Что такое брасс в музыке
Что такое брасс в музыке
Interesting Punk запись закреплена
Сегодня мы поговорим о таком явлении как брасс-бэнды, они же духовые оркестры. Казалось бы, какая тут связь с панк-роком? Но, если послушать многих представителей этого жанра, вы поймёте, что по-настоящему агрессивный драйв можно выдавать и без использования гитарных перегрузов.
Московский коллектив «Вторая Линия» образовался не так давно, но уже успел произвести сильное впечатление на тех, кто видел их выступления в клубах и на улицах Москвы. Глядя на ту мощь и напор, которые выдаёт «Вторая Линия», аналогии с панк-роком появляются сами собой и оказалось что не случайно, так как участники группы действительно вдохновляются этим жанром. Также музыканты активно участвуют в благотворительных инициативах и социальных акциях, например, вчера «Вторая Линия» выступала на профсоюзной маёвке в преддверии Международного дня солидарности трудящихся. Миша Грибоедов, барабанщик «Второй Линии», уже участвовал в нашей рубрике с рассказом о Riot Folk, текст получился крайне любопытным, и мы были рады, что он согласился раскрыть тему ещё одного музыкального направления.
Всем привет! В прошлой тематической публикации “9 композиций, которые заставили меня влюбиться в riot-folk” (https://vk.cc/6qnsMJ) я перечислил несколько матёрых панк-коллективов, которые постоянно выступают на городских улицах. Но улица, как место силы, была освоена панками много позже, чем на ней начали регулярно шагать, отплясывать и петь жители Нового Орлеана в сопровождении джазовых духовых оркестров.
Новоорлеанская традиция “секондлайн” – это уличные парады брасс-бэндов в окружении друзей, семей, жителей города. Выросшая из похоронных процессий еще в конце 19-го века, эта практика укоренилась в виде постоянных городских мероприятий. Тематика шествий может быть абсолютно разной: традиционные похороны с оркестром, парад Mardi Gras, победа городской команды по футболу, шествие памяти о погибшем или убитом человеке, протестные демонстрации или просто свадьба – всё можно отметить джазовым парадом.
Подробнее о традиции новоорлеанских джазовых парадов можно прочитать здесь: https://vk.cc/6inwIQ
Надо отметить, что в Новом Орлеане в каждой старшей школе есть свой оркестр, руководитель которого со стопроцентной вероятностью хотя бы раз играл на улице. Каждый третий ребенок хоть раз в жизни играл на музыкальном инструменте, просто потому что у него была возможность сделать это в присутствии опытного учителя. И, конечно, живая музыка постоянно звучит на улицах. Именно в этом секрет невероятной музыкальности жителей Нового Орлеана.
Мощнейшая композиция с этого альбома названа в честь правозащитника по имени Александр Пьер Тьюро, который внес огромный вклад в процесс запрета расовой сегрегации в штате Луизиана в 1950-х — 1960-х годах (Тьюро работал в Национальной ассоциации содействия прогрессу цветного населения и был заявителем по ряду исков об отмене сегрегации детей по цвету кожи в школах Нового Орлеана). Вместе с тромбонистом и композитором Троем Эндрюсом (aka Trombone Shorty) группе удалось вырубить своеобразную музыкальную памятку в истории борьбы за гражданские права.
Послушать дискографию группы, почитать о ее истории и посмотреть короткометражку «Let me do my thang» можно в сообществе: https://vk.com/rebirthbrassband
На сто процентов уличный коллектив TBC Brass Band появился в 2002 году. За три года они нашли свою аудиторию на секондлайн-парадах и фестивалях, а хип-хоп знаменитости The Roots взяли их в тур по США. В августе 2005 года ураган «Катрина» поразил Новый Орлеан, в результате 80% площади оказались под водой. Дома многих жителей были затоплены и уже по факту не подлежали восстановлению. Также и дома участников группы и их инструменты пострадали, они вместе с другими новорлеанцами вынуждены были бежать от стихийного бедствия по другим городам и штатам. Но спустя шесть месяцев они вернулись в Новый Орлеан, и, снимая гостиничные номера, снова начали играть на улице. В 2008 году был выпущен полнометражный документальный фильм о группе, получивший название «From the Mouthpiece on Back».
