женщину и заниматься с ней сексом», — сказал он.
В эпоху интернета зины находятся в тонусе, адаптируются к повестке дня, обзаводясь цифровыми расширениями и ничем не противоречат принт-версии. Мультимедийность приносит больше дохода, да и аудитория живёт не вчерашним днём.
О русских зинах
Мне нравится следить, как на Западе люди оканчивают престижные графические училища и основывают успешные фанзины космической крутости. Многие же российские студенты, сдав диплом, могут сесть печально ждать, когда же их позовут на работу. Не пытаются сделать ничего сами. То есть в европейской и американской реальности молодые специалисты заточены на работу и создание отличных проектов.
У нас творческие натуры почему-то устроены иначе. Но есть и редкие заряжающие оптимизмом исключения. Например, Большаков, нашедший в себе силы самостоятельно сделать и напечатать отличный фанзин «Москвич». Мои ученики делают журнал фестиваля анимации под названием Mult Kult, журналы эзотерических сообществ, лепят издание для ценителей искусства, чьи страницы разрезаются, как книга из прошлого века, ножом для бумаги. Есть фанзин про архитектуру и урбанистику с буквально «построенной» обложкой, есть хобби-зин по вязанию с отличными обложками и слоганом «Отвязный журнал», есть кейсы про восточные единоборства, стрит-арт, издания для гиков с мозгами Шелдона Купера и фанатов fixed gear. Всё — с отличными макетами, достойным дизайном и выдумкой.
Совсем недавно крутой проект сделал юноша, увлекающийся чикагской мафией и околокультурой — комиксами, играми, фильмами и тому подобным. Помимо пятёрочного макета, у парня была фирменная фишка: в лесу при помощи товарища он каждый журнал простреливал из пистолета.
Но есть ещё один момент, досадно отличающий нашу реальность от западной. Это распространение. Российский читатель отдаёт дистрибьютору 90% стоимости журнала только за то, что его любимое издание лежит на прилавке. Всё остальное — качество печати, стиль колумнистов, уровень съёмки — дельцов не интересует, хотя это основные расходные статьи редакций. Вот эта ситуация с посредниками и мешает интересным нишевым проектам развиваться на территории России.
А если я приду в берлинский магазин, продающий, к примеру, новые марки одежды, то диалог будет примерно следующий: «Ребят, я фанатею от ваших дизайнеров. Кстати, я делаю фанзин и готов выпустить про вас фичу, если мои журнальчики полежат здесь на кассе». — «Чувак, мы тебе только рады».
Такова местная культура, в магазин здесь ходят не только отовариться, но и послушать музыку, почитать качественные журналы, пообщаться (вспомните Urban Outfitters, разросшийся по миру сетью магазинов-клубов). Журналы — неотъемлемая часть этого клубного мира, где коллаборации рождаются без всяких препон.
У парня была фирменная фишка: в лесу при помощи товарища он каждый журнал простреливал из пистолета.
Текст: Анисия Куницына. Фотографии: Настя Пожидаева.
Как рассказать историю в zine
Куратор курса GRAPHIC DESIGN
Вокруг нас миллион историй, которые ждут, когда их расскажут. Чаще это делают текстом, но иногда истории только выиграют, если пойти графическим путем — обернуть их в рассказ с помощью типографики, иллюстрации, верстки и цвета.
Дизайнер Readymag Таня Егошина на примерах своих авторских зинов объясняет, как их собирать и чем наполнять (спойлер: чем угодно — от поисковых запросов до осенних листочков).
Что такое «зин»
Zine → (maga)zine — это независимое издание на любую тему, напечатанное небольшим тиражом и исполненное простыми средствами: ксерокс, ризограф, ручная сборка и переплет страниц. Авторские мини-журналы печатают художники, иллюстраторы, дизайнеры, музыканты и другие творческие ребята, распространяют в этом же андеграундном кругу.
Мои любимые зины — комиксы Владика Шубы и «История райских дельфино» художницы Даши Абдуллиной:
Интересные штучки можно найти у издательства Samopal Books, в берлинском книжном Motto, на фестивалях и ярмарках, которых все больше в последние годы — например, в Москве это Deficit Art Book Fair или ground zine fest.
Зин — это идеальный формат, для того, чтобы рассказать историю. Принцип похож на тот, которым мы все руководствовались в детстве: складываешь листочек в четыре раза и наполняешь эти страницы своим безумным содержанием. Разве что теперь темы немного другие и средств исполнения больше.
