Что такое грув в хип хопе
Что такое грув в хип хопе
Извечный, мучающий всех и вся вопрос – «что же такое ГРУВ?»
Немного порывшись в понятиях и истории, вот к чему я пришел:
Это понятие пришло к нам из джаза, и достигается грув посредством «свинга».
Музыканты, какой бы ритм они в данный момент не играли, постоянно держат внутри «пульс» (темп) композиции. Учитывая, что каждый из нас индивидуален, то и «пульсация» у каждого человека чуть отличается от «пульсации» остальных.
«Свинговать» – значит играть свою партию (свой ритм) не относительно своего внутреннего «пульса», а ловя и подстраиваясь под пульсацию остальных музыкантов, создавая общую. И вот когда ты сыграл идеально относительно других, точно в нужный момент – ни раньше и ни позже, тогда возникает ощущение, что твоя нота «ударила прямо в сердце»! Это чувствуют все – и музыканты, от чего заводятся еще больше, и зрители, которые начинают пританцовывать в такт. Тогда говорят, что музыканты играют «грувно», то есть в буквальном смысле играют друг с другом, как будто перекидываются нотами.
Джаз в этом плане идеальный пример. Его невозможно слушать спокойно, потому что он основан на свинге и импровизации. Это во всех смыслах«живая» музыка. Поэтому грув эту музыку не покидает! То же можно сказать о фанке.
Танцор танцует под музыку, поэтому, танцуя, он должен отталкиваться от нее в первую очередь. Выходя в круг, он не должен тупо показывать свою технику, он должен накладывать ее на музыку, под которую танцует, подчиняясь и взаимодействуя со строением и настроением этой песни! Он должен свинговать вместе с инструментами! Именно в таком случае у него есть шанс «качнуть», сделать свой «пойнт» или «пап» точно в нужный момент и поймать грув, который распространяет вокруг себя заряд положительных эмоций и заводит толпу!
Получается, что не существует понятия «танцевальный грув» или «музыкальный грув». Грув везде остается грувом. К сожалению, в России очень многие танцоры не имеют об этомни малейшего представления и часто путают грув в танце с «филлингом» или драйвом и энергетикой. Это происходит потому, что мало кто из них учитывает музыкальную составляющую танца! Начнем стого, что танец и музыка понятия неразделимые! И хороший танцор обязан знать хотя бы минимум музыкальной теории. Зарубежная танцевальная школа подразумевает под собой развитие музыкальности наравне с хореографией. В России лишь совсемнедавно начали ценить это и развивать.
Что бы понять, что такое свинг, прочувствовать грув,послушайте старый быстрый джаз годов 30-40-х, он даже записывался в живую! Фанк- тоже грувовая музыка. Лучший способ ощутить на себе действие грува – сходить на живой концерт).
Самый грувный инструмент – барабаны, смотрите шоу «STOMP», слушайте барабанщикову метро) то, что заставляет васпританцовывать – это грув)
Если вы неосознанно дернулись – это грув.
Надеюсь, кому то информация будет полезной =)
Развивайте ваш танец, развивайтесь музыкально, серьезнее относитесь к музыке, т.к. не она Ваше сопровождение, а Вы ее.
Что такое грув (groove)?
Грув — одно из самых запутанных понятий в музыке. Основные причины этому — во-первых, субъективность его восприятия, т.к. он полностью основан только на тонком ощущении времени и ритма, во-вторых, отсутствие единого устоявшегося определения, даже среди музыковедов, что же такое этот грув?
musicforums.ru
В этой статье мы разберем:
Грув невозможно записать в ноты ни ритмически, ни звуковысотно, но можно исполнить ноты с грувом. Многие музыканты пытаются рассуждать о нем либо вообще не понимая, что это, либо, нахватавшись в интернете разных мнений, слишком все упрощают, тем самым вводя других в заблуждение. Со стороны это напоминает притчу о слепых и слоне, где каждый слепой потрогал только отдельную часть слона и у них завязался спор, на что же похож слон. На статью в Вики на русском языке ссылаться не имеет особого смысла, т.к. там все еще более запутанно из-за корявого перевода с английского.
Данная статья написана с целью дать полное определение этому понятию, разобрать частые ошибки в его понимании и на конкретных примерах помочь читателю наконец-то раз и навсегда прояснить смысл этого слова.