В апреле 2006 года трубач Hot 8 Brass Band Террел Батист (который также играет в TBC Brass Band) был сбит машиной и потерял обе ноги, но уже 11 лет продолжает играть на сцене и ходить парады в инвалидном кресле. Во вступлении к этому треку вокалист просит всех слушателей, даже тех, кто на костылях и колясках, подняться и танцевать до упаду.
Так, в 2004 году тромбонист Джозеф «Shotgun Joe» Уильямс был застрелен полицией при невыясненных обстоятельствах. Stooges Brass Band ответили на это композицией, в которой спели: “Копы клянутся служить и защищать. Но зачем было убивать его? Им нужно сменить свой лого. Мы не верим копам”. Все новоорлеанские брасс-бэнды, слушатели и молодежь знают эту песню и продолжают петь ее, напоминая тем самым об убийстве музыканта полицейскими.
Вы спросите, неужели снова похороны? Именно так, ведь это часть жизни любого человека и новоорлеанцы не боятся выражать горечь утраты и скорбь в музыке. В 2010 году школьный учитель и саксофонист TBC Brass Band Брэндон Франклин был застрелен (но не копами, а парнем своей бывшей). Как-то при жизни Франклин обмолвился, что хочет услышать все оркестры города на своих похоронах. Руководители школьных оркестров откликнулись на завещание музыканта и собрали огромный сводный ансамбль из 300 детей для похоронной процессии, который занял несколько улиц. После похорон школьники сменили траурные белые блузы и брюки на более привычные футболки, джинсы и бейсболки и прошли по улицам города с инструментами.
Крутые музыканты и наши большие друзья из Севастополя, Touch The Wind. Так же, как и мы во Второй Линии, ребята двигают вперед тему джазовых парадов у себя в городе. В настоящий момент они пишут свой первый альбом “Голос улиц” и совсем скоро покажут свои умения в родном городе. Также 29 июня мы дадим совместный концерт в Москве, в клубе Сады Бабилона.
Что такое брасс-квинтет, диксиленд и биг-бенд? Виды джазовых ансамблей
Скорее всего, вы часто слышали такие слова как «диксиленд» или «брасс-квинтет» и не особо задумывались об их значении. Эти слова обозначают типы различных джазовых ансамблей. Некоторые по таким «заморским» названиям пытаются их классифицировать, а мы попытаемся просто объяснить, что к чему.
Что такое брасс-квинтет?
Брасс-квинтет – коллектив, являющийся основой всех основ в джазовом деле. Слово «брасс» переводится на русский как «медь». «Квинтет» образовано от «квинта» – «пять». Отсюда и выходит, что брасс-квинтет – группа исполнителей на пяти медно-духовых инструментах.
Наиболее популярный состав: труба, валторна (на худой конец альт), баритон, тромбон и туба (или бас-баритон). Для такого ансамбля написано огромное количество всевозможных переложений, ведь по сути, это маленький оркестр, где валторна играет роль малого барабана, а туба – роль большого.
Итак, репертуар брасс-квинтета может быть весьма разнообразным: я лично слышал исполнение таким составом исполнение известной всем Хабанеры из оперы «Кармен», то бишь популярной классики. Но, между прочим, этаким составом весело будет играть и так называемый садовый репертуар: вальсы, романсы. Не исключено и исполнение эстрадных и эстрадно-джазовых произведений.
Что за состав – диксиленд?
Если же к брасс-квинтету прибавить банджо и контрабас (ещё неплохо сюда вписался бы и кларнет), то получится совершенно иной коллектив – диксиленд. «Диксиленд» дословно переводится как «страна Дикси» (а Дикси – это южная область американского материка, которую в своё время облюбовали белые люди).
Исторически сложившийся факт: диксилендам чаще всего «вручают» не тот джазовый репертуар, что основан на традициях негритянского фольклора, а европейские произведения, которые отличаются мягкостью звучания, плавностью и мелодичностью. Связано это с тем, что диксиленды исполняли «белый» джаз и не брали в свои команды чёрных джазменов. Состав ориентирован на исполнение лёгкой, подвижной эстрадной и джазово-эстрадной музыки.
