Что такое вокал в музыке определение для 6 класса
Что такое вокал?
Вокал (или пение) – самое древнее музыкальное искусство. Пение заключается в исполнении мелодии с помощью голоса человека. Исполнителей называют певцами или вокалистами. Вокал является искусством потому, что певец должен не только точно повторить мелодию, написанную композитором, но и про помощи голоса передать все ее оттенки, характер и настроение, не каждый человек способен на это.
Что должен уметь вокалист?
Выделяют три основных качества певца:
Если у человека плохо развито одно из этих чувств, ему будет довольно сложно петь. Конечно, каждое чувство можно развить, но для этого необходимо много тренироваться.
Голос человека индивидуален, как и его отпечатки пальцев. Невозможно найти двух людей с абсолютно одинаковыми голосами. Несмотря на это можно разделить человеческие голоса на четыре категории: высокие женские голоса (в музыке их называют сопрано), низкие женские голоса (альт), высокие мужские голоса (тенор), средние мужские голоса (баритон), низкие мужские голоса (бас). Разделение зависит от диапазона голоса. Диапазон – это те ноты, которые певец может спеть. Например, низкий голос не сможет спеть очень высокую ноту и наоборот.
Акадамический вокал
Существует две разновидности пения: народное и академическое. Народное пение отличается открытым, прямым звуком. Академическое пение – более профессиональное, певец способен полностью управлять своим голосом. Первая школа, где начали обучать академическому вокалу, возникла в Италии в 17 веке. Конечно, до этого времени тоже были профессиональные певцы, но под словом школа понимаются особые традиции, собственная манера пения. Вокалисты итальянской школы, покоряли целые страны свои искусством пения. Вскоре появилась и французская школа вокала. Певцы Франции отличались по манере исполнения от итальянцев, они сильнее разрывали слова, делая фразы гораздо короче (итальянцы старались, как можно сильнее связать каждый слог слова, поэтому на одном вдохе они могли исполнить очень длинную мелодию).
Вокал (или пение) – самое древнее музыкальное искусство. Пение заключается в исполнении мелодии с помощью голоса человека. Исполнителей называют певцами или вокалистами. Вокал является искусством потому, что певец должен не только точно повторить мелодию, написанную композитором, но и про помощи голоса передать все ее оттенки, характер и настроение, не каждый человек способен на это.
Вокал
Вокали́ст (лат. vox — «голос» и vocalis — «звучащий») — музыкальная профессия, роль в музыкальном коллективе, предполагающая исполнение различных вокальных партий. Термин вокалист почти совпадает с термином певец, но в современной эстрадной музыке трактуется несколько шире, в частности подразумевая возможность декламирования, речитатива и т. д.
Лидер-вокалист — участник музыкального коллектива, исполняющий преимущественно основные вокальные партии.
Бэк-вокалист — участник музыкального коллектива, исполняющий дополнительные, гармонические вокальные партии на заднем плане.
См. также
Смотреть что такое «Вокал» в других словарях:
вокал — вокальное искусство, искусство, пение Словарь русских синонимов. вокал сущ. • пение Словарь русских синонимов. Контекст 5.0 Информатик. 2012 … Словарь синонимов
вокал — ВОКАЛ, а, м. Голос, качество голоса. Что то у тебя, брат, вокал сегодня скрипучий. Ты вокал то на меня не поднимай … Словарь русского арго
ВОКАЛ — ВОКАЛ, а, муж. (спец.). Певческое искусство. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 … Толковый словарь Ожегова
вокаліз — іменник чоловічого роду … Орфографічний словник української мови
вокалізм — іменник чоловічого роду … Орфографічний словник української мови
вокаліст — іменник чоловічого роду, істота … Орфографічний словник української мови
ВОКАЛ — Поднимать вокал на кого. Мол. Шутл. Повышать голос, выражая недовольство чём л. Елистратов 1994, 70 … Большой словарь русских поговорок
Вокал — см. Гласный звук … Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона
Вокал — м. 1. Вокальное искусство. 2. Мастерство владения певческим голосом. Толковый словарь Ефремовой. Т. Ф. Ефремова. 2000 … Современный толковый словарь русского языка Ефремовой
15.01.2019 Автор: Центр развития творческих способностей детей «Best Studio KZ»
Что такое вокал?
Кто из нас не любит петь? И даже те, у кого это получается пока не очень хорошо, зачастую с радостью готовы поддержать дружеское коллективное исполнение той или иной песни. А когда вы поете сольно. Ничто не может сравниться с тем чувством, когда держишь микрофон в руках и знаешь, что владеешь вниманием окружающих.