Нет твердых правил, по которым составляются зины, но есть общие принципы, которые легко понять интуитивно — на примерах.
Зин «Автопоэт»
Зин «Автопоэт» я сделала из небольших стихотворений, которые алгоритм Yandex собирает из поисковых запросов. Ямб, хорей, онегинская строфа, хокку — повседневные запросы складываются в литературные произведения силой искусственного интеллекта.
Принцип сборки этого зина максимально простой: используется один размер шрифта, отсутствуют заглавные буквы и знаки препинания — потому что именно так выглядит текст в поисковой строке. По тому же принципу подбирается шрифт — здесь это вечная беспроигрышная Helvetica:
Ровные ряды строчек разбавляются символами из акцидентных шрифтов (спасибо бездонным архивам free fonts!). Из них же складываются абстрактные названия, смысл которых — для каждого свой.
Формат книжки определяется самым длинным стихотворением, которое идеально помещается в А6.
Печатается на ризографе и максимально тонкой бумаге — это добавляет страницам хрупкости и прозрачности.
Зин Nuclear Effects Calculators
Случайно найденная фотография положила начало исследованию, в результате которого собралась целая книжка. Она рассказывает о круглых линейках («калькуляторах») для подсчета радиации в военных подразделениях, медицине и для бытовых целей.
Размер зина, который я назвала «Калькуляторы радиации», определяется фотографиями — все калькуляторы в натуральном размере. Формат тоже отталкивается от них: круглые линейки идеально вписываются в квадрат, он и задает геометрию зина:
В книге используется два типа бумаги: на плотной печатаются фотографии и инфографика, на тонкой — инструкция к применению.
Зин Andreas
Но для книжки или зина не всегда нужен текст или серьезное исследование. Можно рассказать историю попроще.
Например, следующий зин получился из наблюдений за Андреасом, который приехал на ground zine fest в Москве и оказался там самым скучающим человеком:
Страницы зина превращаются в кадры, сменяющие друг друга, — на них рассказывается история, протяженная во времени.
Этот зин намеренно лишается текста — остается только набросок фигуры, часы и минуты.
Серия из двух зинов Zurich 2017 и Zurich 2018
Документация окружающей действительности — одна из неиссякаемых тем. История про Цюрих, состоящая из двух частей, — про лето 2017 и зиму 2018 — еще один пример того, как небольшие повседневные моменты складываются в рассказ.
Эта история — про недели, проведенные мною в швейцарской столице, где невероятно красивые плакаты стоят на фоне зеленых полей, на закате в озере плавают лебеди, а на костре получается самый вкусный хлеб.
Фотографии размещаются парами, подобранными по цвету и композиции. Иногда они дополняют друг друга, иногда — сталкиваются и контрастируют. Это взаимоотношение дает простым кадрам новый смысл. Картинки складываются в коллаж и транслируют тонкое ощущение, которое невозможно было бы передать текстом или графикой.
Зин собирается в визитнице, что отсылает к альбомам с фотографиями, но в гораздо меньшем размере. На обложке — название (каждая часть называется в честь странного вкусового сочетания, открытого мной за время в Цюрихе), время и год.
Зин Design Your Own Utopia
Историю можно рассказывать с помощью верстки текста, иллюстраций, фотографий, инфографики — а можно усложнять и сочетать несколько составляющих. В этом случае с каждым новым слоем история углубляется, а смысл каждой отдельной части меняется под влиянием соседней.
Этим текстом хотелось поделиться. Но дать читателю сухой список вопросов казалось недостаточным. Поэтому в книжке появилась вторая часть — из фотографий, снятых в самых разных местах: от цветущей Италии до индустриальных районов Америки.
Природные объекты, граффити, простые цвета, фактуры зданий, еда — все то, что в начале книги появлялось в тексте, во второй ее половине становится калейдоскопом изображений.
Картинки режутся пополам, что позволяет перелистывать верхнюю и нижнюю часть страницы независимо друг от друга и складывать собственную картинку — собственную утопию.
Блок листов собирается на пружинку и фиксируется плотной черной обложкой, на которой шелкографией печатается название. Между частей книги — розовая пленка, она добавляет новый материальный слой и объединяет разные по характеру разделы.
Зин Pocket Book
Для поиска темы не обязательно отправляться в кругосветное путешествие наперевес с камерой. Можно ограничиться пространством собственных карманов и собрать архив из абсолютного хлама.
