Что такое дэнс брейк в k pop

Получи свое персональное предсказание!

Попадая в мир K-POP музыки, иногда бывает сложно разобраться, что к чему. Мы решили облегчить тебе задачу и подготовили список самых популярных слов настоящего K-POP-фаната.

1. K-POP

Для начала стоит разобраться, что такое K-POP. На самом деле, в загадочном слове нет скрытого смысла. K-POP – лишь сокращение от слов «Korean POP», которое означает музыкальный жанр, возникший в Южной Корее. Обычно стиль K-POP сочетает в себе как лирические мотивы, так и чтение рэпа. Не менее важны в K-POP танцы – артисты тщательно продумывают хореографию к каждому треку и часто совмещают ее с пением.

2. ТРЕЙНИ

Многие K-POP артисты приходят в музыкальную индустрию в совсем раннем возрасте 9-10 лет. Они становятся стажерами или трейни и начинают готовиться к прослушиваниям. Обычно стажировка длится от 2 до 7 лет, во время которой будущие айдолы учатся петь, читать рэп и танцевать. Иногда тренировки занимают от 12 до 15 часов в день, поэтому спят трейни совсем немного. У них также есть внушительный список запретов на личную жизнь, изменения внешности, путешествия, посещение развлекательных заведений и даже на вождение автомобиля.

3. ДЕБЮТ

Читая о K-POP артистах, нельзя не столкнуться с таким понятием, как «ДЕБЮТ». Прежде чем стать настоящим айдолом, юные артисты проходят специальное обучение, во время которого живут и занимаются в доме, предоставляемом музыкальной компанией. После подготовки начинающим K-POP исполнителям предстоит пройти немало кастингов, прежде чем их заметят. Как только артист заключает контракт с агентством, он готовится к дебюту. Дебютирование – официальное начало карьеры артиста или группы и обычно совпадает с выступлением на телевидении или выпуском первого трека.

АЙДОЛ

Все знают, что по-другому K-POP звезд называют айдолами. Кто же такие айдолы? Тут все просто, айдол – артист, который уже официально дебютировал. Репутация айдолам создается такая, что в глазах фанатов и всего мира они выглядят идеальными и недосягаемыми.

Первое, о чем тебя спросят в любой K-POP тусовке, кто твой биас? БИАС – слово, которое произошло от английского «bias» или «любимчик». Биас – любимый участник K-POP группы. Биасов может быть несколько или не быть вообще.

МАКНЭ

Самого младшего участника в K-POP группе называют Макнэ. Считается, что макнэ должен быть милым не только на лицо, но и в поведении. Если малыш начинает троллить или подшучивать над старшими хенами, он перевоплощается в Эвилмакне от английского «evil» или «зло».

ХЁН или ОННИ

Часто поклонники K-POP называют друг друга, а также любимых айдолов «хёном» или «онни». Участники групп также используют эти термины, общаясь между собой. Хён – это молодой человек, брат или друг, а Онни применяется к девушке или сестре. Есть и другие слова, которые также часто можно услышать в K-POP мире – «ОППА» или «НУНА». Они также используются для обращения к близким друзьям или родственникам. Оппой называют молодых людей, а Нуной – девушек.

КАМБЭК

Иногда K-POP звезды сильно затягивают с выходом новых треков, но, когда возвращаются, делают это красиво и громко. Камбэк – возвращение артиста с новой композицией, клипом или альбомом. Обычно перед этим на официальных страничках в соцсетях начинают публиковать небольшие тизеры – фото или короткие видеоролики, анонсирующие камбэк айдола.

ЛАЙТСТИК

Во всем мире фанаты обожают устраивать флешмобы, чтобы поддержать своих кумиров. А поклонники K-POP готовы к этому всегда, потому что у любого K-POP фэна есть лайтстик. Световой аксессуар поклонники используют во время концертов, размахивая им в такт мелодии. Интересно, что у каждой K-POP группы есть свой лайтстик.

«ФАЙТИНГ» или «АЧЖА»

На концертах и выступлениях K-POP артистов можно часто услышать такие слова, как «файтинг» или «ачжа». Оба этих термина обозначают одно и то же – это любимые подбадривающие слова всех любителей K-POP.

