Что такое восьмерка в танце

Легкие движения для танца

Легкие движения ногами

«Квадрат» можно выполнять крест-накрест. Представим себе все тот же воображаемый квадрат. Теперь шаг будет несколько сложней, попробуйте сделать медленно, чтобы не запутаться в ногах. Начинаем с правой ноги, выносим ее вперед и ставим в левый верхний угол вымышленного квадрата. Ступни у нас будут теперь стоять крест-накрест, но нужно левую ногу вынести из-за правой ноги и поставить в верхний правый угол вымышленного квадрата. Можно податься немного вперед, так как соблюсти четкую линию не получится. Снова получился крест – накрест. Из этого положения, шагаем правой ногой назад, ставя ее в нижний правый угол квадрата, а левой ногой назад в нижний левый угол. Все правильно, вперед мы шагали крест-накрест, а назад ровно.

Легкие движения руками

Самое легкое движение рук для танца начинается с плеч. Ставим руки на пояс, подтягиваем сначала левое плечо к уху, потому правое, левое потом правое. Делаем по очереди. Теперь опустили руки и выпрямили. Поднимаем левое плечо потоп правое и снова левое и правое, быстро. Добавим небольшие покачивания корпусом из стороны в сторону (каждый раз к тому плечу, которое поднимается), у нас получилось движение руками.

Если вам плохо удаются стандартные движения, представьте что перед вами стекло, а в руках тряпка. Теперь вам нужно помыть стекло, и вы начинаете делать характерные движения тряпкой, как при мытье окна. Меняйте руки: то левая, то правая, пробуйте «мыть стекло» двумя руками сразу, то выше, то ниже.

Из таких ассоциативных движений может состоять весь танец. Например, представьте, что вы отправляете на дорожку шар для боулинга. Простые движения бедрами в стороны и параллельно вы отпускаете вымышленный шар для боулинга, сначала одной рукой, потому другой.

Восьмерка

К легким движениям для танца можно отнести и «восьмерку». Принцип движения очень прост. Нужно двигаться по траектории знака бесконечности. Отдельно можно выполнять «восьмерку» бедрами, отдельно коленями, отдельно плечами или сразу всем корпусом. Попробуйте выполнять этот прием, с разной амплитудой, чтобы понять какая именно «восьмерка» лучше всего смотрится в вашем исполнении.

Источник

Как считать музыкальные восьмерки

Всем привет! До базового семинара фитнес-инструктора, даже не представляла про существование музыкальных восьмерок И с толкнувшись с необходимостью слышать восьмерки, попробовала найти решение в интернете, и вот что нашла:

— статья о том как научиться слышать восьмерки http://boogie-sapiens.livejournal.com/13815.html

— измеритель восьмерок http://www.swinginmoscow.ru/bpm.php

— приложения для Андроид https://play.google.com/store/search?q=bpm%20counter&c=apps&hl=ru

P.S. Одна восьмерка – это два такта, один такт – это четыре бита или счета.

Если у кого-то есть еще какая-нибудь полезная информация о том как научиться считать восьмерки, оставляйте свои комментарии.

99 из 100 профессиональных музыкантов тоже не представляют о существовании таковых. И яндекс по запросу «что такое музыкальная восьмёрка» ничего не выдаёт. Очередное гениальнейшее изобретение очередной «международной уникальной федерации фитнеса» (наряду с «мягкими колениями», и «естественным наклоном туловища вперёд»).

Многие танцоры хотели вести занятия под «свою» музыку (которую они сами отредактировали под 130-140 bpm или даже сочинили). Они, как правило, знают её наизусть и не пропускают «начало фразы».

Но нет. «Стандарты федерации» требуют песню про комбайн и точка!

Если есть возможность, лучше бежать от этих «стандартов». 8 из 10 «звёзд» забивают на эти восьмёрки и никто их не уволит, потому что они «звёзды». Если Вы пока не стали «звездой» и нужен «переходный период», тогда, конечно, Вы будете вынуждены работать по «восьмёркам».

Пример «два в одном». И ритм сбивается (в сильную долю начинается «ложный затакт») и ударные периодически пропадают.

Я благодарна Академии Wellness за то, что научили меня слушать музыкальные квадраты и восьмерки. Заметила: многие инструктора не соблюдают начало квадрата и могут начинать с середины квадрата или даже со второй восьмерки.

Всю музыку покупала здесь в Академии Wellness, и меня все устраивает, зачем писать и искать самой, когда можно купить и послушать, и не тратить время на поиски и запись, а лучше в это время потратить с большей пользой.