Так появилась следующая книжка: внезапно в моем зимнем пальто обнаружились прошлогодние попытки собрать гербарий, чеки, жетоны и монетки, носить которые с собой казалось уже непродуктивным, а выбросить было жалко.
В горсть брошенных предметов был добавлен простой техничный шрифт, как в архивных книгах, обрывки воспоминаний о том, что, где и когда было найдено, — и смешное название «Карманная книга». Затем все это было замешено в хронологическом порядке и отпечатано на струйном принтере.
Струйный принтер подает на лист жидкую краску, она пропитывает бумагу и ложится матовым слоем, а популярная сейчас лазерная печать припечатывает краску в виде порошка к поверхности бумаги. Это создает глянцевый блестящий слой, и от него уже совсем другое — не то — ощущение.
В дополнение к «Карманной книге» появилась звуковая дорожка: диктофонная запись того, как звенят предметы в кармане при ходьбе.
Существует масса способов описать одну и ту же ситуацию. С тем же успехом это мог быть рассказ о том, как был найден каждый предмет — и тогда выразительным средством являлась бы типографика. Еще это могла бы быть иллюстрация или инфографика, серия фотографий каждого объекта со всех сторон или обозначение координат места, где находился предмет.
Зин Saint Petersburg — Moscow
Для тех, кто усомнился, что координаты достойны стать книжкой, в этой подборке существует еще один экземпляр.
Этот зин собран за 4 часа и 2 минуты — ровно столько требуется, чтобы доехать от Питера до Москвы на поезде «Ласточка». Я его сделала вместе с подружкой Аней Акоповой, дизайнером в онлайн-журнале The Blueprint.
Каждая страница зина «От Питера до Москвы» посвящена одному населенному пункту, расположенному по пути следования поезда, с максимально странным названием. Все координаты сопровождаются скриншотами онлайн-карты, образуя новый маршрут — от загадочной деревни Паника до населённого пункта Конец.
Главная мысль
Собрать свою книжку — зин — можно из чего угодно, как угодно и на любую тему. При маленьком тираже практически нет ограничений и можно позволить себе максимальные эксперименты с материалами.
Печатать по ткани, вшивать между страниц собранный на каникулах гербарий, вклеивать кусочки пакетиков с любимыми принтами, изобретать собственные переплеты, использовать для обложки кусок фанеры — каждый сам может продолжить этот список и рассказать собственную историю.
Что такое zine у художников
2. Что такое мерч?
Наклейки(стикеры), открытки, значки, брелки, блокноты, плакаты, а также уникальный мерч для победителей лотерей и покупателей некоторых зинов, информация о котором будет появляться по мере выхода зинов.
3. Хочу рисовать в зин. Как стать участником зина?
Для участия необходимо подать заявку в соответствующее обсуждение в группе. Обсуждения открыты до конца набора. Информация об открытии набора, приближающихся наборах, а также о закрытии набора будет выставлена в группе. Чтобы не пропустить, можно подписаться на группу или вступить в беседу.
4. Какой нужен скилл(уровень рисования) для участия в зинах?
Все индивидуально. Для каждого зина художники отбираются в соответствии с поставленными задачами. В зин по хуманизации вряд ли попадет человек, рисующий только животных. Также мала вероятность попасть в зин человеку, никогда не рисовавшему полноценные работы. Под полноценной работой понимается законченная иллюстрация, не обязательно с фоном, но не в стадии чернового скетча или летающей головы.
6. В чем задача художника в зине?
Каждый художник сам придумывает, что хочет рисовать в зине, согласовывает скетч и приступает к рисованию, согласно требованиям, которые будут предоставлены организаторами(размер изображения и так далее).
7. Будут только печатные зины?
Планируются как печатные, так и электронные зины. Электронные в свою очередь будут как бесплатными, так и платными. Печатные зины при недостатке предзаказов художники смогут выкупить по себестоимости. В некоторых случаях бывший печатный зин будет доступен только художникам в электронном варианте.
8. Черный и белый список художников.
Художники, нарушающие правила поведения в группе или беседах, уходящие из зинов без объяснений или после дедлайна, попадают в черный список. Если накапливается много нарушений, художника больше не будут брать ни в один из будущих зинов.
В белом списке находятся случайно найденные на просторах интернета интересные нам художники, художники с интересным стилем или те, кто с нами давно работает. Таких художников при недоборе и иногда при открытии набора мы будем сами приглашать через личные сообщения.
Списки доступны только организаторам.
ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ + ПРОЕКТ НАШЕГО ЗИНА
В нашей статье мы собрали для Вас ответы на самые часто задаваемые вопросы относительно зинов в целом, и нашего зина в частности.
С данной статьей будет полезно ознакомиться как нашим рядовым подписчикам, так и непосредственно тем, кто хочет подать заявку на участие.
Что такое ЗИН?
«Это ваши ближайшие 1-1,5 месяца жизни, ваш любимый питомец и ваша любимая женщина.» (с) Киля
С англ. fanzine, от fan magazine «фанатский журнал». На данный момент это вид фанатского творчества, в который входят разнообразные авторские арты, созданные специально для проекта.
В зависимости от требований организаторов, наполняемость может варьироваться от требований либо к общей стилистике, либо к разнообразию контента. Т.е. в зине могут быть как работы разные по рисовке, так и схоже выполненные.
В нашем зине мы хотим придерживаться максимального разнообразия, как по персонажам, так и по стилю исполнения. Стало быть, художники в зин будут отбираться в соответствии с этими (и не только) требованиями.
Чем Зин отличается от Артбука?
Во-первых, формат которого придерживается большая часть организаторов зинов — А5.
Во-вторых, в Артбуке всегда больше иллюстраций и художников, чем могут вместить зины (максимальное количество страниц с иллюстрациями лучше делать не больше 60).
Бывают исключения, когда зины содержат в себе помимо артов еще и тематические статьи ознакомительного характера.
В нашем зине мы хотим сделать комбо. Внутри зина будет деление на блоки (разделы).
После информации и зарисовок, в блоках будут размещаться рисунки художников (по теме самого блока), в порядке увеличения детальности прорисовки и формата работы.
После артов идет следующий блок, скомпонованный таким же образом. И так далее.
Блоки будут разнообразные. Наши художники будут рисовать что хотят (мы не будем заставлять кого-то рисовать для информационного разворота, или же скетчи, если человек не хочет этого, но мы предоставим художникам возможность выбрать самим, какой именно формат работы они могут себе позволить).
За счет разнообразия блоков, для любого из нарисованных артов найдется свое подходящее место. Администраторы же, в свою очередь, будут опрашивать художников, прошедших отбор в зин, по поводу их конкретных идей на рисунки, для того что бы знать, какое именно разделение сделать внутри зина (по блокам), и грамотно скоординировать работу участников, как в плане самой работы, так и в плане ее содержания.
«Камон, никто не хочет рисовать (а уж тем более наблюдать) миллион одинаковых картинок. Мы исключим возможность явных повторов идей, скоординируем наших художников, и поможем определиться в случае большого количества идей/хотелок.»
Таким образом, наш зин будет смотреться достаточно разнообразно и целостно.
Взносы.
Тема очень животрепещущая, для тех, кто хочет подать заявку на участие в зине. Во всех зинах дела с этим обстоят по-разному, все зависит от организации.
В нашем зине участники не платят взносы. Мы не будем собирать с вас дань, даже на печать. И каждый из наших художников получит бесплатный экземпляр зина (за сам зин вы не платите, оплачиваете только доставку почтой, при отсутствии возможности забрать свой экземпляр самовывозом в Москве).
Дедлайны.
В нашем зине художникам на работу дается больше месяца. Это время будет поделено на три дедлайна: два промежуточных (скетчи, прорисовка), и итоговый.
Промежуточные дедлайны будут плавающими, а итоговый фиксированным. Т.е., если вы не успеваете закрыть один из своих дедлайнов, по объективным причинам (к коим простая лень никак не относится), вы всегда можете написать об этом админам, и мы решим с вами этот вопрос индивидуально, можем сдвинуть ваш дедлайн на несколько дней.
Не бойтесь писать нам, все вполне обсуждаемо и реально.
Стоимость зинов и предзаказы.
Никогда нельзя знать цену Зина до момента, когда все работы художников будут сданы.
Соответственно, тираж может варьироваться от 50 до 100 копий и цена каждого экземпляра будет иметь разницу в
100-150р. Таким образом, средняя цена экземпляра обычно составляет 500р. + доставка почтой.
Так что, на данный момент цену нашего зина мы озвучить вам не можем, но так как наш проект не коммерческий (создан не с целью получения прибыли), и мы не делаем своей наценки к стоимости печати, зины будут стоить не дорого. Мы будем продавать их по цене печати + стоимость отправки почтой (при необходимости).
К моменту открытия предзаказов цена уже будет известна. О предзаказах и расценках будет сообщено в информационном посте в паблике зина.