Источник

В мире танцев

Занавес.Инфо — танцы для любителей и профессионалов

Поиск

Наш опрос

Новое

Самое популярное

О брейк дансе

Брейк данс – это танцевальный жанр, который пользуется большой популярностью среди молодежи всех национальностей. Таких танцоров принято называть «би-боями». Это уличный танец, являющийся одним из течений субкультуры, именуемой хип-хопом.

Брейк данс зародился в 80-х годах двадцатого века в США. Начинался он сугубо в афроамериканской среде, поэтому ему свойственна передача образа жизни чернокожей молодежи: танцуется под музыку «рэп», в свободной одежде, и, к тому же, многие би-бои увлекаются еще и разрисовкой стен аэрозольными баллонами (в народе этот стиль рисования называют «граффити»).

Брейк дансу свойственно деление на два аспекта: акробатический и пантомимический. Акробатика или брейкинг – это непосредственно сами движения: вращения на руках, спине, голове, коленях и т.п. А пантомимическая часть – это уже творческие рисунки, которые может выжать из себя тело конкретного би-боя, исходя из его физической подготовки. Эти движения напоминают шарнирный механизм, что типа того, как движутся заводные игрушки.

Также существует разделение брейка на верхний и нижний.

Нижний брейк – это комплекс довольно сложных акробатических трюков, которые могут быть подвластны людям с определенной физической подготовкой. А вот для верхнего брейка важными составляющими является пластика и свободное владение телом. Верхний брейк легче и проще нижнего, но все равно вам потребуется некоторое время на его освоение.

Вообще, брейк данс – это уличный танец, но его можно танцевать и в клубах. В наши дни проводится много соревнований по брейкингу, которые принято называть «батлами». Несколько команд соревнуются между собой за внимание зрителей, удивляя всех интересными трюками и «фишками».

И если на протяжении долгого периода, брейк данс танцевали, в основном, парни (би-бои), то со временем появились и танцоры-девушки (би-гёрлз).

Брейк данс – это не просто танец. Это отличный способ самовыражения и творческой самореализации. При помощи разнообразных движений и мимики танцор может передавать свое внутреннее состояние и настроение, выплескивать отрицательные эмоции, которые накопились за день. Так что, занятия брейк дансом, несомненно, полезны и для психологического, и для физиологического состояния человека. К тому же, не стоит забывать и о том, что он систематические занятия способствуют сжиганию лишних килограммов и поддержанию тела форме.

Источник

Энциклопедия танца: Брейк-данс

Брейк-данс – зрелищный танец, сочетающий в себе удивительную пластику и сложность акробатических трюков. Основные его свойства — импровизация, оригинальность и зажигательность.

Брейк-данс представляет танцевальное направление хип-хоп культуры и включает в себя множество стилей. Для его исполнения необходимы хорошая координация, физическая выносливость, чувство ритма и гибкость. В движениях, включающих импровизационные переходы от оригинальной пластики к акробатическим элементам с вращениями на голове, прыжками на руках и оборотами вокруг своего тела, танцор не только демонстрирует мастерство, но и выплескивает свои эмоции и энергию.

История возникновения танца

В основе любой легенды лежат реальные факты, поэтому можно однозначно сказать, что брейк-данс зародился как уличный танец и только в процессе своего развития стал исполнительным искусством. Танцоры брейк-данса редко пользуются этим названием, предпочитая «брейкинг» или «би-боинг». Термин «брейкдансинг» создан искусственно и использовался в СМИ. Необходимо это было, чтобы отделить разные направления, включающиеся в понятие брейкинга.

Брейк-данс преимущественно исполняют представители мужского пола, так как девушкам в силу физических особенностей обучаться ему сложно, хотя многие би-гёрлз (девушки, танцующие брейк-данс) также достигают поразительных успехов.

В своем прогрессе брейк-данс прошел несколько этапов, включающих как заимствование из других танцев, вошедших своими элементами в брейк-данс, так и собственно развитие би-боинга. Так можно упомянуть стиль Good Foot, в котором впервые появились ломаные движения и элементы вращения на земле. Не стоит забывать про влияние пуэрториканцев, разработавших и внедривших много акробатических трюков. «Участвовали» в формировании брейк-данса и элементы кунг фу, и ритмические составляющие, пришедшее от африканских иммигрантов и т.д.