Что можно назвать биг-бендом?
Если же к диксиленду прибавить большую ритмическую секцию (ударные и клавишно-струнные), ввести секцию деревянных духовых (если этого не было сделано в исходном составе диксиленда), а также увеличить количество музыкантов, играющих на родственных инструментах, дабы получить полифоническое звучание и переплетение партий, то получится настоящий биг-бенд. С английского языка «биг-бенд» переводится как «большая группа».
На самом-то деле состав выходит не совсем большой (до двадцати человек), но он уже считается законченным джазовым коллективом, готовым исполнять самый разнообразный репертуар – начиная от строевых маршей и заканчивая такими популярными композициями, как «IfeelGood» Джеймса Брауна или «WhataWonderfulWorld» Луи Армстронга.
Итак, вам, дорогие читатели, были представлены основные виды джазовых ансамблей. После такого тотального просветления в этой маленькой “неразберихе” позволительно немного расслабиться. Для вас у нас припасена хорошая музыка:
Ленинградский диксиленд играет “Чунга-чангу”
Глас трубный: что происходит с брасс-ансамблями в России
Ситуация с духовой музыкой в России не может не расстраивать честного христианина, ведь именно христианскому миру поручено славить Господа гласом трубным. Ясный и звонкий тембр этого инструмента доходит даже до медвежьего уха. Однако ни труба, ни другие медные ее собратья по брасс-секции пока не заслужили широкой народной любви. Что происходит с медными духовыми в России и каковы причины такого незавидного положения брасса?
Брасс-секция — это группа медных духовых инструментов, к которым относятся труба, тромбон, валторна, туба, саксофон и некоторые другие разновидности металлических инструментов. Современная поперечная флейта тоже сделана из металла, хотя ее исторического предка производят из дерева. Мягкий шелковый тембр флейты, в отличие от звонкой меди, имеет «деревянный оттенок», поэтому она является единственным металлическим исключением в группе деревянных духовых инструментов.
В выражении «огонь, вода и медные трубы» последние призваны испытывать человека славой: парадоксально, но к сегодняшнему дню сами инструменты этой славы не испытали. Кроме библейской миссии прославления у трубы есть и более мирская задача — призывать воинов на рать. Голос сражений, завоевавший себе место в симфоническом оркестре, до сих пор не вышел на равные позиции со сладкоголосыми любимчиками толпы — скрипками и флейтами. Чтобы понять, что происходит с брасс-ансамблями сегодня, мы посетили один из лучших и показательных концертов в жанре духовой музыки.
Брасс-ансамбль Дягилевского фестиваля. Источник
26 мая в органном зале Пермской краевой филармонии выступил брасс-ансамбль Дягилевского фестиваля. Концерт, как обозначил трубач и конферансье Павел Курдаков, являлся вечером Маттиаса Хёфса и его учеников: большая часть ансамблистов учились или учатся у маэстро в Высшей школе музыки Гамбурга. При полном зале на этом концерте фестиваля было меньше всего критиков и прочих селебрити музыкального мира. Кажется, что слушатели в основном состояли из приближенных к миру духовой музыки и случайных людей. Почему брасс-ансамбли до сих пор в слепом пятне?
Существуют меломаны, коллекционирующие записи струнных квартетов, несть числа любителей классической оперы, но, когда речь заходит о «медяшках» (так в просторечии называют медные духовые инструменты), количество знатоков и любителей резко уменьшается. Тромбон, а еще чаще туба выступают героями музыкальных мемов, а сами духовики нередко подвергаются остракизму и стереотипизации. Однако всерьез говорить об этой несправедливости не спешат. Впрочем, как и ходить на концерты брасс-ансамблей.
Один из многочисленных мемов о тубисте. Источник
Если вы не знаете, как проявить свой незаурядный вкус, обратите внимание на брасс-ансамбли: велика вероятность, что вы не найдете себе конкурента в обсуждении вопроса даже через шесть рукопожатий.