А вот пример очень удобной музыки. В начале трека, с помощью простейшего редактора, я добавил звуки выстрела пистолета. А потом убрал «пистолетики», чтобы уже самому без подсказок давать обратный отсчёт. Когда лень было самому так извращаться, я заказывал подобные спецэффекты у начинающих диджеев. Стоит такая услуга копейки.

Золожков Олег 20:51 27.07.14 99 из 100 профессиональных музыкантов тоже не представляют о существовании таковых. И яндекс по запросу «что такое музыкальная восьмёрка» ничего не выдаёт. Очередное гениальнейшее изобретение очередной «международной уникальной федерации фитнеса» (наряду с «мягкими колениями», и «естественным наклоном туловища вперёд»).Клёво сказано про «уникальную» федерацию и колени))))

Источник

осьмерки

Рассмотрим четыре базовых варианта восьмерки бедрами. Названия, которые мы будем использовать, описывают прежде всего геометрию движений, хотя многие преподаватели и школы используют образные названия («наливалочки», «выливалочки», «маятники» и даже «снегоуборочная машина»!), что не только правильно, но и очень действенно при работе с людьми.

Движется только нижняя часть тела, выше талии тело остается неподвижным. Можно немного хитрить: когда бедра скручиваются в одну сторону, слегка скручивать корпус в другую. Пусть корпус сопротивляется бедрам, которые своим движением могут утащить его за собой.

Руки могут помочь удерживать корпус на месте. Для этого их можно расставить в стороны на уровне груди и удерживать в этом положении во время тренировки, как если бы вы держались за что-то с обеих сторон. Можно также сцепить руки в замок перед грудью, а локти расставить в стороны.

Стопы на первом этапе обучения остаются параллельными, пятки не отрываются от пола. Возможно, двигаться при зафиксированных стопах несколько сложнее, зато будет меньше соблазна нарушать горизонтальную плоскость движения. Из этих же соображений есть смысл учиться делать восьмерки, полностью выпрямив колени, однако это остается на ваше усмотрение.

Восьмерка горизонтальная вперед, или «к себе»

Выводим правое бедро в правую сторону как можно дальше. Из этого положения скручиваем таз влево до отказа, тем самым выводя правое бедро вперед в диагональ. По диагональной линии уводим бедро к себе, задвигаем «внутрь», как бы под корпус. При этом левое бедро уходит назад в диагональ. Из этой точки начинаем скручивать таз вправо. Левое бедро выдвигается в левую сторону как можно дальше, потом вперед в диагональ, потом задвигается «внутрь», под корпус. Правое бедро при этом выводится назад в диагональ. Начинаем скручивать таз влево, при этом выводим правое бедро в правую сторону как можно дальше. Стоп. Целая восьмерка нарисована. Чтобы продолжить движение, повторяем инструкцию с начала абзаца.

Восьмерка горизонтальная назад, или «от себя»

Теперь представьте, что вам нужно через некую воображаемую субстанцию пробраться вперед: вы разгребаете ее бедрами, отталкиваете в одну сторону, в другую, в одну, в другую, поочередно.

Схематически движение выглядит так же, как и предыдущее, только в обратную сторону. Выдвигаем правое бедро подвздошной косточкой вперед, в диагональ, и начинаем описывать бедром полукруг назад в горизонтальной плоскости, пока правая ягодица не уйдет назад в правую диагональ до предела. Из этого положения выдвигаем вперед в диагональ левое бедро, рисуем полукруг назад в горизонтальной плоскости, пока левая ягодица не уйдет в левую диагональ до предела. И так продолжаем дальше, повторяем, пока не научимся делать.

Что делать, если трудно понять движение

• Некоторым людям сложно отдавать точные команды своим бедрам: они могут понять траекторию теоретически, но прочувствовать ее в движении им сложнее. Можно приставить кисти рук запястьями к подвздошным костям таза, ладонями вперед, изображая лопасти нашей «снегоуборочной машины», загребающие или разгребающие снег. Поделайте движение вместе с руками, смотрите не в зеркало, а вниз на свои бедра и руки: так движение может стать нагляднее и понятнее.

Пожелания относительно корпуса и рук остаются такими же, как при горизонтальных восьмерках.