Безусловно, развитию брейк-данса способствовали баттлы – состязания брейкеров, в которых очень важно было поразить противника как можно большей изощренностью комбинаций движений и трюков. Танцоры стали объединяться в команды, разрабатывая собственные стили и оригинальные движения.

В настоящее время брейк-данс распространен по всему миру, существуют многочисленные школы брейк-данса, проводятся чемпионаты и фестивали.

Стили

Условно брейк-данс делится на верхний и нижний. Деление это формальное, потому что танец включает комбинации элементов обоих уровней.

Элементы верхнего брейк-данса требуют больше пластики и импровизационных ходов, тогда как нижний – физической подготовки и акробатических навыков.

К верхнему брейк-дансу относят множество направлений, но основными являются:

Animation — cтиль, в котором танцоры имитируют прерывистые движения анимированных кукол.

Waving — движения тела, которые визуально напоминают волны.

King tut — танец, в котором движения конечностей должны осуществляться под прямым углом.

Slowmo — стиль, похожий на замедленное воспроизведение видеосъемки.

В свою очередь нижний брейк-данс включает следующие основные стили:

Флай (flare/delasal) — представляет собой передвижение ног по кругу со сменой рук.

Вращения на голове (headspin, drill)

Вращения на спине или лопатках (backspin, windmill)

Стилей брейк-данса множество, и чем больше их в арсенале танцора, тем больше у него возможностей для успешных выступлений на баттле.

Особенности брейк-данса

Брек-данс танцуют под быструю музыку с сильными ударными, чаще всего используются музыкальные жанры:

Несмотря на распространение обучающих видеофильмов, учиться брейк-дансу лучше в школе под руководством опытного тренера.

Источник

Что такое break dance (брeйк данc)?

Не многим менее пятидесяти лет назад в Южный Бронкс, что в Нью-Йорке, с острова Ямайка приехал 12-летний мальчуган Clive Campbell, которому за его силу, дали прозвище «Геркулес», уже позднее оно сократилось до нескольких букв «Herc». На вечеринках своей старшей сестры Клайв Кэмбэл придумал проигрывать пластинки сразу на двух проигрывателях и стал тем человеком, которых сегодня называют — «ди-джей». Вскоре его начали называть «эм-си» или «master of ceremony» (мастер церемонии). Кул Херк подбирал определенные пластинки, анонсировал их и проигрывал. А когда он начал анонсировать винил, произнося ритмические тексты под музыку, его манеру стали называть словом «рэп».

Он очень любил творчество Джеймса Брауна. В композиции певца «Give It Up» были коротенькие инструментальные отрывки. Кул Херк ставил две одинаковые пластинки и один и тот же отрывок, попеременно, мог звучать очень продолжительное время. Во время этих инструментальных перерывов – так называемых брэйков – на танцевальную площадку выходили молодые люди, которые демонстрировали свое мастерство.

Ди-джей заметил, что танцоры очень любят подобный брэйки, и придумал для них термин «Би-бой» («B-Boy» или «Break boys»). Манера движений молодых парней на танцполе во время перерыва, их своеобразный танец, получила соответствующее название – «танец в перерыве» (Break dance или breaking).

К концу 60-х годов «Break dance» существовал в виде двух независимых стилей – акробатического стиля Нью-Йорка, который у нас принято называть «нижний брэйк», и пантомимы Лос-Анджелеса, которую у нас ошибочно называют «верхним брэйком». Изначально би-бои в перерывах крутили на танцполе именно акробатический стиль. Его популярность неимоверно возросла после того, как Джеймс Браун в конце 60-х годов написал песню в стиле фанк «The Good Foot», во время исполнения которой на сцене показал некоторые движения этого танца.

Исполнение «Break dance» требует не только определенных навыков, но и акробатической подготовки. Его основными элементами являются:

В отличие от акробатического стиля breaking, лос-анджелесская пантомима требует умения танцевать и гораздо большей пластичности, нежели физической подготовки, поэтому, так называемый, «верхний брейк» — это ни что иное, как поппинг и его разновидности.

