Что такое второстепенные персонажи
Второстепенные герои: как сделать не «картон» и зачем это нужно
Возвращаясь к монументальному труду «Как написать бестселлер (на самом деле нет)». Поговорим о второстепенных героях.
Что о них можно сказать? Они нужны и они важны. Но нужна ли их тщательная проработка?
Опять же досконально прописанного персонажа не так-то просто вписать в уже готовый сюжет. Бывает, что второстепенному персонажу если и не плевать на героя и его нужды, то в огонь и воду он за ним точно идти не готов. И либо будет фальшь и натяжка, либо этот нехороший человек сделает протагонисту ручкой и заставит автора, вносить изменения в сюжет.
Но даже так лучше, чем «картонные персонажи».
Это выражение встречается в рецензиях и отзывах постоянно. И сам не раз думал об этом при чтении. Иногда автор просто не заморачивается созданием достоверных персонажей, иногда осознано жертвует их проработкой в угоду динамике сюжета. И получаются сонмища безликих силуэтов, отличающихся лишь именами.
Более оправданы два других варианта.
Первое, герой просто действует в соответствии с вашими установками.
Второе, усиленный способ наверняка. Вы декларируете некую особенность его характера и дальше по тексту он совершает некие поступки в соответствии с ним.
Для примера небольшая цитата из 06’92
— Да ладно, Дюша! Чего ты? Ненастоящие и ладно! — Тихон вскинул пухлые ладони и отступил, но сразу спросил: — А какой сейчас штраф?
Я почесал затылок и вопросительно посмотрел на Андрея.
— Да не повышали его давненько, — пожал тот плечами. — Скоро стоимость проезда со штрафом сравняется.
— О! — протянул Тихон Морозов. — Получается, многим проще штраф оплатить, чем каждый раз билеты пробивать, вот эти и собирают деньги…
— Иди отсюда, — послал его Рома, и Толстый послушно отошёл, беззвучно шевеля губами. Но не ругался — вовсе нет, наверняка просчитывал финансовую выгоду от подобного рода деятельности. Он вечно придумывал сулящие баснословный доход проекты, но все расчёты не выдерживали столкновения с реальностью и отправлялись в мусорное ведро при обсуждении с куда более прагматичным Лёней. Впрочем, на петушках из плавленого сахара и самодельных петардах из спичек и пистонов этой неразлучной парочке что-то заработать всё же удалось. Да и домашняя студия по записи на аудиокассеты музыки приносила какой-никакой доход, но там идея принадлежала уже Гуревичу. (с) 06’92
Но вешается ярлык энтузиаст-предприниматель и Тихон Морозов начинает по тексту генерировать идеи и акцентировать внимание на тех вещах, которые являются определяющими для описываемого времени, но до которых герою нет никакого дела. Ну и в целом поведение персонажа становится более сложным, а книга приобретает ещё один план.
Против. Есть риск перегрузить текст, что пойдёт во вред динамике. Чем сложнее и многогранней второстепенный персонаж, тем сложнее его вписать в уже сложившийся сюжет.
Вердикт. Нужен баланс, но «за» заметно перевешивают «против»
Роль второстепенных персонажей
В сегодняшней статье я собираюсь поговорить об одной чрезвычайно тонкой проблеме, о которой, к большому сожалению, задумываются далеко не все начинающие авторы. Речь сегодня пойдет о роли второстепенных персонажей в литературном произведении. Дело в том, что начинающие авторы порой либо вовсе забывают о так называемых ролях второго плана, либо уделяют особенно удачному второстепенному образу слишком много внимания в ущерб общему замыслу истории. Поэтому для того, чтобы такие проблемы возникали как можно реже, мы и обсудим место второстепенных персонажей в общей структуре художественного текста.
Для вас, думаю, не секрет, что в рамках блога «Литературная мастерская» я уделяю самое серьезное внимание вопросам работы над персонажами, так как полностью уверен в том, что именно в качественной прорисовке характеров заключается немалая доля успеха всего произведения. Конечно, дело каждого – разделять эти суждения или отказываться от них, но если вас интересуют вопросы грамотной проработки персонажей вашего произведения, данная статья наверняка окажется вам полезной.