Восьмерка вертикальная вверх

При объяснении горизонтальных восьмерок мы пользовались образом снега. Приступая к вертикальным, давайте представим себе, что к нашим тазобедренным суставам прикреплены небольшие чашечки, и нам надо с их помощью наливать и выливать воду. Делая вертикальную восьмерку, мы как бы зачерпываем каждой чашечкой поочередно воду снизу, проносим через сторону и «наливаем» внутрь себя. Если вам не нравится вода, пусть это будет божественный нектар или что-нибудь в этом роде, все равно.

Сгибаем правое колено, до предела опуская правое бедро вниз. Начинаем выводить бедро вправо и одновременно вверх, описывая четверть круга, пока бедро не уйдет до предела вправо. Колени практически выпрямляются, но остаются мягкими. Сейчас мы зачерпнули «воду» и наша «чашечка» в горизонтальном положении. Из этой точки продолжаем движение, рисуем четверть круга влево и вверх, «к себе». Левое колено начинает сгибаться. Бедро поднимается и подносится ближе к корпусу, «чашечка» наклоняется влево и «вода» наливается внутрь нашего тела. Еще больше сгибаем левое колено, опуская левое бедро вниз. Зачерпнули воду, начинаем выводить левое бедро в сторону и вверх, постепенно выпрямляя колени. Продолжаем рисовать полукруг левым бедром, траектория вверх и вправо, правое колено начинает сгибаться, наливаем воду в себя. Восьмерка нарисована. Продолжаем заниматься до следующего утра, пока восьмерка не закрепится в теле и в памяти.

Восьмерка вертикальная вниз

Сгибаем левое колено, выпрямляем правое. Поднимаем правое бедро как можно выше вверх (да, стараемся дотянуться в подмышку!). Рисуем четверть круга вправо и вниз, опускаем бедро и одновременно выдвигаем его как можно дальше вправо. Из этой точки продолжаем опускать бедро, сгибая правое колено, рисуем четверть круга вниз и влево, подтягиваем бедро к себе, задвигаем под корпус. Левое бедро оказалось поднятым вверх, верно? Делаем симметричное движение. Рисуем левым бедром четверть круга влево и вниз, выдвигаем как можно дальше влево, затем продолжаем, еще четверть круга вправо и вниз, задвигая бедро под корпус, сгибая левое колено.

В помощь преподавателю

Первый: спросите, не возражает ли она, если вы будете касаться ее руками; если нет, то попросите ученицу расслабиться, возьмитесь руками за ее таз и «нарисуйте» ее телом правильную траекторию несколько раз. Когда почувствуете, что она схватила движение, отпускайте, попросите не останавливаться продолжать самостоятельно.

Второй (для горизонтальных восьмерок): почти то же, что и первый, но для тех учениц, которые пока не очень хорошо отделили верх от низа. Направляя движение руками, помогите ученице выполнить восьмерку сначала всем телом. Когда траектория поймана, можно начать фиксировать корпус, двигать только бедрами.

Четвертый: (применим для многих других движений): Некоторые люди путаются в словах, но хорошо подражают преподавателю, «снимают движения с тела». Встаньте прямо перед ученицей, спиной к ней, попросите ее бездумно копировать движение, как получится. Возможно, она преодолеет свой страх перед «сложным объяснением», и сама удивится, как легко делается восьмерка на самом деле.

Если есть возможность (индивидуальные занятия, довольно однородная группа), попробуйте на одном-двух занятиях показать все виды восьмерок, определить, какие получаются лучше, и первое время использовать только их, временно отложив в сторону проблемные виды восьмерок. Когда вы вернетесь к сложному материалу, мышцы учениц будут лучше подготовлены, траектория будет знакомой, а в головах уже закрепится установка «я могу делать восьмерки!».

Источник

boogie_sapiens

Николай Хитрук и Женя Хавторина

Дорогие читатели блога! Спасибо большое, что пишете нам, обращаетесь к нам с просьбами и вопросами, делитесь своими успехами и трудностями. Как и обещали, мы с удовольствием поможем, подскажем и расскажем обо всем, что мы сами знаем, а так же готовы по вашей просьбе написать свои размышления и взгляды на интересующую вас тему. В частности, этот пост явился следствием неоднократных вопросов, которые имели разные формулировки, но по сути обозначали одно: я не могу попасть в брейк, помогите, что делать?!