Похожие записи:

Источник

Нарушение, также называемый брейк-данс или же би-боинг / би-девчонка, это спортивный стиль уличный танец от Соединенные Штаты. Хотя брейк-данс разнообразен по количеству вариаций, доступных в танце, он в основном состоит из четырех видов движений: верхняя порода, нижняя порода, сила движется и замерзает. Брейк-данс обычно устанавливается на песни, содержащие барабан. перерывы, особенно в хип-хоп, фанк, музыка в стиле соул и брейк-бит музыка, хотя современные тенденции допускают гораздо более широкое разнообразие музыки в определенных диапазонах темпа и ритмов.

Брейкинг был создан афроамериканской молодежью в начале 1970-х годов. [1] Самые ранние брейк-дансеры первого поколения Bboys, известные как Трикси (Лори Майерс), Танцующий Дуг (Дуглас Колон), А1 Ббой Саса, Легендарные близнецы Смит и Кларк Кент. В состав групп входили Zulu Kings, Star Child La Rock, Salsoul и Crazy Commandos. [2] К концу семидесятых танец начал распространяться в других сообществах и становился все более популярным; [3] в то же время танец достиг пика популярности среди афроамериканцев и пуэрториканцев. [3]

Содержание

Терминология

Вместо первоначального термина би-боинг (брейк-боинг), основные СМИ продвигали эту форму искусства как брейк-данс, благодаря которым он стал широко известен. Некоторые энтузиасты считают «брейк-данс» невежественным и даже уничижительным термином из-за того, что средства массовой информации используют эту форму искусства. [6] В СМИ отображалась упрощенная [7] версия танца, создавая впечатление, что так называемые «уловки» были всем, в конечном итоге обмен культурой на деньги и продвижение по службе. [8] Термин «брейк-данс» также проблематичен, потому что он стал разбавленным Обобщающий термин это включает выскакивают, запирание, и электрический бугалу, [9] : 60 [10] которые не являются стилями «брейк-данса», но являются фанк-стили которые были разработаны отдельно от взлома в Калифорнии. [11] Сам танец правильно называют «брейк-брейк» рэперами, такими как KRS-One, Талиб Квели, Mos Def, и Дэррил МакДэниелс из Run DMC. [12]

История

Начиная с DJ Kool Herc, Диджеи из Бронкса брали разделы ритмической разбивки (также известные как «паузы») танцевальных записей и продлевали их, зацикливая их последовательно. Брейкбит обеспечивал ритмическую основу, которая позволяла танцорам демонстрировать свои импровизационные навыки во время перерыва. Это привело к первому битвы— поочередные танцевальные соревнования между двумя людьми или танцевальными коллективами, оцениваемые с точки зрения творческих способностей, навыков и музыкальности. Эти бои произошли в шифры— вокруг разбойников собрались круги людей. Хотя вначале первые би-бойцы были «почти на 90 процентов афроамериканцами», танцевальные команды, такие как «SalSoul» и «Rockwell Association», были почти полностью населены американцами пуэрториканского происхождения. [30]

Uprock

Было заявлено, что брейк-данс заменил драки между уличными бандами. [16] Напротив, некоторые считают ошибочным мнение, что брейк-данс когда-либо играл роль посредника в соперничестве между бандами. Однако апрок уходит корнями в банды [31] : 116, 138 чьи лидеры поднимались, чтобы помочь уладить споры о сфере влияния, а победитель определял место битвы, которая решала вопрос. [33]

Мировая экспансия

В этом разделе описывается развитие би-боинга во всем мире. Страны отсортированы по алфавиту.

Бразилия

Исмаэль Толедо был одним из первых игроков в Бразилии. [34] В 1984 году он переехал в США, чтобы изучать танцы. [34] Находясь в США, он открыл для себя брейк-данс и в итоге встретился с брейк-дансом. Сумасшедшие ноги который лично наставлял его в течение следующих четырех лет. [34] Овладев брейк-дансом, он вернулся в Сан-Паулу и начал собирать команды и участвовать в международных соревнованиях. [34] В конце концов он открыл танцевальную студию хип-хопа под названием Hip-Hop Street College. [34]

Камбоджа

Туй «К.К.» Собил родился в Таиланде и вырос в США. Он основал общественный центр Tiny Toones in Пномпень, Камбоджа в 2005 году, где он использует танцы, хип-хоп и искусство для обучения камбоджийской молодежи языковым, компьютерным и жизненным навыкам (гигиена, половое воспитание, консультирование). Его организация ежегодно помогает примерно 5000 молодым людям. В число этих молодых людей входит Даймонд, которая считается первой би-девушкой в ​​Камбодже. [35] [36]

