Что такое верстка в журналистике
Что такое верстка в журналистике
Пять простых шагов к совершенству
В том, чтобы сделать хорошую газету, должны участвовать все: журналисты, рекламный отдел, редактор, верстка. У всех должна быть одна цель и все должны знать, что надо сделать, чтобы ее достичь.
Кроме того, стоит обращать внимание на качество самих фотографий. Как минимум, читателю должно быть понятно, что происходит в кадре.
Но может быть, подписи не нужны вовсе? Так вот, если подписи нет, читателю неоткуда узнать, что происходит, или кто человек, изображенный на фото. В этом случае текст материала, где это объясняется, читатель зачастую и вовсе не начнет читать.
Кроме того, если на фото изображены какие-то люди, то совершенно необходимо указать, кто это, тем более что качество печати не идеально. Даже если на фотографии изображена футбольная команда, надо перечислить всех игроков.
Понятно, что часто, когда фото небольшое, а имен много, подпись может занимать чуть ли не треть того пространства, которое занимает сам снимок. Но в этом случае из-за качества фото, как правило, непонятно, кто изображен, а на каждого человека в кадре всегда найдется 10-15 человек, которые его знают и которым приятно будет знать, что это именно он. В любом случае, всегда можно срубить текст. Вообще, нет таких материалов, с которых нельзя было бы срубить текст.
Хотя если уж совсем серьезно подойти к дизайну газеты, в редакции стоит заранее выработать единые правила, решив коллегиально:
* какой длины может быть врезка и какую информацию она должна содержать,
* какой длины могут быть подзаголовки,
* какую информацию должны содержать в себе подписи под фото.
В-четвертых, следует обращать больше внимания на сам принцип компоновки первой полосы.
Между тем, первую полосу можно сделать значительно более живой и интересной, если попытаться с ее помощью дать читателю представление обо всем, что может заинтересовать его в номере. Более того, обилие текста и небольшое фото делают первую полосу похожей на любую другую, чего стоит избегать.
В-пятых, использование шрифтов. Иногда кажется, что многим белорусским редакторам и верстальщикам не хватает элементарных знаний о правилах использования шрифтов в газете.
Все это, в общем-то, мелочи, но хотя бы попытайтесь увидеть, что проблемы, с которыми сталкиваются все вокруг, действительно можно решить. Это уже будет здорово.
Редактируем дизайном: базовые правила вёрстки журналов и сайтов
Для чего вам может понадобиться сетка, в каких случаях её стоит игнорировать и как правильно оформлять иллюстрации.
Иллюстрация: OlyaSnow для Skillbox Media
Вёрстка любого журнала — это результат взаимодействия редактора и дизайнера. Вместе они придумывают, как заинтересовать читателя, что он должен ощутить и понять из материала.
В книге «Редактируем дизайном» Ян Уайт делится простыми приёмами вёрстки и доказывает: дизайн — это не просто красивая упаковка, а инструмент, который помогает сложное сделать простым для восприятия.
Ян Уайт — арт-директор, дизайнер и консультант, который с 1951 года занимался оформлением печатных продуктов. За свою карьеру он провёл более 1800 семинаров в 27 странах и помог многим изданиям улучшить вёрстку своих журналов.
Рассказываем, как система вёрстки помогает сделать удобнее чтение журнала или сайта, как с помощью иллюстраций создать интригу и о чём нужно помнить при работе над заголовками и выносками.
Из материала вы узнаете:
Редактор. Пишет про дизайн, редактирует книги, шутит шутки, смотрит аниме.
Вёрстка
Единообразие — очень важная вещь в вёрстке журнала или сайта. Оно помогает быстрее доводить материалы до публикации и не тратить на это много ресурсов. Поэтому Ян Уайт советует вводить правила вёрстки как можно раньше:
Если вы разрабатываете структуру, которая визуально отражает и раскрывает каждый материал, издание от этого только выиграет — эффективнее донесёт до читателя нужный смысл.