Я не претендую на то, что моя точка зрения является единственно правильной, т.к. повторюсь, грув — это как очень субъективное ощущение, так и очень субъективное определение. Если у вас есть что сказать по теме, пожалуйста оставьте свой комментарии в конце статьи.
Происхождение слова грув
Заглянув в словарь в поиске перевода слова groove, можно довольно быстро найти значения канава, и желоб. Как же оно попало в музыкальную терминологию? Дело в том, что это слово также означает дорожку на грампластинке (т.е. канавку по которой бежит игла головки проигрывателя). Выражение «in the groove» получило широкое распространение на пике эры свинга, примерно с 1936 до 1945 года и применялось для описания джазового исполнения высшего уровня. Оно стало джазовым «слэнгом» и означало, что музыканты играли настолько вместе, как будто весь бэнд — это игла, ведомая дорожкой на пластинке. Со временем «groove» стали использовать в более широком значении для обозначения хорошего ритма, пассажа или целого произведения. Слово «grooving» приобрело значение «играть музыку хорошо» и вошло в музыкальную терминологию.
Несколько неполных определений
Если вы интересовались вопросом, то могли встречать подобные определения, которые я привел ниже. Не то чтобы они были в корне не верны, сколько раскрывают тему только с одной стороны.
«Грув — это когда ваше тело двигается вместе с музыкой». На самом деле множество тел двигаются вместе с музыкой каждый вечер на концертах групп и дискотеках всех мастей, но это совершенно не означает, что у всей этой музыки есть грув. Это означает, что многим достаточно просто ритмичной музыки и немного алкоголя, чтоб поднять пятую точку со стула и начать двигаться.
«Грув — любая (!) ритмо-мелодическая зацикленная фигура, исполняемая или сольно, или несколькими инструментами». А если не зациклена, то уже не грув? Чтоб в песне появился грув, ее нужно зациклить? Здесь понятие грув неверно использовано в значении слова паттерн. Мы разберемся с этим чуть ниже.
«Грув — это то, с каким ощущением играются мелкие длительности в такте». Под ощущением подразумевая наличие шаффла (shuffle) либо его отсутствие. Т.е. нужно немного пришаффловать и в песне появится грув? А как же стили музыки без триольной пульсации?
«Грув — это связь между музыкантами и музыкой». Какая конкретно связь? В чем она выражается?
Как видим, описывать предмет нашей дискуссии одним предложением это как пытаться написать «Войну и мир» на одном листе бумаги.
Слово groove в контексте слова pattern
«Muted Grooves for Bass», «Classic Funk and R&B Grooves for Bass», «Afro-Cuban Grooves For Bass and Drums». Наверняка вы встречали сотни раз названия школ и видео уроков подобных этим. Обычно в этих школах даются короткие паттерны/упражнения на 2/4/8 тактов, призванные помочь развить умение качать/грувить в определенном стиле. Становится очевидным, что слово groove здесь используется в значении pattern (шаблон, рисунок), т.к. заменив первое вторым, смысл названия не поменяется.
Эта подмена может ввести многих в заблуждение. Некоторые музыканты рассматривают грув как набор ритмических закономерностей и синкоп (для каждого стиля они свои), которые нужно «зацикливать», чтобы получить грув. Но это, на самом деле, только рабочий материал для наработки навыка. Ритм и синкопы несомненно являются важной частью грува, но сыгранные без нужного ощущения останутся лишь стилистическими шаблонами. Нужно знать над чем работать в этих упражнениях, чтобы получить заветный грув.
Что такое groove на самом деле
Теперь, когда мы немного разобрались с заблуждениями, у нас появилась возможность дать немного более точное определение. Прежде всего грув — это «ощущение», и музыкантам необходимо играть музыку с определенным ощущением, если они хотят добиться грува. Я предлагаю посмотреть вам следующее короткое видео, в котором музыканты дают определение слову groove.
Вы могли заметить, что эти музыканты часто упоминают какой-то «pocket». Также у большинства западных музыкантов слово «groove» ассоциируется со словами «tight» и «laid back». Разобрав значение этих понятий, мы сможем узнать о груве немного больше.
В этом месте мы вплотную приблизились к основной концепции грува, которая нам поможет понять что это такое и как его достичь.
Музыкальную долю можно и нужно рассматривать на шкале времени как временной интервал или промежуток, а не как точку. Это дает возможность сыграть ноту в одной из трех различных позициях в пределах этой доли, а не в одной.