Канада

Франция

Брейкинг стал популярным во Франции в начале 1980-х, когда были созданы такие группы, как Paris City Breakers (которые вели себя в стиле хорошо известных Нью-Йорк Сити Брейкерс). В 1984 году Франция стала первой страной в мире, где на национальном уровне регулярно транслировалось телешоу о хип-хопе. Сидни Дутейл- с акцентом на хип-хоп танец. [37] Это шоу привело к взрывному росту танцевального хип-хопа во Франции, и на сцене появилось много новых коллективов. [38]

Япония

Южная Корея

Брейк-данс был впервые представлен в Южной Корее американскими солдатами вскоре после всплеска его популярности в США в 1980-х годах, но только в конце 1990-х годов культура и танцы прижились. [40] 1997 год известен как «нулевой год корейского взлома». [22] А Корейско-американский Промоутер хип-хопа по имени Джон Джей Чон навещал свою семью в Сеуле, и пока он был там, он встретил в клубе команду Expression Crew. Он дал им Кассета VHS конкурса брейк-данс в Лос-Анджелесе под названием Radiotron. Год спустя, когда он вернулся, Чон обнаружил, что его видео и другие подобные ему были скопированы и дублированы множество раз, и это подпитывает постоянно растущее сообщество нарушителей.

В 2002 году корейская Expression Crew выиграла престижные международные соревнования по би-боингу. Битва года, демонстрируя мастерство разбойников страны остальному миру. С тех пор корейское правительство извлекло выгоду из популярности танца и продвигало его наряду с корейской культурой. R-16 Корея это самое известное мероприятие по брейк-дансу, спонсируемое государством, и проводится он Корейская туристическая организация и поддерживается Министерством культуры, спорта и туризма.

Известные брейк-бригады из Кореи включают Morning of Owl, Jinjo Crew и Gamblerz.

Советский союз

В 80-е годы Советский Союз находился в состоянии Холодная война со странами Западный блок. Советские люди жили за Железный занавес, поэтому они обычно узнавали новые модные тенденции, возникающие в капиталистических странах, с некоторым опозданием. Советский Союз впервые узнал о брейк-дансе в 1984 году, когда видеозаписи фильмов «Взломать'»,»Breakin ‘2″ и «Бит-стрит«попали в деревню. В СССР эти фильмы не выпускались официально. Их привозили домой советские граждане, имевшие возможность выезжать в западные страны (например, дипломаты). Изначально танец стал популярным в больших городах: Москва и Ленинград, а также в Прибалтийские республики (некоторые граждане этих советских республик имели возможность смотреть западное телевидение). Отношение властей к пришедшему с Запада новому танцу было отрицательным. [41]

Ситуация изменилась в 1985 г. Михаил Горбачев пришедших к власти и с началом Перестройка политика. Первыми легализовали новый танец танцоры из прибалтийских республик. Они представили этот танец как «протест против произвола капиталистов», объяснив это тем, что танец был изобретен чернокожими американцами из бедных кварталов. В 1985 году спектакль чешского Иржи Корн был показан в программе «Утренний пост», ставшей одной из первых официальных демонстраций брейк-данса на советском телевидении. При поддержке Ленинский комсомол в 1986 году фестивали брейк-данса проводились в городах прибалтийских республик (Таллинн, Паланга, Рига). Следующим шагом стало распространение подобных фестивалей на другие республики СССР. Фестивали проводились в Донецк (Украина), Витебск (Беларусь), Горького (Россия). Брейк-данс можно было увидеть в советском кино: «Танцы на крыше» (1985), »Курьер»(1986),« Публикация »(1988). К концу десятилетия танец стал почти повсеместным. Практически на любой дискотеке или школьном танце можно было увидеть человека, танцующего в стиле« робота ». [41]

В начале 1990-х годов страна пережила тяжелый экономический и политический кризис. С распад Советского Союза Страсть к брейк-дансу закончилась. Брейк-данс стал ассоциацией с прошлым. Следующая волна интереса к этому танцу в России произойдет только в конце 90-х. [41]

Китай

Хотя социальные сети, такие как YouTube нельзя использовать в Китае, это не влияет на развитие брейк-данса в Китае. Многие люди копируют видео о брейк-дансе за границей и распространяют их обратно на материк, чтобы сделать китайцев похожими на брейк-данс. Хотя это все еще андерграундная культура в Китае из-за некоторых ограничений, все больше и больше людей любят брейк-данс и присоединяются к нему. [42]

В мае 2017 года журнал K Crush выбрал пятерку лучших би-бойцов Китая, а именно: Bboy Devil, Bboy Boss, Bboy NoName, Bboy Marbles и Bboy lil-chao. [43]

Элементы танца

Брейк-данс состоит из четырех основных элементов. Это верхний рок, нижний рок, силовые движения и заморозки.