Второстепенные персонажи.
Итак, в самом начале с целью лучшего понимания и структурирования материала мне придется озвучить парочку прописных истин. Понятно, что это всем известные аксиомы, но без них просто невозможно последующее разбирательство в вопросе. Первая банальность звучит примерно так: не все персонажи в литературном произведении созданы равнозначными. Действительно, условно их можно разделить на главных и второстепенных. И если главным героям авторы почти всегда уделяют повышенное внимание (пытаются раскрыть характер, показать глубину внутренних переживаний), то на второстепенных его зачастую попросту не хватает. А зря. Иногда роли второго плана оказываются не менее важны, чем главные. Но обо всем по порядку.
В общем-то, главные герои – это те персонажи, о которых и повествует история. Второстепенные – это все остальные.
Вторая банальность на сегодня: сам автор и читатели по ходу произведения должны четко понимать, какие персонажи являются главными, а какие несущественными. Если же у публики возникает путаница или сомнения, вина в этом целиком и полностью ложится на автора. Он должен четко отделить одних от других, а также всецело осознавать, какую роль в его опусе играют главные герои, а для чего он использует второстепенных. И если с первыми все в общем и целом понятно (главные герои являются проводниками основной идеи произведения, объектом зрительского интереса и сопереживания), то вот место и задачи вторых не всегда предельно ясны и прозрачны. Именно об этих сложностях мы и поговорим в дальнейшем.
Живой фон.
Итак, если действие нашей истории не происходит на необитаемом острове, главные герои обычно окружены множеством людей, которые не имеют особенного влияния на ход истории. Фактически они являются лишь частью фона нашего произведения. Они могут выполнять какие-то незначительные функции (сообщить герою новость, подвести его до места действия, наступить на ногу в трамвае, стащить в давке кошелек и т.д.), но после этого неизменно исчезают из поля зрения. Главный герой не может находиться в абсолютном вакууме, вокруг него всегда присутствуют люди, создающие подвижный фон, динамичную обстановку произведения, иначе происходящее просто не будет реалистичным. Очень важно, что эти второстепенные персонажи не привлекают к себе излишнего внимания, не мешают восприятию событий и самого героя.
Однако не всегда удается выдержать правильный баланс между главными и второстепенными персонажами. Иногда образ какого-то незначительного лица получается настолько ярким, что он начинает «стягивать одеяло на себя», отвлекать читателя от основного направления истории. В таком случае писателю следует хорошенько подумать, почему так получается? Быть может, влияние этого персонажа следует сократить, вплоть до того, чтобы вообще исключить его из текста, а может, разумнее было бы несколько изменить сюжет, выделив удачному яркому образу больше свободного пространства, сделать его одним из главных действующих лиц? Этот вопрос автор должен решить самостоятельно, исходя из общего замысла, идеи произведения.
Но в целом, конечно, основная роль второстепенных персонажей – создавать живой фон произведения.
Стереотипность.
Чем, по большому счету, главный герой литературного произведения отличается от обычного человека? В подавляющем большинстве случаев тем, что герой способен на те поступки, на которые никогда не отважился бы обыватель. Именно поэтому он и герой. Но с другой стороны герой может быть героем только на фоне простых людей, только в сравнении с их стереотипностью он может продемонстрировать свой героизм (способность отойти от привычных правил и норм, нарушить запреты, проявить отвагу и т.д.). Соответственно, роль второстепенных персонажей в истории – это еще и демонстрация стереотипов общества. То есть второстепенные персонажи в любом произведении – это типичные представители социума, носители его стереотипов. И как только какой-то из героев нарушает эти самые стереотипы, он невольно привлекает к себе внимание читателя. Этим тонким моментом автор должен пользоваться как при работе над главными действующими лицами.
Однако данные суждения ни в коем случае не означают, что второстепенные персонажи должны быть безликими и похожими друг на друга. Вовсе нет. Им тоже вполне позволительно нарушать стереотипы, только делать это они должны поодиночке, а не все сразу.