Сетка — самый простой и надёжный способ добиться единообразия. При её создании Ян Уайт советует использовать четыре, пять или семь колонок, так как они помогают наиболее вариативно компоновать статьи.
Четыре колонки дают большую свободу макетирования. Они не требуют мелкого шрифта, но при этом позволяют добавлять сноски, выделять важные цитаты и делать иллюстрации достаточно большими:
Пять колонок требуют шрифта поменьше, если заполнять каждую. Но, объединяя несколько колонок в одну, можно придумать неограниченное количество вариантов компоновки материала:
Семь колонок в чистом виде не подходят для вёрстки текста, так как строки в них получатся слишком узкими. Но это очень удобный инструмент для различных комбинаций:
В веб-дизайне обычно используют сетку из 12 колонок, так как она позволяет ещё сильнее разнообразить вёрстку страниц.
Также важна и система отступов. Важно следить, чтобы они не были одинаковыми всегда и везде, иначе читателю будет очень тяжело отличить один смысловой модуль от другого. Например, несколько модулей с одинаковыми отступами кажутся единым целым, из-за чего становится сложно понять, какой из них первый, а какой последний:
Чтобы человек легче вовлекался в статьи и понимал их структуру, важно сделать чтение максимально удобным. В большинстве языков принято писать направо и сверху вниз, поэтому и текстовые блоки нужно верстать так же:
Если эту особенность игнорировать, читатель не сможет сразу разобраться, как читать текст на странице. Например, здесь из-за недостаточного вертикального отступа заголовок кажется выносом, две статьи кажутся одной:
Использовать правила вёрстки всегда и везде необязательно. Иначе из-за однообразной композиции каждой страницы читатель заскучает и пойдёт заниматься чем-то другим:
В идеале нужно всегда сопротивляться попыткам втиснуть ваше мышление в стандартный формат, если вам его навязывают. Лучше рассматривайте каждую статью как отдельную, самостоятельную, многообразную структуру. Продукт остаётся целостным, если сохранится его однородность в шрифтах, их размерах и интерлиньяже.
Иллюстрации
Иллюстрация — первое, что сразу бросается в глаза на странице и формирует ожидания читателя от дальнейшего текста. Подбирать картинки по принципу «красиво — некрасиво» — неправильно:
Иллюстрации открывают читателю информацию. Использовать их нужно осознанно, а не просто чтобы разбить текст или оживить страницу. Не нужно относиться к ним как ко второстепенному элементу, которым они не являются.
При вёрстке иллюстраций важно учитывать направление чтения и помнить об отношениях между элементами на странице. Чтобы результат этой работы был эффективнее, воспользуйтесь некоторыми советами Яна Уайта.
Выравнивайте фотографии людей по уровню их глаз. Для людей линия горизонта — очень важная точка отсчёта. А когда на странице есть фотографии, роль этой линии выполняет уровень глаз.
Драматургия широкой панорамы. Если разбить пространство на две части и поставить рядом панораму с её увеличенной частью, их смысловое притяжение вырастет. Например, здесь кажется, что нижняя часть иллюстрации имитирует приближение, как в фотоаппарате:
Смысловые цвета. Объекты одинаковых цветов воспринимаются связанно независимо от того, есть ли в этом смысл. Эту бессознательную реакцию можно использовать с пользой для читателя, чтобы явно показать связь между двумя иллюстрациями.
Любопытство. Всем людям интересно, куда именно смотрит человек рядом, — это же касается и фотографий. Ваш взгляд моментально переключится на текст, если человек на фотографии рядом смотрит на него.
Например, здесь мальчик смотрит на текст — благодаря этому возникает интерес и мотивация его прочитать. Если поменять текст и фотографию местами, композиция сработает хуже.