Мы убеждены, что эти два метода никак не противоречат друг другу, а скорее взаимодополняют, проистекают один из другого, тесно переплетены оба необходимы профессиональному танцору буги-вуги и мечтаем развенчать миф об обратном, потому что ничего, кроме комплексов «я не чувствую» и заторможенного развития в погоне за «чутьем», начинающему танцору он не приносит. И да, хотим со временем решить проблему того, что благодаря отсутствию четкой программы обучения базовой музыкальности (минимально слышать брейки и уметь их банально отражать), а так же активным рассуждениям о том, что музыку, мол, «надо чувствовать», у начинающего танцора начинает формироваться комплекс: а если я не «чувствую», то может быть мне «не дано»? Успокойтесь, дано вам, дано! Такая простая вещь, как сылашнье и попадание в брейки дана всем, нужно только лишь приложить немного усилий и терпения, а так же постараться прислушаться к себе и выработать для себя свой индивидуальный подход и свои индивидуальные упражнения, которые будут исходить из вашего собственного склада ума, способностей, талантов, склонностей и психологии.

Итак, в музыке, под которую танцуют буги-вуги, можно различить сильную и слабую долю. Это значит, что биты (то, что создает темп трека, в нашей музыке можно ассоциировать с партией левой руки пианиста или контрабасом) не одинаковы, а некоторые выделены сильнее, а другие слабее. Чтобы почувствовать о чем идет речь, включите какую-нибудь не слишком быструю песню и попробуйте (СМ. АУДИО-ПРИЛОЖЕНИЕ в конце)
— считать и хлопать в каждый бит
— считать каждый бит и хлопать на каждый нечетный счет (1,3,5,7)
— считать каждый бит и хлопать на каждый четный счет (2,4,6,8)
Попробуйте услышать и почувствовать, как вам комфортней и органичней хлопать, поищите на слух разницу между каждым первым и каждым вторым ударом. Попробуйте провести этот опыт с разными песнями и убедиться, что у вас получилось услышать биты и осмысленно хлопать на четные и нечетные доли.

Далее, когда вы научились слышать начало квадрата, нужно научиться слышать и его конец. Большую часть (не всю!) музыки, под которую танцуется буги-вуги, можно разделить на две категории по квадратов, из которых она состоит.

(Под свинговым квадратом музыканты обычно понимают структуру из 16 восьмерок AABA, редко такое употребление термина встречается и у танцоров, стоит это иметь ввиду).

Послушайте разные песни, как можно больше разных песен, и попробуйте считать восьмерки и слушать в какой момент происходят изменения, исходя из этого делайте выводы с каким типом квадрата вы имеете дело. Научитесь хорошо уверенно и точно, слушая музыку и считая, понимать, где начинается квадрат и где он заканчивается. Считайте много и часто, пока не научитесь. Со временем это перейдет в автоматизм и выработается то самое «чутье», о котором вы нередко слышали.

1. Слушайте музыку и «считайте» ее вне танца. Часто и много! Пока не доведете это до автоматизма.

2. Смотрите много видео, желательно европейских соревнований, не просто так для развлечения и интереса, а с конкретными целями. Например, ищите в танце восьмерки, квадраты, брейки и т.д. и смотрите как это отражается на танце. Ищите акценты, смотрите каким образом, какими способами музыкальные акценты превращаются в танцевальные. Думайте и считайте, что происходит на какие счета? в какие восьмерки? в какой части квадрата? Почему на этот счет это, а на тот другое? Каковы закономерности? И т.д. Задавайте себе как можно больше вопросов о взаимосвязи танца лучших танцоров и музыки, ищите как можно больше типичного в танцах мировых звезд и в музыке, под которую мы танцуем. Систематизируйте, пытайтесь понять внутреннюю логику современного буги-вуги, приучайте свой мозг к ней.

PPS. Ах да, последнее замечание, в посте идет речь не о том, что называется музыкой «буги-вуги» в среде музыкантов, а о том, под что танцуется танец буги-вуги. А зачастую это рокабилли, рок-н-ролл или что-то еще. В основном пост ориентирован на музыку, официально отобранную WRRC для соревнований по буги-вуги (то, под что танцует на соревнованиях мейн-класс и что звучит на мировых соревнованиях) а не на всякую попсу с вечеринок.