Эксцентричность и юмор.
В персонажах, не претендующих на главные роли, тоже должна присутствовать индивидуальность – мелкие, но яркие детали сделают повествование более интересным и полным, зададут настроение, а иногда и добавят юмора. Думаю, не секрет, что зачастую главными приколистами в художественных произведениях выступают не главные герои, а именно второстепенные персонажи. От главных действующих лиц традиционно ожидают серьезных героических поступков, спасения мира и прекрасных дев, а вот от второстепенных ничего особенного не требуется, поэтому и юморить им можно вволю. Поэтому эксцентричное поведение эпизодических ролей – это именно тот ресурс, при помощи которого писатель может сделать собственный текст более ярким и интересным. Об этом не следует забывать.
Здесь же можно упомянуть и об «одержимости» – крайнем варианте эксцентричности, при котором второстепенный персонаж ведет себя слишком навязчиво или слишком эмоционально реагирует на какие-либо события.
Отсюда вытекает и третья функция второстепенных персонажей – это работа по кратковременному развлечению аудитории. Автор имеет возможность сделать второстепенный персонаж сколь угодно эксцентричным, ведь тот, по сути, не влияет на развитие сюжета, но вместе с тем, подобные яркие образы делают текст более интересным и запоминающимся.
Преувеличение.
Момент преувеличения при работе над эпизодическими ролями имеет своей целью все то же развлечение читателя по ходу повествования, создание у него ярких эмоций, не связанных напрямую с основной идеей произведения. В общем, всего того спектра ощущений, что уже обсуждался чуть выше, в предыдущем пункте о юморе и эксцентричности.
Основной метод здесь – это намеренное преувеличение отдельных черт характера второстепенного персонажа: жестокости или доброты, непосредственности или расчетливости.
Но почему, спрашивается, для этих целей используется именно преувеличение? Почему бы просто не нарисовать обычного персонажа, наделенного этой самой расчетливостью? Все дело в том, что гипертрофированность дает возможность заострить внимание именно на нужной черте, легко выделить ее на общем фоне посредственности.
Как это может работать? Например, в виде простого трюка, когда второстепенный персонаж сначала излучает гипертрофированную невинность и мягкость, а затем в нужный для себя момент выделяется уже преувеличенной расчетливостью. Как вы понимаете, игра на контрастах понятна всегда и везде. И чем больше величина контраста, тем обычно сильнее производимый им эффект.
На этом все на сегодня. Мы разобрали три основные функции второстепенных персонажей: создание фона, обрисовка стереотипов, развлечение читателя через эксцентричность и юмор. Надеюсь, это поможет вам более вдумчиво подходить к вопросу прорисовки своих персонажей. Жду ваших комментариев и мнений! До скорой встречи!
Роли персонажей: второстепенные герои
ДЛЯ НАЧИНАЮЩЕГО СЦЕНАРИСТА
Продолжаем рассказ об основных сюжетных ролях, которые выполняют персонажи в сценарии. Нужно понять, что классифицировать персонажей можно по разным признакам, каждая из которых верна, но при этом однобока.
Представьте, что у вас в холодильнике есть отсек с фруктами. И вам нужно разложить их в каком-то порядке. Можно разложить их по цвету, по форме, по соответствию цвета радужному спектру, по свежести. Можно даже попробовать отсортировать по нескольким признакам сразу. Но какой из этих способов правильный?
Разумеется, тот, который вам нравится больше всего.
Есть много разных видов классификаций персонажей. Но это только инструмент. В зависимости от ваших задач, вы можете применить одну или несколько сразу. Или не использовать их вообще.
Мы в этом материале разберем самые часто встречающиеся роли персонажей именно с сюжетной точки зрения:
Нужно сразу сказать, что лучшие персонажи часто соединяют в себе сразу несколько функций. Например, конфидент-комик релиф. Или наставник — скрытый антагонист.