Эффект можно усилить, если сделать выносные элементы:
В натуральную величину. Обычно фотографии стараются показать целиком. Но иногда лучше показать предметы в натуральную величину, даже если придётся обрезать часть иллюстрации. Например, композиция с маленькой чашкой выглядит куда слабее, чем с большой, — даже несмотря на то, что фотография поместилась не полностью.
Крупнее натуральной величины. Преувеличенный масштаб работает ещё сильнее натурального. Этот приём можно использовать в неожиданных контекстах, чтобы добиться ощущения интриги. В журналах о моде этим приёмом пользуются чаще всего — с помощью него можно и подробно продемонстрировать технику макияжа, и сделать вёрстку эффектнее.
Подписи. Если у вас на странице несколько картинок требуют пояснения — подпишите каждую отдельно, а не складируйте текст где-то в углу. Если читателя заинтересовала только одна картинка, то искать пояснение к ней в куче текста — дополнительный труд. Поэтому не стоит заставлять читателя прилагать усилия, даже если ради этого придётся жертвовать эстетикой.
Заголовки и текст
Если иллюстрация привлекла внимание читателя, то заголовок поможет принять решение, стоит ли дальше читать текст. Довольно часто дизайнеры пытаются его как-то интересно оформить, чтобы «читатель не заскучал»:
Трудно сопротивляться искушению поиграть оформлением заголовков, чтобы «стало интереснее», но удержите себя от нововведений, продиктованных только модой или желанием разнообразия. Если издатель пытается быть «интересным», клепая причудливые заголовки, то у него большие проблемы.
Ян выделяет несколько правил, которым стоит следовать дизайнерам при вёрстке заголовков и текстовых блоков.
Никогда не пишите все слова с прописных. Попробуйте прочитать этот текст и оцените, насколько это сложно сделать:
В Таком Типе Заголовка Столько Же Смысла
Сколько вОТ в эТОМ аБСОЛЮТНОМ иДИОТИЗМЕ — тО жЕ сАМОЕ, пРОСТО вЫВЕРНУТО нАИЗНАНКУ. Но Мы Так Привыкли К Этому Оформлению, Что Верим, Будто Именно Так И Должны Выглядеть Заголовки. Я Утверждаю, Что Это Похоже На Визуальную Икоту.
В основном это касается англоязычных изданий, где такое написание уже считается традиционным. Однако подобное написание заголовков уже встречается и в русскоязычных журналах, газетах и на сайтах. Такие заголовки читать очень неудобно, поэтому если вы так делаете, то лучше не стоит.
Не пишите текст вертикально. Текст прочитать очень трудно, если у всех букв базовая линия находится на разной высоте. Если вам нужно написать текст вертикально, лучше всю надпись развернуть на 90 градусов:
Учтите, что даже повёрнутую надпись прочитать сложнее, чем обычную горизонтальную, особенно если она большого размера.
Злоупотреблять такими вещами опасно. Огромный заголовок заставляет читателя сосредоточиваться на странице дважды: один раз на расстоянии, чтобы прочитать большие буквы, второй — вблизи, чтобы прочитать мелкий шрифт. И хорошо, если этот заголовок вообще стоит дальнейших усилий.
Не разбивайте заголовок искусственно, если он никак не влезает в колонку. Не переносите его по слогам, не оставляйте висячие предлоги и не отрывайте существительные от своих прилагательных. Если никак не получается перенести слова, то лучшее решение в этой ситуации — придумать с редактором, как заголовок можно сократить или переформулировать.
Избегайте разрядки и выравнивания по ширине. В современных шрифтах уже есть достаточная разрядка, и зачастую трогать её не нужно, если вы не хотите добиться особого эффекта.
Выравнивание по ширине только подкидывает вам лишней работы: выверить размер пробела между всеми словами, расставить переносы и убедиться, что текст при этом выглядит хорошо. Если выравнивать текст левым флагом, то он не станет неудобнее, а вы избавитесь от лишней работы.