Источник

Bellydance

Меню навигации

Пользовательские ссылки

Информация о пользователе

Компоновка танца

Сообщений 1 страница 2 из 2

Поделиться12008-05-20 18:41:34

Мыслим связно

Танцевальные связки – это «кирпичики», из которых мы строим танец. Конечно, музыка всегда подсказывает, что делать, но на любой ритм или музыкальную фразу всегда есть множество вариантов движений и нужно научиться правильно их подбирать. Самира рассказывает, с чего начать и как сделать танец интересным и гармоничным.
Простые связки

Простыми мы будем называть короткие связки из двух-трех движений. Движения в связке должны подходить друг к другу, вытекать одно из другого. Если при переходе от одного движения к другому вы напрягаетесь, вам неудобно, значит движения подобраны неверно – замените одно из них. Старайтесь, чтобы ваша связка была гармоничной и удобной именно для вас, иначе она будет часто вылетать из памяти при исполнении танца.

Рассмотрим для примера связки на 8 счетов музыки, или, как часто говорят – на «восьмерку» (2 такта ритма максум, или 4 такта ритма феллахи, или 4 такта ритма мальфуф, итд). Самая простая связка из двух движений может выглядеть следующим образом:

4+4
(4 счета одно движение и 4 другое)

Однако восьмерку не обязательно делить именно пополам. Часто сама музыкальная фраза подсказывает другие варианты, например, 6+2.

1, 2, 3, 4, 5, 6 – ключ
7, 8 – акценты бедром вперед и назад
или
1, 2, 3, 4, 5, 6 – шаги вперед с тряской грудью
7, 8 – 2 удара бедрами в стороны

Связки из трех и более движений потребуют более подробного деления восьмерки на части. Например:

Простые связки часто повторяются симметрично в одну и в другую сторону (или с правой и левой ноги) без изменений. В целом такая связка называется симметричной. Симметричная связка может логично входить в состав сложной.
Сложные связки

Сложные связки состоят из четырех и более движений, или из нескольких простых связок, и занимают 2-4 восьмерки. При их составлении нужно учитывать рисунок перемещения по сцене. Основной набор движений, которыми мы пользуемся в танце, можно подразделить на перемещения по сцене (вправо-влево, вперед-назад, по диагонали, по кругу, по квадрату, по кресту, по «змейке») и движения на месте (лицом к зрителю, спиной к зрителю; движения корпусом, движения бедрами, вращения, тряски). Чтобы танец выглядел разнообразным и интересным, нужно гармонично их сочетать и чередовать. Если вы прошли по кругу «штопором», то следующее движение не должно быть по кругу. Можно остановиться и поработать на месте (тряску, удары, пластику), или перейти во вращение на месте, или пройти вперед-назад с каким-то движением – вариантов много. Чередуйте также направления движения по сцене, работу верхом с работой бедрами, проходки с элементами, выполняемыми на месте. Конечно, рисунок перемещения, сами движения и акценты диктует музыка. Нужно сначала прослушать музыкальную фразу, а потом составлять связку, но никак не наоборот!
Примеры

2. Направо – 4+4 (шаги с оттяжкой на тряске + бочка)
Налево – 4+4 (шаги с волной + 2 двойных удара)
Назад – 8 (шаги назад с ключом)
Вперед – 4+4 (шаги с ударом с разворотом вокруг себя + маятник с приседом)

3. Вперед (на авансцену) – 6+2 (шаги с двойными ударами + поворот с волосами)
Движение на месте – 8 (ключ вокруг себя)
Проходка по кругу – 6+2 (6 штопоров + поворот)
Движение на месте – 4+4 (2 «каракатицы» + бочка)

4. В левую диагональ и обратно – 4+4 (2 поворота в диагональ+ возврат с тряской «турецкий бисер» по змейке)
На месте – 8 (медленная, низкая бочка)
В правую диагональ и обратно – 4+4 (то же, что и в левую диагональ)
На месте – 6+2 (3 ключа + сброс корпуса – резкий наклон к ноге с волосами, резко выпрямиться, откинув волосы)
Ключевые связки
Наиболее интересную и оригинальную связку можно сделать «ключевой» в постановке, то есть повторить ее несколько раз в танце возможно с небольшими вариациями, чтобы зритель не заскучал. Для повторов связки лучше использовать повторяющиеся в музыке фрагменты, например, припев песни или проигрыш инструментальной композиции. Но даже самую яркую и удачную комбинацию не рекомендуется повторять в танце более трех раз. На первый раз зритель замечает удачный момент, на второй – узнает, на третий – наслаждается красотой знакомого па, а на четвертый – скучает и разочаровывается.