Дело в том, что за 120 лет кинематографа эти роли применялись к разным персонажам в тысячах сюжетов. И сегодня трудно использовать их «в чистую», не скатываясь до клише. Кроме того, объединив сюжетные роли, можно сократить количество персонажей. Так что, если есть возможность наделить персонажа сразу несколькими функциями, обязательно ей воспользуйтесь.
Кто такой антагонист?
Чтобы задуманный вами фильм не закончился сразу после первого акта, на пути главного героя к его цели всегда должны быть препятствия. Что-то что будет замедлять или изменять его путь.
Препятствиями могут быть как окружающие обстоятельства и события, так и конкретный персонаж.
Это и есть антагонист. Тот, кто хочет, чтобы герой не достиг своей цели.
Также как главный герой не обязательно должен быть положительным персонажем, так антагонист не обязательно отрицательный. В тех же «Мстителях: война Бесконечности» антагонистами выступают сами Мстители. Да, они на правой стороне, но их сюжетная задача, не дать главному герою – Таносу достигнуть своей цели.
Еще интересней, когда протагонист и антагонист почти одинаковы: в равной степени герои или в равной степени злодеи.
Результат такого столкновения можно увидеть в той же киновселенной Марвел, в третьем фильме про Капитана Америку. Или, например, в комедийном боевике «Значит война» с Томом Харди, Крисом Пайном и Риз Уизерспун, где по сюжету два лучших друга сражаются за сердце красотки.
Лучше всего нюансы антагонизма рассказывает в своей книге «История на миллион долларов» Роберт Макки. Вот несколько его тезисов:
Если герой изначально сильнее антагониста, если у него сразу есть все необходимые навыки и знания для победы, то за таким противостоянием не интересно смотреть. Злодей в таком случае превращается в карикатуру, а герой в – Мери Сью – персонажа, для которого нет серьезных препятствий и которому некуда развиваться по сюжету.
Исключением из этого правила могут стать комедийные злодеи, которые как раз и задумывались как карикатуры. Таких антагонистов можно встретить в детских мультсериалах или изначально абсурдных фильмах. Например, в «Бетмене» шестидесятых с Адамом Вестом, в «Очень страшное кино» или «Остине Пауэрс». Но такие персонажи больше комик релифы, чем реальные антагонисты.
Есть причина почему, Лекс Лютер не спешит вступать в рукопашную битву с Суперменом. Ясно же, что в физической силе у Супера преимущество. Но зато Лекс гений и манипулятор. А Кларк Кент деревенский парень из Канзаса: мозги не сильная его сторона. И как же логичней всего нападать Лексу?
Исходя из этого принципа, и нужно конструировать антагониста. Найдите недостаток главного героя и научите антагониста бить туда побольнее.
Слабостью героя может быть что угодно.
Согласитесь, было бы совсем не то, если бы Кастор просто преследовал бы Шона по всему миру с криками «Отдай мое лицо».
Ну, здесь все понятно. Если напряжение в какой-то момент пропадет, сюжет провиснет. А если напряжение не будет нарастать, история не достигнет точки кульминации.
И так должно быть всегда. Если героиня хочет замуж, то ее соперница желает расстроить свадьбу. Если одна выиграет, другая проиграет. Если Фродо хочет уничтожить Кольцо Всевластья, темные силы хотят им завладеть.
Кто такой Конфидент?
Конфидентом – это доверенный персонаж главного героя. Тот, с которым протагонист делится главными переживаниями, идеями и мыслями.
Понятно, что на самом деле эта информация в первую очередь нужна зрителю. Ведь не все переживания можно показать через действие героя. И будет глупо, если он вдруг начнет проговаривать свои самые сокровенные мысли сам себе вслух.
Именно для этого и нужен персонаж, поговорить с которым герой может, не нарушая логику истории.
Чаще всего конфидентом выступает друг или родственник героя. Но иногда конфидентом может выступить и случайный знакомый. Главное чтобы между персонажами сложилась нужная для откровенного разговора атмосфера.
Например, в фильме Алексея Балабанова «Брат», конфидентом Данилы Багрова, становится едва знакомый ему бездомный по кличке Немец.