Контраст
В любом журнале или на сайте встречаются модули, которые хочется отделить от остальных: цепляющая цитата, рекламный баннер, важная информация. Чтобы читатель их точно заметил, дизайнеры используют контраст.
На странице ничто не существует в вакууме. Читатель смотрит на неё и видит всё вместе: саму страницу, логотип, шрифт, картинки, пустые места, их взаимоотношения. Во всём этом массиве ему необходимо разобраться — БЫСТРО!
Контраст полей. Если сделать вертикальные и горизонтальные поля сильно отличающимися от стандартных, можно добиться эффекта выделенной страницы. Читатель наверняка не раз вспомнит такую страницу спустя много времени после посещения сайта или прочтения журнала. Например, среди этих макетов вы сразу приметите два отличающихся:
Контраст горизонталей. Наклонённые блоки сразу бросаются в глаза, их хочется поскорее изучить. Но будьте осторожны — если в такой модуль попадёт много текста, никто не будет в нём разбираться.
Контраст цветов. Если поставить одну чёрно-белую фотографию среди 20 цветных, она будет выделяться, даже несмотря на менее привлекательный вид. То же работает с вывороткой — чёрная страница привлекает больше внимания.
Контраст размеров. Так как ничего на странице не существует само по себе, вы можете выделить нужные модули просто за счёт размера. При этом отношения элементов должны оставаться понятными, чтобы читатель сразу отличил основное от второстепенного.
Верстка печатного издания: определение, последовательность, тонкости процесса
Вы будете перенаправлены на Автор24
Понятие верстки печатного издания
Верстка печатного издания – это полиграфический процесс, направленный на изготовление печатных форм средств массовой информации.
Верстка печатного издания заключается в составлении полос, то есть страниц определенного формата набранного текста, а также дальнейшее оформление необходимых дизайнерских элементов. В процессе верстки печатного издания необходимо определить месторасположение:
Как правило, верстка печатного издания производится в типографиях по тем макетам, которые были присланы издательствами. Основная задача верстки печатного издания заключается в выявлении логической структуры фотографий и текста, пропорций страниц и обеспечение удобочитаемости. Стоит отметить, что основные требования нужно предъявлять к материалам с фотографиями или иллюстрациями. Здесь стоит отметить, что иллюстрации нужно располагать как можно ближе к публикуемому тексту.
Типы верстки печатных изданий
Сегодня выделяют несколько основных типов верстки печатных изданий:
Кроме всего вышеперечисленного верстка печатного издания обязательно должна отвечать некоторым требованиям:
Готовые работы на аналогичную тему
Примечательно отметить, что верстка печатных изданий, таких как газеты или журналы, имеют собственную специфику, которая вытекает из структуры имеющихся материалов: разнородные или краткие тексты, многочисленные тексты или иллюстрации.
Основная задача верстки печатного издания заключается в процессе оформления материалов в будущий номер с учетом всех дизайнерских особенностей. Важно чтобы версткой печатного издания занимались исключительно профессиональные специалисты. В процессе верстки нужно учитывать не только пожелания заказчика, но и технические требования, а также возможности того или иного издания. Если у заказчика возникнут пожелания о внесении изменений в готовую верстку печатного издания, их можно будет внести до завершения всего процесса. Общая продолжительность выполнения верстки составляет от одной до трех недель.
Глава 17 Верстка
Нет ничего хорошего в газетном шовинизме, который считает все, что сделано «чужаками», вздором или уткой.
Макет, возможно, сродни визуальному облику газеты, но за ним стоит больше, чем видит глаз. Главная цель макета — пробудить в людях желание читать статьи и создавать привлекательные, выразительные полосы. Но макет также — возможность для вас как редактора показать читателям ваши приоритеты, статьи и темы, которые кажутся вам важными. Макет — это комментарий посредством дизайна. Как и в мастерстве письма, здесь важна мысль, лежащая в основе конструкции, а не только то немногое, что видно невооруженным глазом.