Вместо того чтобы обходить неудобные углы, стоит взглянуть проблеме в лицо и выяснить, почему меломаны до сих пор не освоили такое непаханое поле, как ансамблевая духовая музыка. Как так получилось и почему при высоком авторитете саксофона остальная медная секция всё еще курит в сторонке?
Медные духовые получили высокий статус в XX веке, вместе с расцветом джаза. Уличные диксиленд-оркестры использовали эти инструменты, потому что они были достаточно громкими и подходили для сопровождения похоронных или праздничных процессий.
В джазовом оркестре брасс-секция стала ключевой: именно по слаженной игре медных духовых оценивается уровень биг-бэнда.
Но что дозволено Юпитеру, не дозволено быку, и академическая музыка здесь вовсе не в роли Юпитера.
Квартет тромбонов Music Brass
В XIX веке возник симфонический оркестр, каким мы знаем его сегодня, — на его создание больше всего повлияли Бетховен, Берлиоз и Вагнер. Хотя тромбон уже использовали в своих операх Глюк и Моцарт, в оркестр на постоянной основе его взял Бетховен. С Пятой симфонии он начинает использовать его регулярно.
Три пьесы для квартета тромбонов, Людвиг ван Бетховен
Несмотря на то что медные духовые не так давно «вышли в свет», их репертуар не ограничивается последними эпохами. Переложения и аранжировки барокко для меди звучат не менее интересно, чем оригинал, в этом можно было убедиться и на концерте Дягилевского брасс-ансамбля. Интересной особенностью профессии является умение создавать переложения произведений, что в положительную сторону отличает духовиков от скрипачей, которым этот навык не требуется. В первом отделении концерта прозвучали талантливые аранжировки Маттиаса Хёфса и тромбониста Андрея Салтанова.
Аранжировка Андрея Салтанова для шестнадцати тромбонов
Еще в 1820-х годах дирижеры позволяли себе менять партии местами и отдавать музыку, предназначенную для духовых, другим инструментам. Это приводило в ярость Берлиоза, который нередко приходил со своими друзьями громить подобные постановки. Но такие акции прямого действия не давали результатов, пока сам Берлиоз не взялся за дело: ему принадлежат основные труды по оркестровке и дирижированию. Тромбон заиграл новыми красками и у Вагнера: теперь ему поручались лирические темы любви.
Отрывок из увертюры к опере «Тангейзер» Вагнера. Ведущая мелодия поручена секции тромбонов
Помимо прочего, он создал инструмент, который впоследствии назовут вагнеровской тубой (хотя правильнее классифицировать ее как валторну). К ее созданию приложил руку и Адольф Сакс — знаменитый создатель саксофона. На концерте ансамбля этот инструмент был представлен отдельно; поясняющие реплики Павла Курдакова об инструментах и композиторах легко и ненавязчиво добавляли мероприятию образовательную компоненту.
Репетиция квартета вагнеровских туб
Принято считать, что эпоха современной академической музыки начинается с Камерной симфонии Шёнберга, в которой каждый инструмент получает право на собственную мелодию. С этих пор инструменты всё меньше используются как часть своей секции, появилась альтернатива привычной «игре строем», и вместо создания отдельных спецэффектов каждый из них отныне имеет право на свою песню. Тем не менее более ранняя классическая музыка всё еще доминирует, а традиционный романтический оркестр используется и в эстрадных оркестрах, и в киномузыке. По поводу применения тромбонов в качестве спецэффектов существует немало юмористических видео. Впрочем, это скорее грустно, чем весело.
Концерт глазами тромбониста
Второй фортепианный концерт Рахманинова глазами тромбониста
В XX веке для каждого инструмента создается свой репертуар — они могут как играть самостоятельно, так и солировать под аккомпанемент других инструментов. Если раньше туба выполняла только второстепенную роль, а низким медным доставалась в основном поддерживающая басовая линия, то сейчас все они могут быть в центре внимания.
Неоклассицист Пауль Хиндемит в первой половине XX века сочиняет концерты и сонаты почти для всех инструментов, и туба в их числе.