Toprock обычно относится к любой последовательности шагов, выполняемой из положения стоя. Обычно это первая и самая важная демонстрация стиля, хотя танцоры часто переходят от других аспектов брейк-данса к року и обратно. Toprock имеет множество шагов, каждый из которых может варьироваться в зависимости от выражения лица танцора (т.е. агрессивный, спокойный, возбужденный). В определении верхнего рока допускается большая свобода: пока танцор сохраняет чистоту, форму и отношение, теоретически все может быть верхним роком. Toprock может опираться на многие другие танцевальные стили, такие как выскакивают, запирание, чечетка, Линди хоп, или же домашний танец. Переходы от верхней скалы к нижней и силовые движения называются «каплями». [44]

Downrock (также известное как «работа ног» или «работа на полу») используется для описания любого движения на полу, когда руки поддерживают танцора так же сильно, как и ноги. Downrock включает в себя движения, такие как фундаментальные 6 ступеней, и его варианты, такие как трехступенчатый. Самый простой метод даунрока выполняется полностью на ступнях и руках, но более сложные варианты могут включать колени, когда заправка конечности друг через друга.

Сила движется акробатические движения, требующие импульс, скорость, выносливость, сила, гибкость и контроль для выполнения. Прерыватель обычно поддерживается верхней частью его тела, в то время как остальная часть его тела создает круговой импульс. Некоторыми примерами являются мельница, провести, вращение назад и вращение головы. Некоторые силовые приемы заимствованы из гимнастики и боевых искусств. Примером силового движения из гимнастики является Томас Флер который сокращен и написан вспышка в би-боинге.

Зависает это стильные позы, которые требуют, чтобы нарушитель отрывался от земли, используя силу верхней части тела в таких позах, как щука. Они используются для выделения сильных ударов в музыке и часто сигнализируют об окончании сета. Зависает могут быть связаны в цепочки или «стеки», где выключатели переходят из одного положения в другое, чтобы отбивать ритм музыки, демонстрирующей музыкальность и физическую силу.

Стили

В брейк-дансе используется множество индивидуальных стилей. Индивидуальные стили часто происходят из региона происхождения и влияния танцора. Однако некоторые люди, такие как Джейкоб «Куджо» Лайонс, считают, что Интернет подавляет индивидуальный стиль. В интервью 2012 г. Журнал Би-Бой он выразил свое разочарование:

… Поскольку все смотрят одни и те же видео в Интернете, все в конечном итоге выглядят очень похожими. Различия между отдельными би-бойцами, между командами, между городами / штатами / странами / континентами в значительной степени исчезли. Раньше считалось, что из какого города был би-бой, по тому, как он танцевал. Уже нет. Но я говорю это уже почти десять лет, и большинство людей не слушают, а продолжают смотреть те же видео и танцевать так же. Это то, что я называю «международным стилем» или «стилем Youtube». [45]

Луис «Чужой Несс» Мартинес, президент Mighty Zulu Kings, в отдельном интервью с «The Super B-Beat Show» за три года до этого выразил аналогичное разочарование по поводу пяти главных вещей, которые он ненавидит ломать:

Хотя в существующих стилях есть некоторые общие черты, многие танцоры сочетают элементы разных стилей со своими собственными идеями и знаниями, чтобы создать свой собственный уникальный стиль. Таким образом, брейкеры можно разделить на широкий стиль, который обычно демонстрирует одни и те же типы техники.