Макет и верстка — это метод подачи статей и иллюстрированного материала в рамках дизайна газеты, ее стилистики. Это очень сложная тема, и многие журналисты склонны считать ее некой черной магией, секреты которой доступны лишь узкому кругу художников. Это происходит потому, что они путают дизайн и верстку.
Разработка макета, то есть выбор основных шрифтов и параметров внешнего вида газеты, — дело дизайнеров. Но верстка — во всем, кроме страниц с разными рубриками, которые нередко требуют вмешательства дизайнера и его навыков, — дело журналистов. Они знают содержание газеты и знают, что важно. Когда дизайнеры берутся за страницу новостей, бизнеса или спорта, они чаще всего озабочены лишь тем, чтобы сделать красивую страницу. Используйте их как советников без права решающего голоса.
Верстка должна входить в число навыков всякого, кто называет себя журналистом. Иные обнаруживают талант и склонность к этому занятию, но знать, как это делается, должны все без исключения. И даже если вы полагаете, что вам как журналисту никогда не придется заниматься версткой, все равно следует знать о ней и разбираться в ее основах. Без этого вам не стать универсальным журналистом.
Во многих газетах версткой занимаются отдельные люди. Но кто бы ею ни занимался, и пишущий журналист, и редактор отдела должны помнить об основных правилах:
1. Содержание должно быть превыше формы.
Всякий макет — компромисс между формой и содержанием. Дизайн газеты заранее определяет примерное количество статей на странице, их ориентировочный объем и проч. Но во всем остальном содержание должно быть превыше формы. Иными словами, не надо заводить для страниц новостей несколько жестких макетов, в которые впихиваются статьи независимо от их объема и значимости. Главное, о чем вам следует думать, — это содержание и то, в каком виде вы его представите. А как с этим справится верстальщик второе дело.
2. Полосы внутри раздела должны различаться.
Это означает несколько вещей. Во-первых, полосы следует макетировать по-разному. Поразительно, как часто в разных газетах страницы новостей, например, построены все по одному образцу. Это либо основная статья, набранная в три колонки, с паспортной фотографией, либо статья на четыре колонки с фотографией в рост. Непростительно повторять этот ход от полосы к полосе. Вы придадите свежесть и энергию страницам новостей, если будете варьировать макет — на одних страницах статьи будут набраны в две колонки, на других — в четыре. А время от времени можно пустить вверху страницы небольшую статью на ширину всей полосы, а под ней — основной материал таким же образом.
Разнообразие достигается и варьированием объема и характера основного материала. Если статьи всегда примерно одного объема, это приедается. Подумайте также о содержании этих статей. Если все они на серьезные, политические темы, это также приведет к монотонности. Как можно чаще делайте страницы, основной материал которых был бы посвящен более легкой теме. Одна из ваших задач при редактировании отдела в газете, а то и всей газеты, заставить читателей гадать, что будет дальше. Нельзя давать им возможность предсказать, что вы сделаете дальше — и как это будет выглядеть.
3. Иллюстрации также должны быть разнообразными.
Это означает, что иллюстрации не только должны различаться по объему и формату, быть не только горизонтально и вертикально вытянутыми: они также должны быть различны по своей природе. Нет закона, гласящего, что страницы новостей следует иллюстрировать фотографиями; вы можете использовать также карандашные рисунки, компьютерную графику, осветленные снимки (фотографии, обработанные таким образом, чтобы выглядеть похожими на ксерокопии с них же), таблицы и многое другое.