Академический вокал – старая классическая вокальная школа. Академические певцы поют в опере, в академическом хоре, капелле, с симфоническим оркестром, а так же в жанре камерной вокальной музыки. Академический вокал отличается от эстрадного, джазового и рок вокала своей строго классической позицией. Академический вокал не предполагает пения в микрофон. В академическом вокале существуют определённые рамки, наработанные опытом и историей вокальной музыки. Эти рамки, как правило, не позволяют академическому певцу использовать свой голос в иных вокальных направлениях. С опытом у академического певца формируется определённая вокальная позиция, благодаря которой голос становится очень сильным и приобретает большой объём. Однако, в редких случаях, академисты могут выступать и в иных вокальных жанрах, если смогут облегчить подачу звука.
Джазовый вокал – прежде всего, подразумевает идеальное чувство ритма и гармонии, а так же подвижность голоса и умение импровизировать. В джазовом пении необходимо чувствовать форму произведения, уметь преподнести своё понимание мелодической темы, видоизменяя её но, не покидая нужной гармонии. Так же важно чуткое партнёрство музыкантов, умение импровизировать на ходу.
Потеря голоса – специфическое болезненное состояние голосовых связок, при котором не возможно петь или даже говорить. Наряду с определёнными болезнями проблемы с голосом у певцов могут возникнуть от неправильного звукоизвлечения, неправильного дыхания. Чрезмерное напряжение во время пения так же может привести к потере голоса. Существуют специальные восстановительные методики и упражнения, а так же врач фониатр может помочь вернуть голос. Певцу необходимо пройти вокальную школу, что бы предохранить свой голосовой аппарат от подобных неприятностей. Поэтому выбирая педагога, Вы должны быть уверены, в том, что у него есть соответствующее образование.
Постановка голоса – применение вокальной методики на практике. Прежде всего, к постановке голоса относится постановка дыхания. Навыки дыхательной методики необходимы вокалисту. Диафрагма – грудобрюшная перегородка, на которую опирается грудная клетка. Правильная работа диафрагмы определяет правильное вокальное дыхание и подачу звука. Затем следует работа с вокальной позицией, резонаторами. Вокалисту важно понимать, что ему нужно делать для того, что бы звук был полным, чистым и лёгким. Петь должно быть приятно.
Вокал для вашего ребенка
Существует мнение, что музыкальный слух – это уникальный Божий дар и человеку, имеющему его, крупно повезло. Ведь ему можно петь, заниматься музыкой, и вообще, он в некотором смысле, избранный. Но музыкальный слух у человека развивается одновременно с речью. Чтобы научиться говорить, нужно уметь различать звуки по силе, длительности, высоте и тембру. Именно это умение и называют музыкальным слухом. Задача родителей, которые хотят открыть и развить музыкальные и певческие способности ребенка, должны начать занятия с педагогами уже с 3-х лет. В этом возрасте ребенок повторяет все, что показывает и делает педагог, не стесняясь: учиться правильно дышать; произносить замысловатые звуки, подражая кому-либо или чему-либо; даже корчить рожицы. Чем взрослее ребенок, тем больше скованности и комплекса. Страшно первый раз выходить на сцену, перебороть волнение так, чтобы не дрогнул голос, чтобы спеть в характере и не фальшивить. Ваш ребенок совсем один на большой сцене перед циничным слушателем. И если он привыкнет к аудитории, к самостоятельным выступлениям, то поверьте, ему не страшно будет стоять у доски в классе, ему не будет страшно высказывать свое мнение, ваш ребенок будет ЛИДЕРОМ всегда и везде.
Когда мы говорим о пении в ансамблях, то вместе музыкальными способностями у ребенка развиваются такие чувства как долг, уважение, товарищество, ответственность, внимательность, терпение и многие другие человеческие качества, которые можно назвать одним словом «КУЛЬТУРА».
В завершении хочется сказать о том, что вокал считается самым сложным видом искусства. Надо понимать – чтобы хорошо петь, мало обладать музыкальным слухом, нужно еще уметь владеть своим голосом. А чтобы научиться петь нужно поверить в свои способности, отбросить все сомнения и с помощью упорного труда, поддержки родителей и педагогов развивать свои вокальные возможности и достигать свои цели.
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
Вокальная музыка — это музыка, в которой голос главенствует или равноправен с инструментами, с сопровождением или a cappella. Крупные жанры — музыкально-драматическое произведение, оратория, средние жанры — кантата, вокальный цикл, литургия, хоровой концерт, малые — вокальная миниатюра (пестя, романс).