Стили даунрок

В дополнение к стилям, перечисленным выше, определенные стили работы ног были связаны с различными областями, которые их популяризировали. [47]

Музыка

Чемпионат мира

Женское присутствие

Некоторые люди указали на отсутствие продвижения по службе как на препятствие, как сказал Firefly, работающий полный рабочий день, в статье BBC: «Это становится все более популярным. Вовлечено гораздо больше девушек. Проблема в том, что промоутеры не надевают достаточно женских боев «. [75] [76] Растет интерес к изменению традиционного образа женщины в хип-хоп культуре (и, в более широком смысле, культура би-бой) на более позитивную, сильную роль в современной хип-хоп сцене. [77] [78] [79]

В 2018 году японка Ами из B-Girl стала первой чемпионкой мира B-Girl Red Bull BC One. [80] Хотя B-Girl Аюми была приглашена в качестве участницы чемпионата 2017 года, только до 2018 года сетка из 16 B-Girl была представлена ​​как часть главного события.

B-девочки, такие как Хани Роквелл, способствуют преодолению формального обучения, обеспечивая новое поколение брейкеров. [81]

Воздействие средств массовой информации

Фильм

За последние 50 лет танец был показан в различных фильмах. 1975-е (снято в 1974) Томми включал последовательность би-боинга во время номера «Sensation». Позже, в начале 1980-х, в нескольких фильмах был показан би-боинг, в том числе Дикий стиль, Flashdance, Взломать’, Breakin ‘2: Электрический бугалу, Доставка мальчиков, Krush Groove, и Бит-стрит. Документальный фильм PBS 1983 года Войны стилей записал нью-йоркских художников-граффити, но также включил и брейк-данс. В 1985 году, на пике популярности брейк-данса, Донни Йен снялся в гонконгском хип-хоп фильме под названием Несоответствующие пары.

В 2000-е годы возродились фильмы с участием брейк-данса. Документальный фильм 2002 г. Самые свежие дети: история би-боя предоставляет всестороннюю историю брейк-данса, включая его эволюцию и его место в хип-хоп культуре. Документальный фильм 2007 года Планета Би-Бой следит за пятью экипажами со всего мира в их путешествии на международные соревнования по брейкингу Битва года. Отмеченный наградами документальный фильм 2007 года «Внутри круга» (приз зрителей кинофестиваля SXSW). [82] входит в личные истории трех би-бойцов (Омара Давила, Джоша «Милки» Айерса и Ромео Наварро) и их борьбы за то, чтобы танец оставался в центре их жизни. Немецкий документальный фильм 2010 года Neukölln Безлимитный изображает жизнь двух братьев би-бой в Берлине, которые пытаются использовать свои танцевальные таланты, чтобы обеспечить себе средства к существованию. Движения брейк-данса иногда включают в хореографию фильмов с участием боевых искусств. Это связано с визуально приятным аспектом танца, независимо от того, насколько смешным или бесполезным он был бы в реальном бою.

Телевидение

В США танцевальные шоу Так ты думаешь ты можешь танцевать и Лучшая танцевальная команда Америки возможно, вернул брейк-данс на передний план американской поп-культуры, аналогично той популярности, которую он имел в 80-х. Брейк-данс широко используется в телевизионной рекламе, а также в новостях, путевых заметках и документальных фильмах как показатель молодежной / уличной культуры. С производственной точки зрения стиль визуально захватывающий, мгновенно узнаваемый и допускающий быстрое редактирование, в то время как этос многоэтнический, энергичный и резкий, но свободный от гангстерских подтекстов многих образов рэп-культуры. Его удобство использования в качестве визуального клише приносит пользу спонсорству, несмотря на относительно небольшое количество последователей самого жанра за пределами круга его приверженцев. В 2005 г. Volkswagen Golf GTi реклама частично CGI версия Джина Келли поппинг и би-боинг на ремикс на «Петь под дождем», к Mint Royale. Слоган был: «Оригинал, обновленный».

После резкого роста популярности брейк-данса в Южной Корее он был показан в различных телевизионных драмах и рекламных роликах. Перемена это корейский мини-сериал 2006 года о соревнованиях по би-боингу. Над радугой (Драматический сериал, 2006) сосредоточен на разных персонажах, которых объединяет брейк-данс.

Литература

Видео игры

Было создано всего несколько видеоигр, ориентированных на би-боинг. Основным препятствием для попыток создания подобных игр является сложность превращения танца во что-то развлекательное и забавное на игровой консоли. Большинство этих попыток имели успех от низкого до среднего.

Источник