У иллюстраций в газете много функций. Они несут дополнительную информацию, передают настроение или атмосферу событий, описанных в статье, притягивают глаз к статье, разбивают текст, останавливают мгновенье и позволяют изучить его так, как не позволил бы этого сделать движущийся образ. К тому же они и сами по себе обладают художественной ценностью. Однако вряд ли художественная ценность — первое, что приходит на ум при взгляде на множество фотоснимков, заполняющих газеты. Им не хватает жизни, реализма и информативности. Практически все они — принудиловка, от которой нечего ждать хороших кадров для миллионов тиражей. Вот ужасающие примеры этих фотографий:
а) На паспорт — Это снимок, на котором помещаются голова и плечи фотографируемого. Хорош на своем месте (в нижней части полосы малого формата), при умеренном использовании и при разнообразии типов внешности фотографируемых. Беда в том, что это почти исключительно мужчины средних лет в костюмах. Если пользоваться такими снимками чрезмерно, то газета будет похожа на альбом с марками.
б) Рукопожатие — По непонятным причинам эти снимки почти всегда делаются в тот момент, когда фотографируемые стискивают друг другу руки, одновременно осклабившись в камеру. В реальной жизни люди при рукопожатии смотрят друг на друга, а не вправо или влево. Для таких снимков нет никаких оправданий. Их следует просто запретить.
в) Строй — Такое бывает, когда группа людей что-то делает или сделала, но газета не успела запечатлеть действие. Напротив, фотограф прибывает как раз вовремя, чтобы снять всех участников, выстроившихся в одну линию плечом к плечу, словно перед неминуемым залпом расстрельной команды. Такой снимок также не должен увидеть свет. Если нужно снять группу людей, расставьте их неформально либо так, чтобы это отражало само событие.
г) У меня что-то есть — Обычно это снимок кого-то, кто выиграл или сделал что-то, и мы видим, как на фотографии он держит свою награду, картину или что там еще. В большинстве случаев эти люди улыбаются в камеру и, стесняясь, сжимают предмет своей гордости. Среди вариантов: человек тычет пальцем в награду, склоняется над ней, улыбается, валяет дурака. На таких снимках рабочие держат в руках инструменты, фермеры — колосья, а спортсмены — футбольные мячи. Такой снимок всегда следует заменять тем, на котором человек действительно делает то, благодаря чему попал в газету.
д) За своим столом — Эту категорию снимков обычно приберегают для боссов. Такие фотографии делаются в офисе, когда герой (или героиня) снимка тупо пялится в камеру либо, что еще хуже, делает вид, что разговаривает по телефону или просматривает документы, глядя при этом в объектив. Эта абсурдная и нереалистическая поза выставляет и его, и газету дураками. Вместо него следует использовать либо портретный снимок более высокого художественного достоинства, либо сфотографировать человека во время реального разговора.
е) Указующий перст — Эти снимки сделаны, когда фотограф газеты опоздал на место происшествия. Мы видим на таких фото, как человек показывает пальцем туда, где обнаружили труп, где видели НЛО, спасли ребенка и так далее. Разумеется, и в реальной жизни люди показывают на что-то пальцем, но обычно они в этот момент не одни и указывают остальным на что-то конкретное.
ПЯТНАДЦАТЬ ПРИНЦИПОВ ВЕРСТКИ
Макетирование газет, как и все прочее, подвержено веяниям моды. Много лет назад были популярны вертикальные макеты, затем горизонтальные, затем модульные или рамочные. Рамочный макет и поныне самый распространенный в мире. Он аккуратен, опрятен, порой даже чересчур. Лучшие полосы — это те, что не выглядят подобием шахматной доски, а сочетают горизонтали, вертикали и рамки. Такой макет — живой.
Как показывают исследования, люди воспринимают компоненты полосы в таком порядке: основная фотография, самый большой заголовок, правый верхний угол страницы, любая статья с иллюстрацией, затем все статьи в зависимости от размера их заголовков. Всех без исключения читателей раздражает, если страница не сфокусирована на чем-то, когда на полосе нет ни одной броской статьи или иллюстрации. Такие макеты скучны, сбивают с толку, затрудняют чтение.