Эта инициатива не нова — в начале эпохи барокко тем же самым занимался Антонио Вивальди. Однако инструменты тех времен сильно отличались от нынешних, а некоторых модификаций духовых еще не существовало.
Соната для тубы и фортепиано Пауля Хиндемита
Концерт для фагота ми минор Антонио Вивальди
Что же происходит с брасс-секцией сегодня? Получив высокое положение в джазовом оркестре, медные инструменты тем не менее до сих пор остаются на обочине большой музыкальной жизни. И если широким массам известно имя Луи Армстронга, то назвать хотя бы одного знаменитого тромбониста или валторниста уже не так легко. Необходимо создавать условия для того, чтобы духовая музыка развивалась и находила пути к своему слушателю, поэтому включение концерта медных духовых в программу можно назвать правильной активистской позицией фестиваля.
Оркестр тромбониста Гленна Миллера
Концерт валторниста и мультиинструменталиста Аркадия Шилклопера
Еще одна широкая область применения медных духовых — киномузыка. Родом из эстрады и джаза, она предъявляет к духовикам высокие требования в плане ритмической организации, однако в России это как будто бы неизвестно. Каждый академический духовой концерт, включающий популярную киномузыку, снижает уровень мероприятия, и концерт 26 мая не стал исключением. Но можно ли ожидать чего-то иного в стране, где топовые академические пианисты позволяют себе «джазовые» бисы любительского уровня?
BRASSmafia исполняет произведения Энтони ди Лоренцо
Впрочем, проблема не только в предложении, но и в спросе. С джазом в России всё очень неровно: столичные бэнды не могут похвастаться такой слаженностью брасс-секции и качеством свинга, как, например, сибирские или питерские. Неизбалованный хорошим исполнением потребитель довольствуется игрой вразнобой, лишь бы музыка была понятной.
Спрос рождает предложение, и вместо того чтобы создавать свою аудиторию, духовые ансамбли подстраиваются под интересы толпы, даже если не могут в силу специфики своего образования исполнять ходовой репертуар на должном уровне. Именно поэтому на концерте Дягилевского брасс-ансамбля стоячие овации после популярных номеров только усугубляли ощущение глубокой музыкальной провинции, к которой относится не только Пермь, но и Россия вообще. Справедливости ради стоит заметить, что и европейские джазовые оркестры не всегда могут сравниться по уровню с американскими, да и отсутствием понимания специфики эстрадно-джазовой музыки грешат не только у нас.
Snarky Puppy, Metropole Orkest — Gretel
Труба является христианским сакральным инструментом, но эта история настолько непопулярна, что сегодня отдается эхом разве что в фестивалях вроде «Спасской башни». Военные оркестры — то, с чем профессиональный музыкант хочет ассоциироваться в последнюю очередь.
Но наследование сакрального титула трубы идет именно по этой военной линии. В XX веке с этим феноменом работал Родион Щедрин: в его хоровой опере «Боярыня Морозова» трубный тембр олицетворяет карающую власть.
Такой же подтекст вкладывает в медный тембр Шостакович, используя его как образ бюрократической или, по другой версии, фашистской машины.
Марш из Седьмой симфонии Шостаковича
Кажется, что военный флер не покидает медные духовые, хотя джаз должен был сместить этот акцент. Если бы только российский военный репертуар был более восприимчив к современным тенденциям и джаз в нашей стране освободился бы от репутации «музыки вражеской державы», можно было бы ожидать развития субкультурного направления военной музыки.
Шоу американского военного оркестра
Отсутствие развития хоровых и военных оркестров указывает на невысокие притязания нынешней власти в области искусства. Впрочем, неумение использовать сильнейший пропагандистский инструмент играет на руку оппозиционно настроенному большинству. А что касается религиозной оптики, можно сказать, что «священная труба должна зазвучать только в руках у достойного».
Дождемся ли мы нового золотого века трубы? Когда и в связи с чем это произойдет? Можно написать массу альтернативных исторических фантазий на этот счет, но из мертвой точки сложно увидеть какую-то перспективу. Остается надеяться, что модные музыкальные критики когда-нибудь перестанут хмуриться при упоминании брасс-концертов, а слушательский интерес будет подстегивать исполнителей повышать свой профессиональный уровень. Пока что с большинства концертов духовой музыки хочется только уйти «в небо по трубе».