Конфидент обычно сопровождает главного героя в его приключениях. Он разделяет все тягости и препятствия, хотя, по сути, ему это не так уж нужно. У него нет своей цели и мотивации следовать за ней напролом.
Взять хотя бы лучшего друга Шрека – говорящего осла. Зачем ему, все эти спасения принцесс и охота на драконов? Незачем. Он идет рядом, просто потому, что хороший друг. Ну и чтобы Шреку было с кем обсудить план и излить душу.
Кто такой Наставник?
Наставником называют героя, который более опытный и цельный как личность, чем главный герой. Как понятно из названия, его главная задача, чему-то научить героя, указать на его ошибки или подсказать выход из тупиковой ситуации.
Чаще всего наставниками выступают люди старшего поколения: учителя, тренеры, родители. Архетипичный наставник – это, конечно, мудрый старец: Альбус Дамблдор, Оби Ван Кеноби. Но это не обязательно.
Роль наставника напрямую связана с ролью конфидента. Все наставники одновременно выполняют роль конфидентов, но не все конфиденты – наставники. Наставник обязательно должен чему-то научить героя. Конфиденту достаточно его выслушать.
Кто такой резонер?
Резонер – это персонаж, доставшийся кино по наследству из театра. Основная задача этого персонажа – озвучивать мысли сценариста, высказывая нравоучения или обличая других героев и их недостатки.
Так или иначе, но в массовом кино иногда нужно в лоб проговорить основную мысль. Иначе смысл истории может ускользнуть от зрителя.
Но тут главное не переусердствовать. Нельзя считать зрителя откровенным дураком. Излишние разжевывания или повторения, откровенное морализаторство и нравоучения всегда воспринимаются в штыки.
Именно поэтому полноценные персонажи-резонеры чаще встречаются на телевидении. Где они могут высказываться в каждой серии по новому поводу. В фильмах же, функцию резонера обычно присоединяют либо к персонажу-наставнику, либо к персонажу конфиденту.
Источник неприятностей
Персонаж, чья главная функция — втравить героя в неприятности.
Например, в «Мальчишнике в Вегасе», источником всех неприятностей стал персонаж Зака Галифианакиса, который всего лишь хотел влиться в крутую компанию друзей жениха.
В «Человек Дождя» источником проблем Чальза Бэббита стал его больной брат Рэймонд..
Также источником неприятностей могут быть внезапно свалившиеся на голову главного героя дети, родственники или даже животные (фильм «Бетховен»).
Главное, чтобы все неприятности не были вызваны злым умыслом. Иначе персонаж «источник неприятностей» превратится в антагониста.
Кто такой комик релиф?
С английского Comic Relief дословно переводится, как разрядка смехом.
В этом и есть основная задача подобных персонажей. Чаще всего это персонажи легких приключенческих фильмов и мультфильмов. Тимон и Пумба из «Короля льва», персонажи Кевина Харта и Джека Блэка из перезапуска «Джуманджи».
Еще тридцать лет назад, персонажи = комик релифы были очень популярны. Но сегодня, персонажи, все цель которых вызывать смех в нужных местах считаются плохим тоном.
Сегодня лучше не придумывать комик релифа, а наделить его свойствами персонажа уже имеющего какую-то функцию в сюжете.
Любовный интерес героя
Казалось бы, какая сложность прописать любовный интерес главному герою? Опиши партнера по привлекательней и все. Но что дальше? Зачем он нужен? И какую функцию будет нести?
На самом деле сам по себе любовный интерес не несет в себе никакой сюжетной функции. Чтобы этот персонаж сработал нужно приписать к нему какую-либо другую роль.
Например, любовный интерес – антагонист. Это уже имеет смысл. Один из них влюбляется, а второй не заинтересован в отношениях. И начинается противостояние: либо один сдастся, либо у второго проснутся чувства. Пример: фильм «Укрощение строптивого» с Адреано Челентано и Орнеллой Мути, где юная красавица Лиза влюбляется в ворчуна и убежденного холостяка Элиа и пытается его соблазнить.