• Внимательно слушайте музыку и отрабатывайте не только постоянную ритмическую базу, но и акценты, не пропускайте их. Если вы еще больше прислушаетесь, то обнаружите второй, а иногда третий голос партии табла – можно следовать за любым из них.
• Старайтесь быть непредсказуемыми, не позволяйте зрителю предугадывать каждый свой шаг. С другой стороны, не ставьте в одну музыкальную фразу слишком много разных движений, иначе у зрителя создастся впечатление, что вы суетитесь и дергаетесь.
• Не всегда нужно двигаться непрерывно и равномерно. Поиграйте с темпом выполнения движения – его можно «затянуть», то есть сделать в два, а то и в четыре раза медленнее основного ритма, а иногда наоборот ускорить. И не забывайте про паузы: иногда неожиданная пауза может вызвать замирание сердца у зрителя!

Поделиться22008-06-09 16:08:58

Как создать свой танец
Свой танец всегда хочется сделать таким, чтобы все-все ахнули. Даже совсем простенький, но свой, танцевать приятнее. Чувствуешь, что вкладываешь всю душу в движения.
Но с чего начать постановку танца и как к этому подступиться.
Несколько простых советов, которые помогут вам в этом нелегком деле.

1. Надо определиться, будет ли этот танец сольным (для себя), дуэтом с подругой или трио.
2. Лучше, чтобы первый танец был не слишком длинным, но не короче одной минуты. Одна – две минуты вполне подойдут. Вот потом, после некоторого опыта сольных (и не только) выступлений, можно придумывать и на 5-7 минут.
3. Еще до выбора музыки надо проанализировать, какого типа движения лучше получаются. Например, у некоторых сильная сторона – это волны, восьмерки, плавные шаги. А может быть наоборот удары бедрами и грудью, тряски. От этого зависит характер музыки (неторопливая или энергичная).
4. Выберите музыку, которая вам действительно нравится. Если сама ее чувствуешь, придаешь ей настроение, то и танец получится чувственным.
5. Чтобы потом не потеряться, желательно сразу выписать набор движений, которые вы хотите вставить в танец. Он зависит также от места, где будете танцевать, и от костюма (широкие шаги в узкой юбке не сделаешь). Если танцевать на сцене, то размашистые движения, арабески и т.д., будут смотреться очень кстати. А если это танец для друзей в комнате, то придется ограничиться совсем небольшими перемещениями.
6. Теперь займитесь подготовкой музыки. Определите ее ритм, чаще всего она будет считаться по восьмеркам, но может ее ритм 6/8 или еще какой-нибудь? А если композиция классическая, там может быть несколько разных ритмов. Рассмотрим для примера первый случай. Слушаем композицию, разделяя ее на части. Потом смотрим, сколько восьмерок в каждой части, записываем это.
Пример:
Часть № восьмерки

Плавное вступление 1, 2, 3, 4

Проигрыш-1 (барабаны) 5, 6

Проигрыш-2 (лирический) 10

Проигрыш-1 (барабаны) 13, 14

Проигрыш-2 (лирический) 18, 19, 20

7. Прослушайте музыку еще раз и представьте себе приблизительный сценарий танца. Как у каждого произведения, у танца должно быть вступление, основная часть, кульминация и финал. Продумайте ваш выход, будет он ярким и быстрым или завораживающим и медленным? Каким будет финал – затихающим, нарастающим? В конце вы встанете в красивую позу, убежите со сцены, упадете на пол, сделаете поклон или что-то еще? Музыка сама все это подскажет.
8. Встаньте и попробуйте приблизительно станцевать каждую часть. Прочувствуйте, в какой момент хочется делать волны, когда резкие удары или тряски. Когда тянет пронестись по сцене как неуловимый ветер, когда лучше сделать связку на месте, а может в какой-то момент опуститься в партер. На этом этапе можно прикинуть рисунок перемещений по площадке. Все мысли и идеи четко записывайте, чтобы потом не гадать, что вы имели ввиду. Должно получиться что-то вроде этого:

Часть № восьмерки Что делаю

Плавное вступление 1, 2 Выход: пробежка по кругу, на середине 1-2 волны

Проигрыш-1 (барабаны) 3 Удары бедрами, грудью
4 Скручивания бедрами, тряски

Куплет-1 5 Перемещения вправо-влево
6, 7 Связки на месте

Проигрыш-2 (лирический) 8 Восьмерка, волны руками

Припев (задорный) 9, 10 Отход назад, движения головой

Проигрыш-1(барабаны) 11, 12 Иду по кругу, тряски

Куплет-2 13, 14, 15 Связки на месте

Проигрыш-2 (лирический) 16, 17 Восьмерки, убегаю.

Источник