Следует принимать в расчет культурные факторы, различные для разных стран, многие другие факторы. Есть, однако, некоторые правила, которые сочтут подходящими журналисты в любой газете и в любой стране:
1. Прежде, чем приступить к верстке полос своего раздела, прикиньте, какие статьи и фотографии вы собираетесь на них размещать.
Сделайте базовую прикидку размещения фотографий и статей на всех полосах, чтобы добиться упоминавшегося выше разнообразия. Во многих газетах нужно делать макет полосы еще до того, как будет известно все ее содержание. Но это не должно останавливать вас при планировании. Возможно, стоит составить план всех ваших полос и поглядеть, не имеет ли смысл переставить в другое место какие-нибудь рекламные материалы. Другой пример: если вам требуется разместить вертикальную фотографию высотой 25 сантиметров, не стоит помещать ее на полосу, где засилье рекламы оставляет для редакционных материалов пространство высотой только 20 сантиметров.
2. Первый шаг при разработке чего бы то ни было — осознать все проблемы.
Когда вы сделаете это, искомое решение начнет приобретать форму. Поэтому, прежде чем приступить к разработке полосы, вам следует знать не только то, что вы хотите на ней разместить, но и какого эффекта хотите добиться. Этот навык при верстке приходит исключительно с опытом, поскольку он связан с умением видеть внутренним зрением смакетированную полосу еще до того, как вы займетесь макетом.
3. Если у рекламных объявлений неудобный объем или форма, если они нарушают ваш идеал дизайна, выясните, можно ли перенести их куда-нибудь в другое место.
Обычно можно. Как правило, рекламодатели вынуждены дополнительно платить за то, чтобы их объявлению было гарантировано то или иное место, поэтому в рекламном отделе газеты обязательно будет сделана соответствующая запись. Обратитесь к работникам рекламного отдела газеты, они обычно выручают в такой ситуации.
4. Первое, что надо определить для каждой полосы, — объем и формат основного текста и фотографии.
Все прочее будет подчинено этому. В большинстве случаев фотография стоит на первом месте лишь потому, что слова более податливы. И никогда не позволяйте соображениям удобства либо нежеланию возиться с сокращением текста заманить вас в ловушку и заставить урезать фото либо, еще того хуже, пытаться втиснуть в квадратную форму снимок, изображение на котором требует прямоугольного формата.
Многих журналистов, особенно молодых, страшно пугает мысль, что фотографии имеют столь большое значение при макетировании. Но мы живем в такое время, когда большинство людей получают информацию в основном по телевизору. Каждое последующее поколение будет все менее привычно к печатному слову как основному источнику информации. Жалуйтесь сколько угодно на снижение образованности, на то, что молодежь не читает книги, как прежде — но делайте это в частном порядке. Если вы выпускаете, в наши дни газету, вам придется смириться с этим — либо понести ущерб от пренебрежения этими соображениями.
5. Сделайте фотографию как можно более крупной и не допускайте, чтобы другие иллюстрации забивали ее.
Каждая полоса должна быть визуально сфокусирована, и если на ней располагаются несколько фотоснимков примерно одного размера, фокуса не будет. Читатель будет рыскать глазами по странице в поисках основного материала — и не сможет его найти. Правильный подход к делу поможет вам выбрать один по-настоящему сильный снимок и дать ему достаточно места на полосе.
Слишком много газет крайне скупо выделяют место для фотоснимков. Спросите работников этих газет, в чем дело, и они скажут, что у них «недостаточно места». Но если сложить тот объем, что они выделяют под несколько снимков на одной полосе, то окажется, что в сумме его с лихвой хватило бы на то, чтобы эффективно развернуть на той же странице один снимок. Единственное исключение из этого правила- когда вы используете несколько снимков как единое целое.
6. Снимки нужно помещать посреди текста.