Смотреть что такое ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА в других словарях:
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
музыка, предназначенная для пения. К В. м. относят произведения для одного, нескольких или многих голосов без сопровождения (сольные песни, анс. смотреть
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
Вокальная музыка — древнейший из всех родов музыки. Всякая музыка, исполняемая человеческими голосами, без инструментального сопровождения или с сопровождением, играющим второстепенную роль, называется вокальною. К вокальной музыке относятся: вокализы, сольфеджио, экзерциции, речитативы, ариозо, песни, баллады, арии, ариетты, каватины, дуэты, терцеты, квартеты и более голосное совместное пение солистов, а также хоры. Из соединения мелких и крупных вокальных форм, как сольных, так и хоровых, образовались: мотеты, псалмы, мессы, обедни, кантаты, оратории, оперы и пр. Н. С.
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
В. М. тесно связана с инструмент. музыкой, мн. жанры к-рой возникли как обработки вокальных (напр., вариации, хоральные прелюдии в музыке барокко). Инструмент, музыка в свою очередь влияет на В. М., обогащая ее инструмент, приемами развития (например, влияние концертного инструмент. стиля эпохи барокко на вокальную мелодику опер, ораторий и кантат и виртуозное пение кастратов или же возникновение т. н. инструмент. стиля в джазовом вокале как имитация виртуозных импровизаций на духовых инструментах и фп.).
Лит.: Оголовец А. С. Слово и музыка в вокально-драматич. жанрах. М., 1960; Васина-Гроссман В. Музыка и поэтич. слово. Ч. 2. М., 1978; Ручьевская Л. А. Слово и музыка. Л., 1960; Она же. О соотношении слова и мелодии в рус. камерно-вокальной музыке начала XX в. // Рус. музыка на рубеже XX в. М.; Л., 1966; Анализ вокальных призведений. Л., 1988.
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКАмузыка, в которой главная часть состоит в пении, и игра на инструментах составляет лишь дополнение к ней.Словарь иностранных слов, воше. смотреть
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
Вы включаете радио и слышите эстрадную песню. Повернули ручку настройки; теперь звучит какое-то хоровое произведение, а на соседней волне, кажется, т. смотреть
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА, произведения для одного, нескольких или многих голосов (с инструментальным сопровождением или без него), за немногими исключениями связанные со словом, поэтическим текстом.
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА, произведения для одного, нескольких или многих голосов (с инструментальным сопровождением или без него), за немногими исключениями связанные со словом, поэтическим текстом. смотреть
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА
— произведения для одного, нескольких или многих голосов(с инструментальным сопровождением или без него), за немногимиисключениями связанные со словом, поэтическим текстом. смотреть
Вокальная музыка. Жанры вокальной музыки (стр. 1 )
 | Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах: 1 2 3 |
ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА. ЖАНРЫ ВОКАЛЬНОЙ МУЗЫКИ.
Вокальная музыка-это синтез (взаимосвязь) музыки и литературы. Вокальная музыка исполняется голосом. Это самый древний вид искусства.
Жанры вокальной музыки: (основные)
ПЕСНЯ—это исток, вершина музыки. Песня – неразрывное соединение слова, звука, ритма, интонации. Песня без слов называется – вокализ. Вокализ – от латинского (vocalis) – звучащий, поющий.
КАНТАТА – от итальянского слова (cantare) – петь. Кантата – достаточно большое, чаще всего многочастное произведение, предназначенное для хора, певцов-солистов и симфонического оркестра. Кантата родилась в конце XVI века в Италии. В ней передаются очень значительные для всех людей мысли и чувства.
ОРАТОРИЯ – от латинского слова (oratoria) – красноречие. Оратория – большое многочастное музыкальное произведение для певцов-солистов, хора и симфонического оркестра. Жанр оратории зародился в конце XVI века в Риме. Оратория – музыкальное представление, в котором разворачивалась история на религиозную тему.
В XVIII столетии появилась оратория нерелигиозного, а светского содержания.
ОПЕРА – от итальянского слова (opera) – сочинение, труд. Опера – драматическое музыкальное произведение, где все герои поют. Опера имеет сольные номера: ария, ариетта, ариозо.
Ариетта – маленькая ария.
Ариозо – как и ария – сольный музыкальный номер в опере.
Большое значение в опере играет оперный ансамбль (значит вместе), оперный речитатив
(герои разговаривают по оперному – нараспев), хор.