Играя немного впереди доли («ahead of the beat») придает музыке чувство торопливости, толкает ее вперед. Вы как будто подстегиваете темп, но не настолько очевидно, чтоб это звучало как будто вы загоняете его.
Играя в среднем положении («on top of the beat») не придает музыке дополнительной выразительности. Это комфортно и предсказуемо.
Последнее положение, немного позади доли («behind the beat»), позволит добиться грува в музыке. Именно эти дополнительные доли секунды ожидания следующей доли в такте раскачивают слушателя, придавая музыке кач, который цепляет и заставляет неосознанно двигаться в такт музыке. Вы не должны опоздать с долей, иначе это будет звучать плохо. Цель оставаться в темпе, но играть ноту именно в последний момент, как будто вы запрыгиваете в последний вагон уходящего поезда. Особенно хорошо такая «оттяжка» слышна в малом барабане на 2 и 4 доли в песне Superstition Стиви Уандера. Это и есть тот самый «pocket», то узкое место на шкале времени.
Хорошей аналогией здесь будет нота, которую можно настроить по тюнеру с точностью до центов или немного завысить либо занизить. Когда вы занижаете например ноту ля на пару центов, она уже воспринимается слухом как ля, но тем не менее она не дотягивает до ля. Это будет как бы «ahead of the beat». Точно так же немного завысив ноту получаем как бы «behind the beat». Надеюсь эта аналогия внесет дополнительную ясность.
Так вот, на мой взгляд, умение всех участников ритм секции следовать друг за другом и чувствовать, в каком из трех положений находится каждая доля в такте, при этом сохраняя это ощущение на протяжении всей песни и является показателем качевости музыканта. Это ощущение и есть грув, который «гипнотизирует» и непроизвольно заставляет двигаться части тела в такт музыке.
Кач, концепты рук, шагов, работа с пространством, механика HIP-HOP (практика)
Кач, шаги, работа рук, музыкальность,
основы построения тренировок в Hip-Hop
Сила кача.
Тут всё просто. Тренируем с ребятами разные вариации кача по силе: слабый, обычный, сильный.
Сначала работаем в каждом из вариантов. Отдельное внимание уделяем именно сильному и четкому качу, т.к. такой вариант более сложный и требует определенного контроля тела. Но так же такой кач является мощной составляющей фристайла и добавляет энергии во весь танец.
Потом комбинируем во фристайле разные виды кача, меняем силу в зависимости от трека или музыкального момента.
Виды кача.
В данной подтеме мы разбираем все возможные вариации кача, уходим от базового (с акцентом вниз)
По состоянию. В таком случае мы берем разные состояния и видоизменяем кач относительно него. К примеру, кач в состоянии «занавески» или «воды» будет более мягким, чем кач в состоянии «камня» или «мячика».
Для закрепления пройденного материала можно выполнить задание: Пофристайлить исключительно на каче, меняя его силу, акценты, состояние.
Далее можно уйти немного «вглубь» тела и более детально разработать ощущение кача в каждой части тела.
Стоит отметить, что в каждой части тела работают все вышеупомянутые вариации кача (сила, направления, акценты, состояния)
В таком формате работа строится уже по известной нам схеме:
Берем одну часть тела и пробуем применить на неё все те знания по качу, которыми уже обладаем. Части тела выделяем: голова, плечи (по одному и вместе), грудная клетка, корпус, таз, колени).
Кач в разных частях тела.
После того, как танцор более-менее разобрался с качем, ощутил его и стал способен его видоизменять пришло время научиться держать кач в сложных танцевальных позициях.
Этот этап очень важен для того, чтобы танец был всё-таки hip-hop фристайлом, а не просто потоком движений. В данном случае очень важно выработать ощущение кача абсолютно в любой сложной позиции.
Как строим тренировочный процесс? Очень просто и креативно.
Придумали позицию, дали ученикам, они её подхватили и начинают в ней качать, использую знания, которые они уже получили ранее.
Постояли, покачали, придумали новую позицию, поменяли, снова покачали. Логика, думаю, понятна.
Далее можно уйти в партер и разобрать концепты и позиции, которые проходили ранее и на них наложить то же кач.
Разобравшись немного в том, как качать в разных сложных позициях, можно закрепить тему фристайлом. Задача ребят – перемещаться между позициями, но не терять постоянный кач.