Брасс-квинтет
Брасс-квинтет (от англ. brass — медь, латунь или медные духовые инструменты) — музыкальный ансамбль, состоящий из пяти медных духовых инструментов.
Наиболее распространённый состав современного брасс-квинтета состоит из двух труб, валторны, тромбона (или эуфониума) и тубы (или бас-тромбона).
Содержание
История
История музыки для медных духовых ансамблей восходит к антифонной музыке итальянского ренессанса (Андреа и Джованни Габриели, Джироламо Фрескобальди). Однако в XVII-XVIII веках этот жанр музицирования был практически полностью забыт. В середине XIX века музыка для медных духовых ансамблей начала возрождаться, во многом благодаря Гектору Берлиозу, широко использовавшего медь в своих сочинениях.
Первыми оригинальными сочинениями для квинтета медных духовых долгое время считались 4 квинтета русского композитора Виктора Эвальда, написанные на рубеже XIX-XX веков. Оригинальный состав инструментов, для которого были написаны квинтеты Эвальда отличался от современного и состоял из 2 корнетов, альтгорна, баритона и тубы. Однако недавно были обнаружены 12 квинтетов французского композитора Жан Франсуа Беллона, написанные в 40-х годах XIX века, т. е. примерно на 60 лет раньше, чем сочинения Эвальда. Его сочинения в оригинале были инструментованы для флюгельгорна, корнета, валторны, тромбона и офиклеида.
Брасс-квинтет в современном понимании появился в середине XX века в США. Первыми ансамблями такого типа стали Chicago Brass Quintet и New York Brass Quintet, состоящие соответственно из музыкантов Нью-Йоркского филармонического и Чикагского симфонического оркестров.
Репертуар
Репертуар большинства брасс-квинтетов во многом состоит из транскрипций музыкальных произведений, созданных для другого состава исполнителей. Однако в последние десятилетия с ростом популярности брасс-квинтетов во всём мире появилось также немало оригинальных сочинений для подобных ансамблей, в том числе и достаточно известных композиторов:
Наиболее известные брасс-квинтеты
Примечания
 | Это заготовка статьи о музыке. Вы можете помочь проекту, исправив и дополнив её. Это примечание по возможности следует заменить более точным. |
Полезное
Смотреть что такое «Брасс-квинтет» в других словарях:
Квинтет — Deep Purple Квинтет (итал. quintetto от лат. … Википедия
Духовой квинтет — ― камерный ансамбль, состоящий из пяти духовых инструментов, а также произведение, написанное для такого ансамбля. Включает в свой состав флейту, гобой, кларнет, фагот и валторну. Содержание 1 История возникновения и развития ансамбля … Википедия
Эвальд, Виктор Владимирович — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Эвальд. Виктор Владимирович Эвальд Основная информация Дата рождения 27 ноября … Википедия
Цес, Станислав Гергардович — У этого термина существуют и другие значения, см. Цес. Станислав Гергардович Цес … Википедия
С. Г. Цес — Станислав Цес Полное имя Станислав Герхардович Цес Дата рождения 22 августа 1961 (47 лет) Место рождения … Википедия
С. Цес — Станислав Цес Полное имя Станислав Герхардович Цес Дата рождения 22 августа 1961 (47 лет) Место рождения … Википедия
С. цес — Станислав Цес Полное имя Станислав Герхардович Цес Дата рождения 22 августа 1961 (47 лет) Место рождения … Википедия
Цес С. Г. — Станислав Цес Полное имя Станислав Герхардович Цес Дата рождения 22 августа 1961 (47 лет) Место рождения … Википедия
Цес, Станислав — Станислав Цес Полное имя Станислав Герхардович Цес Дата рождения 22 августа 1961 (47 лет) Место рождения … Википедия
Цес, Станислав Герхардович — Станислав Цес Полное имя Станислав Герхардович Цес Дата рождения 22 августа 1961 (47 лет) Место рождения … Википедия