Любовный интерес – источник неприятностей. Типичная девушка в беде. Или чуть реже – парень в беде. Как, например, в экспериментальном фильме Тома Тыквера «Беги, Лола, Беги», где главной героине Лоле нужно найти существенную сумму денег, чтобы спасти своего парня от бандитов.
Любовный интерес – комик-релиф. Тоже достаточно понятная роль. Персонаж с ярко выраженной комедийной перспективой, в которого влюбляется протагонист. Как, например, в фильме «Не та девушка» с Дэвидом Спейдом или «Птичка на проводе» с Голди Хоун и Мэлом Гибсоном.
В заключение, хотелось бы напомнить: любая классификация или типология персонажей, лишь отправная точка для придумывания героев. И ни одну из них нельзя использовать буквально. Это лишь ориентиры, которые помогут начинающим сценаристам. Точка, от которой вы сожжете оттолкнуться, чтобы придумать что-то свое.
Герои главные, второстепенные и эпизодические
Чем главный герой отличается от второстепенного или эпизодического? Как понять, какой герой у тебя в истории главный? Подобные вопросы от авторов-новичков я не раз слышала и на вебинарах, и на личных консультациях. Те, кто опытней, интересовались другим – как быть, если с главным героем скучно, а второстепенный внезапно интригует, очаровывает и беззастенчиво теснит невзрачного главгера? И может ли в книге быть несколько главных героев?
На курсах и видеолекциях мы не раз касались и этого вопроса, и других подводных камней, которые поджидают авторов при работе с героями любых мастей. А теперь попробуем разобраться в статье, в чем же все-таки разница между главным, второстепенным и эпизодическим героями.
Как уже говорилось в статье «Образ, персонаж, герой», главный герой всегда находится в центре сюжета, в центре повествования, в центре интриги и главного конфликта произведения. Это первый и самый важный признак. На главного героя приходится максимум «экранного времени», т.е. ему, раскрытию его действий и решений (и описанию последствий этих действий и решений) посвящено большинство сцен книги. И – третий основной признак – от действий главного героя зависит исход главного конфликта и/или решение центральной задачи всей истории, достижение Самой Важной Цели.
Чаще всего, чтобы определить, кто в книге главный герой достаточно задать простой вопрос: про кого это все написано? 🙂 Но, конечно, лучше задавать его не себе, а первым читателям вашей рукописи: они смогут быть гораздо объективнее! Сам автор может и ошибиться – к примеру, когда тяжко намучился с прописыванием всех особенностей характера основного персонажа, потратив на это больше всего часов работы над черновиком, а по факту оказалось, что перипетии друзей и спутников главгера и веселее получились, и больше места в книге занимают, чем основной сюжет.
Кстати, если пишете от третьего лица, можно провести еще одну простую проверку – по частотности имен. В Ворде есть такая функция «Найти и заменить». Вбиваете имя главного героя, ставите галочку «Выделить все элементы, найденные в Основной документ» и нажимаете кнопку «Найти все». Над кнопкой появится надпись «Найдено элементов: …» – и цифра. Проверьте так имя главного героя и имя того, кого подозреваете в желании под шумок влезть в центр истории. 🙂
Маленький секрет: вбивайте имена не полностью, без окончания, которое меняется, тогда получите результат, наиболее приближенный к реальности. Конечно, придется учитывать, что временами используются местоимения, синонимы, прозвища, в конце концов (хотя прозвища тоже можно проверить), но если значения будут сравнимы, это все равно повод задуматься и пристальней посмотреть – а про кого же все-таки история-то у вас получается?
После того как разобрались с главным героем, о признаках второстепенного, думаю, несложно догадаться. Второстепенный герой появляется «в кадре», то есть в сценах книги, не меньше 5-6 раз, не просто мелькая на фоне (как эпизодический), но обязательно при этом влияя на исход сцены или даже целого эпизода. Кроме того, второстепенный герой может (и даже, пожалуй, должен) влиять на решения главного действующего лица истории, его настроения, трансформацию ценностей и убеждений, а еще – на количество и качество трудностей, с которыми столкнется главный герой на своем пути к Самой Важной Цели.