Кач и музыка.
На последнем этапе, когда тело ученика уже «закачено», можно перейти к отношению кача и музыки.
Т.е. мы предлагаем ученикам поработать с музыкой, но исключительно качем. Все звуковые элементы необходимо обыграть только через кач, меняя его силу, скорость, состояние, акцент и так далее.
Как пример можете продемонстрировать, что под плавную мелодию кач можно замедлить, а под «цик-цик-цик» кач можно ускорить и сделать меньше. Можно взять ритмический рисунок и обыграть его качем.
Весь этап изучения 9 шага рекомендую растянуть на большое количество тренировок. Чем больше ваши ученики будут находится в состоянии кача, тем быстрее они выработают его автоматизм и ощущение.
Некоторые мастер-классы приезжих танцоров заключались целиком в разборе разных видов bounca’a и «раскачки» участников. Это доказывает, что важнейшую роль играет сильно развитая фундаментальная основа в виде кача. Не бойтесь уделять этому много времени и тренировок.
Что такое грув в хип хопе
Живой хип-хоп запись закреплена
#обучение_ХипХопу
ЧТО ТАКОЕ ГРУВ? КАК НАУЧИТЬСЯ ВЛАДЕТЬ ИМ?
Знаменитый танцор и учитель Хаус Дэнс Джерди Сантьяго (Jardi Santiago) объяснит нам, что такое ГРУВ, без которого не танцуют ни один уличный стиль. В видео Джерди рассказывает просто и понятно, показывая примеры из разных стилей, объясняет хитрости и секреты правильного грува в Хаус Дэнс. Это будет полезно танцору любого уличного стиля, например, Хип-Хоп Дэнс. Для тех, кто не очень хорошо владеет английским публикую перевод:
Некоторые из вас могут удивиться, чего это я так крупно снимаю эту обучалку? Всё потому что я сегодня расскажу о ГРУВЕ. Я буду учить вас и больше концентрироваться на верхней части тела, гораздо больше, чем на нижней. Потому что это главное, что вы должны видеть.
Что такое ГРУВ? ГРУВ – это выражение ритма и ощущения через движение.
Что я имею ввиду? Вот вам пример. Я качаю в ритм. Па-па-па-па. Это ритм. Я передаю ритм. Танец с ритмом.
Кроме ритма я танцевал ещё и с чувством. Ощущение (чувство) открывает все свои возможности, опираясь на музыку, которую вы слушаете.
Я показал образец чувства музыки. Но если бы сейчас играла конкретная музыка, я бы передавал именно её чувства.
Недостаточно просто делать вот такой стандартный кач головой. То что вы качаете в ритм ещё не значит, что вы чувствуете музыку, что вы танцуете.
Вы должны слушать музыку. Вы должны чувствовать музыку. Это больше, чем пропускать её через уши. Пропускайте её через сердце! Нужно чувствовать музыку, передавать её послание, рассказывать другим, о чём она, какое у неё настроение.
Не у всех танцоров есть ГРУВ. Например, у Балета нет грува, у стиля Робота нет грува. Но нельзя сказать этого о другом стиле Паппинга – Бугалу. У Бугалу есть ГРУВ.
Я покажу вам несколько примеров из разных уличных стилей под разную музыку, у которых есть ГРУВ. Посмотрите, а я потом объясню.
[Джерди показывает примеры ГРУВА из Локинга|Брэйка|Хип-Хопа].
Небольшое пояснение. Я не собираюсь учить вас каким-то стилям кроме Хаус Дэнс. Я показал ГРУВ других стилей, чтобы меня поняли, как можно больше танцоров, и чтобы было понятно, откуда берётся грув.
Перед тем, как мы перейдём к технике выполнения ГРУВА, нужно сказать пару слов:
1.Вы должны чувствовать музыку, под которую танцуете. Вы должны любить её, наслаждаться ей. Когда вы танцуете под то, что вам не нравится, вы не сможете прочувствовать это.
Итак, любите ту музыку, под которую танцуете.
2.Если вокруг вас нет танцоров, которые добавляют в свой танец ГРУВ, вы должны отправиться к тем людям, у кого он есть и потанцевать с ними.
Чтобы научиться ГРУВУ, не достаточно просто смотреть и повторять. Он основывается на ощущении. Чтобы овладеть ГРУВОМ, им нужно обмениваться с кем-нибудь.
