Что такое диабаз у бродского
Читальный зал
Наука и жизнь
Русский язык в школе
Русский язык за рубежом
Русская речь
Мир русского слова
Журнал «Грамоты.ру»
Исследования и монографии
Конкурсные публикации
 |  |
Мир русского слова
Петербург Бродского: роман в стихах
Мария Александровна Панарина, аспирант кафедры истории русской литературы Санкт-Петербургского государственного университета
В рамках «петербургского текста», охватывающего как ранние стихотворения и поэмы, так и поздние тексты у Бродского выделяются три стихотворения, в которых разворачивается особый лирический сюжет. Специфика этого сюжета заключается в том, что в его основе лежит романная коллизия, окрашенная уникальной для поэта экспрессией, не свойственной Бродскому в дальнейшем и необычной даже для ранних «романтических» текстов. Предметом лирического повествования в стихотворениях: «Стансы городу» (2.06.1962), «Стансы» (1962), «Ни тоски, ни любви, ни печали. » (4.06.1962) является образ города как «первой незабываемой» любви.
Три стихотворения, составляющие «роман в стихах», имеют развернутый сюжет и помимо открытого характера лирического высказывания обладают особой эмоциональной суггестивностью.
Первый толчок лирическому сюжету задается фактом «рождения чувства», связанным с выходом в особое пространство, означенное «метафизическим кодом» в стихотворении «Ни тоски, ни любви, ни печали. »:
Не поймешь, но почувствуешь сразу:
хорошо бы пяти куполам
и пустому теперь диабазу
завещать свою жизнь пополам.
Под пятью куполами имеется в виду Смольный собор и любимая панорама Бродского, открывающаяся с его колокольни.
Ядром стихотворного цикла являются «Стансы городу», в которых возникает предчувствие предстоящей разлуки. Здесь лирическая составляющая сюжета получает наиболее полное выражение. Стихотворение прочитывается в контексте общего сюжета как единственная просьба, в которой было отказано:
На первый план в этом стихотворении выступает мотив смерти как формы инобытия, таинственная связь с которым становится возможной благодаря особой эфемерности города-«призрака Петербурга» [3]. Кодом «метафизического» плана в данном случае становится мотив воды. Лирический сюжет здесь тесно переплетен с метафизическими мотивами, отсылающими к таким категориям, как бытие и небытие, время и пространство, но эмоциональное начало все-таки берет верх и выплескивается прямо.
Перелом хода развития сюжета из положительного созерцательного плана в трагедийный «посткатастрофический», связанный с мотивами «вычитания из. » происходит по тому же принципу, что и смена основных доминант творчества поэта. Кульминационная его точка дана в стихотворении «Стансы» и реализована как желание «остановить мгновенье», не пересекая границы, как отказ от нежеланного выбора, источником которого являются внешние обстоятельства:
| Ни страны, ни погоста Не хочу выбирать. На Васильевский остров Я приду умирать. |
В стихотворном инварианте герой все же возвращается, чтобы «упасть», раствориться в пространстве Петербурга как неком идеальном месте, означающем конец пути. В действительности этим идеальным местом Петербургу стать было не суждено. Перешагнув порог катастрофы, уже предсказанной и описанной в стихах, Бродский все же сумел решить для себя сложнейшую задачу повествования нейтральным языком о том, что, казалось, не поддается отстранению. Однако тональность его эссе меняется в местах, посвященных Петербургу, хотя желание устранить все признаки субъективной окраски все же присутствует, как и скрытое напряжение из-за того, что многое остается невысказанным. Подобного рода конфликт между формальной строгостью, «нейтральностью» письма и внутренней энергией высказывания типичен и для стихотворного творчества поэта.
Однако проблемы, связанные с невозможностью окончательного устранения субъективной модальности при обращении к теме Петербурга привели к тому, что образ родного города просто не получил доступа в лирику и очень ограниченно в прозу. Об этом красноречиво свидетельствуют многочисленные умолчания, а также нежелание отвечать на вопросы, связанные с посещением родного города, и отказ признать причину своей привязанности к Венеции их сходством.
Образ родного города, практически пропавший из поэтического творчества, оставшись по ту сторону границы, возникает уже только в прозаических эссе или интервью. Петербург продолжает существовать, но уже в особом недосягаемом измерении, приобретая черты совершенного идеального места: В такое место невозможно вернуться.
Однако в определенном смысле поэт с ним и не расставался, позволяя и нам гулять по улицам «переименованного города». О роли английского языка своих эссе как своеобразном «ином продолжении» вещей, которые уже перешли грань потусторонности, Бродский упоминает неоднократно. В «путеводителе» по псевдореальному городу пушкинские описания белых ночей из «Медного всадника» становятся исходным импульсом для создания собственного текста.
Текущий рейтинг: 
И. Бродский «Ни тоски, ни любви, ни печали…» (Анализ стихотворения, стиха)
История создания стихотворения.