Фотографии выполняют множество функций. Что касается макета, в этом плане особенно важны две из них. Во-первых, они освещают всю полосу, распространяя свет посреди текста, который иначе представлял бы из себя монолитную структуру. Во-вторых, они делят печатный текст на части. Эти функции фотографий смогут эффективно выполнять только тогда, когда располагаются ближе к центру полосы, а не оттеснены к полям. Снимки на полях вносят визуальный дисбаланс.
7. Заголовок основной статьи должен быть как минимум на сорок процентов крупнее всех прочих заголовков на полосе.
В конце концов, что толку иметь основную статью, о которой никто не знает, что она — основная. А основная статья вам нужна. Правило о «40 %» — не догма, а руководство к достижению различий в размере, необходимых для того, чтобы четко определить, какая статья основная, а какая — нет.
8. Группируйте сходные по содержанию небольшие материалы вместе.
Коротенькие информационные заметки, спортивные результаты и другие подобные материалы следует группировать воедино. Читателю будет намного удобнее, если все они будут находиться в одном месте, а вам будет проще создать хороший макет страницы.
9. Не допускайте, чтобы в нижней части полоса распадалась на множество мелких заметок.
Так же, как в фокусе, полоса нуждается в якоре, иначе ее содержание начнет распадаться на все меньшие по объему материалы, так что в конце концов фундамент полосы будет состоять из россыпи заметок в один абзац. Это то, что дизайнеры называют «эффектом водопада». Они не любят этот эффект, и совершенно справедливо. Лучше поместить одну большую статью на всю ширину свободного пространства в нижней части полосы либо переместить туда рекламу.
10. Не забывайте о напряжении, возникающем между статьями, расположенными вертикально и горизонтально.
Живость и энергию газетным страницам придает контраст, или напряжение между горизонталью и вертикалью.
11. Не следует располагать статьи с заголовками одинаковой ширины друг над другом.
Один из лучших способов создать скучную страницу — сделать так, чтобы значительная часть находящихся на ней статей имела заголовки одинаковой ширины. Можно сделать страницу еще скучнее — поместить статьи с заголовками одинаковой ширины друг под другом. Например, если статья шириной в три колонки находится над другой статьей той же ширины, ее заголовок можно расположить на одной колонке — на средней.
12. Старайтесь не выстраивать заголовки в одну линию.
Это не просто вопрос утомительности. Заголовки, сталкивающиеся друг с другом, затрудняют чтение. А расположенные бок о бок заголовки одинаковой ширины затрудняют его еще больше. Если же эти заголовки достаточно объемны, то их легко принять за единое целое. Этого опять-таки легко избежать, используя фотографии.
13. Используйте графику, чтобы оживить подачу материала.
Это особенно благотворно сказывается на тех полосах, где есть много слепого текста вдали от основной фотографии. Ценность любого текста только возрастет, если к нему есть иллюстрация, пусть и маленькая.
14. Помните: выделить все — не выделить ничего.
Вам следует решить, каким материалам будет уделено основное внимание, и пусть дизайн прочих будет более спокойным. В конце концов, алмазная брошь куда эффектнее смотрится на простом черном платье, чем на пестрой блузке.
15. Все время изучайте другие газеты.
Анализируйте причины их успеха. Не ограничивайтесь только изданиями, выходящими в вашей стране. Ищите, где только можете, зарубежные газеты и изучайте их.
Читайте также
Глава III. Я ловлю рыбу Глава IV. Старик, живущий на краю земли Глава V. Снова один Глава VI. Свадьба в лесу Глава VII. Корабль! Глава VIII. Назад к цивилизации Глава IX. Успехи колонизации Глава X. Мельбурн строится Глава XI. На земле Ван Димена Уильям Бакли
Глава III. Я ловлю рыбу Глава IV. Старик, живущий на краю земли Глава V. Снова один Глава VI. Свадьба в лесу Глава VII. Корабль! Глава VIII. Назад к цивилизации Глава IX. Успехи колонизации Глава X. Мельбурн строится Глава XI. На земле Ван Димена Уильям Бакли