Это напоминает обучение иностранному языку: вы можете выучить несколько слов из Интернета. Но чтобы овладеть всем потенциалом языка, нужно общаться с другими людьми.
Итак, перейдём к ТЕХНИЧЕСКОЙ ЧАСТИ.
Пока оставим ощущение музыки в стороне. Вот, что вы должны делать:
Отклоняйте корпус назад (lean) вот так. Качайте в ритм музыки. Когда делаете это, не забудьте о нижней части тела. ГРУВ делается всем телом!
Делая КАЧ телом, ритмично сгибайте колени, немного выставляя их вперёд. Если вы наклоняете корпус, колени будут сгибаться сами, чтобы сохранить равновесие.
Давайте сделаем под ритм: «1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8» Не забывайте о коленях!
Следите, чтобы ваша шея была расслабленной. Всё вместе и есть ОСНОВНОЙ ГРУВ (КАЧ) НАЗАД.
Если вы этому не научились, учитесь. Это очень важно!
Эти движения полезны для таких Базовых Шагов Хауса, как JACK IN BOX.
Однако в Хаусе намного чаще встречается обратный ГРУВ – КАЧ ВПЕРЁД.
Для этого вида ГРУВА вы качаете телом вперёд: «1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8». Этот ГРУВ мы используем в Базовых Шагах HEEL STEP, LOOSE LEGZ.
Иногда ГРУВ хорошо виден в танце. Иногда вы можете показывать его почти незаметно. Например, когда я танцую LOOSE LEGZ, я делаю такой кач.
Это значит, что вы изолируете свой ГРУВ в ШЕЕ и ГОЛОВЕ. Вы почти не качаете телом, но это не значит, что ГРУВ исчез. Он всё ещё остаётся в верхних частях тела.
В Хаусе редко танцуют без движения верхней частью тела. Ваше тело – механизм, который должен двигаться весь целиком. Не игнорируйте голову, не игнорируйте тело!
От крупного кача до небольшого кача головой, ГРУВ остаётся всегда. Видите? Я двигаюсь ритмично, просто используя голову!
Я даже не задумываюсь, как это делать. В природе заложено умение качать. Оно само приходит в мой танец. Когда я слышу музыку, я начинаю качать головой в ритм. Это природная часть танца.
ГРУВ делается не только ВПЕРЁД-НАЗАД. Делайте его из стороны в сторону и по кругу. Здесь нет строгих правил. Делайте кач так, как вам подсказывает ваше воображение. Движение должно быть полным.
ОК. Сегодня мы освоили ГРУВ. До новых встреч!
Что такое грув в хип хопе
Живой хип-хоп запись закреплена
#обучение_ХипХопу
4 ОСНОВНЫХ ТИПА ГРУВА
Перед изучением базовых шагов Хип-Хопа рассмотрим ОСНОВНЫЕ ВИДЫ ГРУВА (КАЧА).
Когда учишься танцевать Хип-Хоп очень важно познакомиться с самыми распространёнными видами ГРУВА (существуют ещё много типов кача, но эти используются чаще всего).
1. UP (ВВЕРХ):
Он делается, когда ты просто слушаешь музыку, например по радио, и немного приподнимаешься всем телом в ритм. Это твой природный ГРУВ с акцентом вверх.
СОВЕТ: Представь, как будто ты – чайный пакетик, который достают из чашки, чтобы почувствовать движение вверх.
2.DOWN (ВНИЗ):
Похожий вид кача, но делается с акцентом вниз. В обычной жизни ты делаешь его, не задумываясь об этом, когда слушаешь любимую музыку в плеере и начинаешь переключать трэки, подбирая что-нибудь интересное.
4.DROP (ПРОВАЛИВАЮЩИЙСЯ)
Немного сложнее остальных, используется в сочетании с другими ГРУВАМИ. Делай их, и неожиданно, как бы проваливайся.
Считай ритм: «и 1, 2, 3, 4» – на счёт «и раз» делаешь глубокий кач вниз, как бы проваливаешься.
У тебя всё получится! Попробуй несколько раз.
ПРИМЕР использования: базовый танец HUMPTY DANCE:
https://www.youtube.com/watch?v=Ia-OQ6ufuHM
Используй разные ГРУВЫ, смешивай, экспериментируй!