У второстепенного героя есть и своя предыстория, которую довольно подробно узнают читатели, и свои проблемы, своя «боль», с которой он пытается совладать. Проблемы эти могут быть как напрямую связаны с ходом основного сюжета, так и являться центром конфликта побочной сюжетной петли. И третий признак: по мере решения своих личных проблем второстепенный герой тоже меняется, хоть и в меньшей степени, чем главный. Он может что-то понять о себе, приобрести какое-то новое качество, открыть в себе новую способность или просто стать лучше, чем был. Перемена – хотя бы самая небольшая – обязательна, чтобы считаться настоящим героем. 🙂
С этой точки зрения – необходимости явной перемены, развития – эпизодических героев можно спутать со статичными персонажами. Почему? Да ведь развитие таких героев, чаще всего, слишком медленное – не от сцены к сцене, а от книги к книге. И это, кстати, одна из характерных черт эпизодического героя. Обычно до такого уровня «дорастают» эпизодические персонажи, которых автор задействует в нескольких книгах цикла.
Что еще характерно для эпизодических героев? Попробуем вспомнить ярких эпизодических действующих лиц из известных книг. Например, племянник Лайонел из детективов о мисс Марпл Агаты Кристи, Галадриэль из «Властелина колец» Дж. Р. Р. Толкина, мистер Олливандер из вселенной Гарри Поттера Дж. Роулинг, адвокат Дегре из романов об Анжелике Анн и Сержа Голон.
Что их всех объединяет?
Во-первых, как несложно заметить, все они появляются «в кадре» от случая к случаю и в общей сложности не больше 4-5 раз на книгу, а то и на всю серию книг.
Во-вторых, они четко привязаны либо к конкретной локации, либо к конкретной ситуации (а порой и к тому, и к другому) и появляются для того, чтобы дать главному герою нечто новое. Это может быть новая информация, новая возможность, новое качество или способность, а иногда и новое напоминание о чем-то важном. Это их свойство как раз и доказывает, что изначально эпизодические герои появляются в истории как «статисты» (см. статью «Статичные ролевые персонажи»).
В-третьих, у каждого есть четкий и вполне зримый, объемный образ, а также яркая черта или особенность характера, благодаря которым эти эпизодические персонажи запоминаются читателю.
Сомневаетесь? Давайте проверим. 🙂
Конечно, характер в обязательном порядке поддерживается еще и внешним видом и поведением, а все это вместе формирует трехмерный узнаваемый образ.
В-четвертых, у эпизодических действующих лиц редко есть предыстория, которую рассказывают читателю. Я не зря говорю именно «рассказывают». 🙂 Потому что у настоящего эпизодического героя предыстория все равно есть – в голове у автора. Хотя бы краткая. Потому что без настоящей истории сложно сочинить яркий образ и правдоподобный характер, не говоря уже о том, чтобы показать – пусть и пунктирно – развитие и изменение этого характера.
Вернемся к нашим примерам.
Как видите, история эпизодического персонажа развивается от книги к книге, и вместе с ней изменяется – к лучшему или к худшему – характер и образ, и персонаж становится героем.
В широком смысле к эпизодическим персонажам можно отнести всех появляющихся в книге людей (и нелюдей, если брать фантастику, мистику, фэнтези и пр.), стоящих где-то между безликой толпой и второстепенными героями. Такие персонажи, как правило, имеют личное имя и/или прозвище и выполняют значимую роль в сюжете. И только. Но, на мой взгляд, они недалеко ушли от «статистов», которых в старых пьесах обозначали номерами: например, когда героя останавливала на дороге шайка разбойников, то подающих реплики персонажей именовали «Разбойник 1», «Разбойник 2» и так далее.
Писать ярких эпизодических персонажей и героев – своего рода искусство. Некоторым оно дается легко, некоторым не очень. Но если знать базовые принципы и много практиковаться, то всему можно научиться.