Либреттист – тот, кто сочиняет текст оперы в стихах или в прозе. Либретто – от итальянского слова (libretto) – книжечка. Либретто – пьеса, предназначенная для постановки на сцене. Либретто – это полный текст музыкально-сценического сочинения, первоисточником которого служит литературное или драматическое произведение, историческое событие, народная легенда.
СИМФОНИЧЕСКАЯ МУЗЫКА. ЖАНРЫ СИМФОНИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ.
Симфоническая музыка – существует почти три столетия. Музыкальные произведения, в которых композиторы в той или иной форме разъясняют слушателям их содержание.
Жанры симфонической музыки:
ü Симфонические фантазии
ü Симфонические поэмы
ü Симфонические картины
СИМФОНИЯ – от греческого слова (symphonia) – созвучие, красивое сочетание звуков, тембров, голосов. Симфония – музыкальное произведение для симфонического оркестра. Симфония, которая имеет четыре части – классическая.
Вторая часть – медленная – обычно задумчивая, элегическая (посвящена мирным картинам природы).
Третья часть – менуэт, а позднее, у Бетховена – скерцо.
Четвертая часть – финал, итог всего цикла.
Встречаются симфонии и с меньшим и с большим количеством частей. Симфония как самостоятельный музыкальный жанр возникла в конце XVIII – начале XIX века. Иногда в симфонии используется хор, певцы-солисты. Существуют симфонии и для струнного оркестра, духового оркестра и для оркестра народных инструментов.
Вначале в сюиту вошли четыре разнохарактерных танца. Иногда появлялись в сюите и нетанцевальные части-прелюдии, ария, каприччио, рондо. Позднее появились сюиты из музыки к театральным спектаклям, кинофильмам.
УВЕРТЮРА – от французского слова (ouverture) – открытие, начало. Увертюра – в опере исполняется при закрытом занавесе и в общих чертах рассказывает слушателям, какого рода спектакль развернется перед нами: с легкими переживаниями или серьезными, бурными или достаточно спокойными. Увертюра встречается не только в опере. С увертюры начинается оперетта, нередко драматический спектакль, кинофильм.
СИМФОНИЧЕСКАЯ ПОЭМА – программное музыкальное произведение, которое своим содержанием тесно связано с поэзией.
СИМФОНИЧЕСКАЯ КАРТИНА – жанр, распространенный в русской музыке. Его программность не связана с сюжетом, а рисует пейзаж, портрет, жанровую или батальную сцену.
КОНЦЕРТ – от латинского слова (concertare) состязаться. Концерт – это музыкальное произведение для симфонического оркестра и солирующего инструмента. Инструментальные концерты обычно состоят из трех частей.
Первая часть – быстрая, с бурными событиями.
Вторая часть – медленная, с глубокими переживаниями.
Третья часть – снова быстрая, праздничная.
Встречаются также концерты из большего количества частей, бывают они и одночастными. Встречаются концерты и для голоса с оркестром.
КАМЕРНАЯ МУЗЫКА – от латинского слова (camera) – комната. Камерная музыка – музыкальные произведения, предназначенные для небольшого количества слушателей и исполнителей. К камерной музыке относятся:
ü сольные инструментальные пьесы,
Сольные инструментальные пьесы – музыкальные произведения для одного инструмента
Дуэт – музыкальное произведение для двух исполнителей. Могут быть как вокальные, так и инструментальные. К камерной музыке относятся инструментальные дуэты.
Трио – музыкальные произведения для трех исполнителей. Наиболее часто композиторы пишут трио для скрипки, виолончели и фортепиано. Встречаются трио и для другого состава инструментов: кларнета, фагота и фортепиано.
Квартет – музыкальное произведение, в исполнении которого участвуют четыре музыканта. Наиболее распространены струнные квартеты (две скрипки, альт и виолончель). Квартеты для другого состава инструментов встречаются гораздо реже
(скрипка, альт, виолончель, фортепиано).
Квартет №2 А. Бородина – произведение программное, то есть в его основе лежит программа:
1-я часть – нет названия, но есть обозначение темпа.
2-я часть – скерцо (шутка).
3-я часть – ноктюрн (произведение, музыка которого создает образы ночи).
ОПРЕДЕЛЕНИЯ СЛЕДУЮЩИХ ПОНЯТИЙ:
ПОЛИФОНИЯ – вид многоголосия, где все голоса ведут свои самостоятельные, одинаково выразительные мелодии. Полифония (от греческого слова poli – много, pfone – голос, звук)
ГОМОФОНИЯ – вид многоголосия, в котором один голос главный (мелодия), а все остальные голоса зависимы от него (аккомпанемент). Гомофония ( от греческого слова homos – ровный, phone – голос).