Стихотворение написано поэтом И. Бродским 4 июня 1962 году. Совсем ещё молодой поэт — ему только 22 года — говорит о сильной душевной боли, о разногласиях внутреннего и внешнего миров, о быстротечности жизни.
Стихотворение без названия. Имеет адресата. За инициалами М. Б. легко угадывается имя возлюбленной поэта Марины Басмановой.
Молодая и красивая девушка не только Бродскому, но и некоторым его современникам напоминала Мадонну Кранаха, одну из лучших картин Эрмитажа. Марина Басманова была одаренной художницей и музыкантом. Отношения с ней отразились в стихотворении.
Жанр — лирическое стихотворение.
Тема. Образ лирического героя.
Образ лирического героя и образ самого Бродского И. совпадают. Разрыв с возлюбленной звучит в стихотворении.
Чувства лирического героя выражены в первой строфе. Он говорит, что разлука с любимой причинила боль, но это уже в прошлом: тоска, любовь, печаль, тревога, боль. А ведь чувства много значили для поэта, они вся его жизнь: «будто целая жизнь за плечами». Но именно эти первые строки, говорящие об ушедших чувствах, лишь подтверждают и боль, и тоску, и печаль героя. Он живёт только этим.
Сознание героя выхватывает из внешнего мира отдельные детали: тарахтение такси, свист постового, шелест деревьев, грохот рояля. Но они не проникают в душу поэта. Этот мир ему не нужен, он чужой, бессмысленный. Поэт живёт только горечью разлуки. А ведь это время в жизни Бродского, когда готовится безобразный суд над поэтом: его обвиняют в тунеядстве. Однако важнее личной потери нет ничего.
Боль от разлуки приводит поэта к пониманию быстротечности всего лучшего в жизни и самой жизни. Об этом говорят строки первой строфы: «И всего полчаса впереди». Об этом и последняя строфа о пяти колоколах. Возможно, Бродский вспоминает пятиглавый храм Успения Пресвятой Богородицы на Васильевском острове. О Васильевском острове речь идет в «Стансах» (тоже написано в 1962 г.): туда Бродский собирался «прийти умирать». Звучат в строфе слова о диабазе — разновидности гранита для могильных камней.
Стихотворение состоит из 4-х строф. Первая строфа описывает чувства лирического героя. Вторая и третья включают детали бытового мира, чтобы подчеркнуть важность первой строфы — душевного мира героя. Последняя строфа — о бренности всего на земле, о бренности самой жизни.
Художественные средства выразительности.
Ряд однородных членов в первой строфе подчеркивает горечь переживаний лирического героя.
Фразеологизм: целая жизнь за плечами — и явная литота: всего полчаса впереди — находятся в антитезе, чтобы выделить значимость разлуки с любимой в жизни героя.
Немногочисленные эпитеты (неведомая даль, бессмысленный грохот рояля) и метафоры (деревья шелестят, проплывет грохот, завещать жизнь) использованы для создания картины внешнего мира.
Рифма, стихотворный размер.
Рифма перекрестная. Стихотворный размер — трёхстопный анапест, который придает лиричность стихотворению.
Моё восприятие стихотворения.
Стихотворение поразило меня лиричностью, глубиной чувств. Поэт дал возможность увидеть внутренний мир человека, раненного болью расставания с любимой.
Значение этого стихотворения в творчестве поэта. Стихотворение отразило одну из страниц жизни поэта, глубину его чувств. Он уверен, что расстался с любимой навсегда. Но в творчестве поэта еще появятся стихи с инициалами М. Б. Тема любви продолжится и в жизни, и в творчестве поэта. Появятся другие сюжеты, другие мотивы. Среди них стихотворение «Мы будем жить с тобой на берегу», полное романтики и обособленности от мира. Марине Басмановой посвящено и стихотворение «Новые стансы к Августе» и некоторые другие.
Внимание!
Если Вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите Ctrl+Enter.
Тем самым окажете неоценимую пользу проекту и другим читателям.
не зал и не палуба
Общее место.
Сб Мар 24, 2018 8:15
Хрестоматийный Арсений Тарковский:
Вы, жившие на свете до меня,
Моя броня и кровная родня
От Алигьери до Скиапарелли,
Спасибо вам, вы хорошо горели.
Ни тоски, ни любви, ни печали,
ни тревоги, ни боли в груди,
будто целая жизнь за плечами
и всего полчаса впереди.
Оглянись — и увидишь наверно:
в переулке такси тарахтят,
за церковной оградой деревья
над ребенком больным шелестят,
из какой-то неведомой дали
засвистит молодой постовой,
и бессмысленный грохот рояля
поплывет над твоей головой.
Не поймешь, но почувствуешь сразу:
хорошо бы пяти куполам
и пустому теперь диабазу
завещать свою жизнь пополам.
Скрыть
Так мило, правда?
Воздушно, ритмично, прелестно, удобно к заучиванию, понятно и близко всякому школьнику по мысли и настроению.
. А теперь ответьте мне, уважаемые дети:
но вот мои ощущения-такие.