РОНДО – Музыкальная форма, где главная тема чередуется с эпизодами. Эпизоды контрастны друг другу (различны по содержанию). Главная тема повторяется не менее трех раз. Рондо – (от французского слова roundeau – круг). В форме рондо написано много инструментальных пьес.
БАЛЛАДА – это повествование. Но повествование не простое. Непременно должны в нем присутствовать элементы фантастики. За внешне спокойной формой всегда скрыт большой внутренний драматизм. В современной музыке баллада трактуется как повествовательно-драматический и героический жанр. Баллада – (от итальянского слова ballare – плясать).
СЕРЕНАДА – музыкальное произведение, исполняемое в вечернее или ночное время перед домом какого-нибудь лица в знак почитания или любви (песня в честь возлюбленной) Серенада – (от итальянского выражения al sereno, что означает на открытом воздухе).
СИМФОНИЯ – от греческого слова (symphonia) – созвучие, красивое сочетание звуков, тембров, голосов. Симфония – музыкальное произведение для симфонического оркестра. Симфония, которая имеет четыре части – классическая.
Вторая часть – медленная – обычно задумчивая, элегическая (посвящена мирным картинам природы).
Третья часть – менуэт, а позднее, у Бетховена – скерцо.
Четвертая часть – финал, итог всего цикла.
Встречаются симфонии и с меньшим и с большим количеством частей. Симфония как самостоятельный музыкальный жанр возникла в конце XVIII – начале XIX века. Иногда в симфонии используется хор, певцы-солисты. Существуют симфонии и для струнного оркестра, духового оркестра и для оркестра народных инструментов.
СОНАТА – это музыкальное произведение, в несколько частей, похожее на симфонию Различие в том, что симфония для симфонического оркестра, а соната – произведение для одного или двух инструментов. Соната – (в переводе с итальянского – звучание).
СЮИТА – музыкальное произведение (оркестровое, инструментальное или вокально-хоровое), которое состоит из нескольких контрастных по характеру и содержанию частей. Сюита (от французского слова suitе – последовательность).
НОКТЮРН – появился в XVIII в. так называли пьесы, предназначенные для исполнения на открытом воздухе в ночное время. В XIXв. Сложился совершенно другой ноктюрн: мечтательная, певучая фортепианная пьеса, навеянная образами
ночи, ночной тишины. Ноктюрн раскрывает картину спокойной ночной природы.
Ноктюрн – ( от французского слова nocturne – ночной).
РАПСОДИЯ – музыкальное произведение свободной формы, как бы воссоздающее исполнение рапсода. Для этого жанра характерны использование народно-песенных тем, эпический характер. Одним из первых превратил рапсодию в самостоятельный жанр венгерский пианист и композитор Ференц Лист. Название жанра происходит от слова «рапсод». Так называли народных певцов в Древней Греции.
КАПРИЧЧИО – это название происходит от слова «каприс», что значит каприз, прихоть. Этот жанр встречался еще в музыке XVII-XVIIIвв. Тогда это была инструментальная пьеса, в которой оказывались неожиданные музыкальные сюрпризы. Мировую известность завоевали «Испанское каприччио» Римского-Корсакова и «Итальянское каприччио» Чайковского. Оба произведения построены на темах подлинных испанских и итальянских мелодий.
РЕКВИЕМ – большое вокальное или вокально-инструментальное произведение, написанное в память умерших, погибших. Первоначально – поминальная католическая месса. Затем – произведение вроде кантат или ораторий, посвященных памяти героев. Реквием – (от латинского слова reguiem – покой)
ПРЕЛЮДИЯ – это небольшое по объему произведение с единым настроением. Оно раскрывает единый эмоциональный и выразительный образ – от светлой созерцательной лирики до высокого трагического пафоса.
ЭЛЕГИЯ – по-гречески означает «жалобная песня». Инструментальная элегия – небольшое произведение, написанное непременно в сдержанном темпе, с задумчивой и печальной, а иногда и скорбной мелодией.
ФУГА – многоголосное полифоническое произведение, сочиненное по особым, строгим законам. В основе лежит одна музыкальная тема – яркая, хорошо запоминающаяся. Тема звучит последовательно в разных голосах. Фуга – (от латинского слова fuga – бег)
ХОРАЛ – хоровое церковное песнопение. В католической церкви хоралы были многоголосными, как правило, четырехголосными. Мелодии хорала отличаются возвышенным характером. Хорал – (от греческого слова choros – хор)
ТАНЦЫ. НАЗВАНИЯ И ХАРАКТЕРИСТИКА ТАНЦЕВ.